amp; Society)一書(shū)，其實(shí)可以認(rèn)為是“新攝影史”的先聲。
而真正的里程碑式的著作，當(dāng)屬現(xiàn)在任教于倫敦大學(xué)哥特史密斯學(xué)院與歐洲研究生院大學(xué)的伯金(Victor Burgin)于1982年編輯出版的《思考攝影》(Thinking Photography)。這是一本對(duì)于攝影史研究產(chǎn)生巨大影響的理論性著作。伯金編撰此書(shū)(他本人提供了三篇論文)的目的，是要把攝影從作為批評(píng)與審美的純粹形式主義的客體的命運(yùn)中解放出來(lái)。到1970年代，攝影的形式主義批評(píng)已然成熟，這以時(shí)任紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館攝影部主任薩考斯基的《攝影家的眼睛》(1966年)一書(shū)為典型。但這樣的批評(píng)范式，把攝影孤立于形式審美的范圍中，排除了討論攝影的其它功能的可能性。而1970年代出現(xiàn)的后現(xiàn)代主義思潮，其影響及于攝影的研究，形成了與形式主義相對(duì)立的一系列觀念與手法。《思考攝影》一書(shū)，所收集的本雅明(Walter Benjamin)、艾柯(Umberto Eco)，塞庫(kù)拉(Allan Sekula)，塔格(John Tagg)等人書(shū)寫(xiě)的文章，從根本上說(shuō)，是要挑戰(zhàn)自律、自發(fā)的創(chuàng)造性藝術(shù)家的觀念、攝影的紀(jì)實(shí)真相的觀念以及純粹視覺(jué)語(yǔ)言的概念等，嘗試把廣義的攝影實(shí)踐放在了一個(gè)更為寬廣的社會(huì)體制—廣告、新聞、藝術(shù)中加以多視角的復(fù)合型考察。通過(guò)這樣的努力，伯金以及他的同道們，試圖發(fā)展出一種說(shuō)明攝影的意義生產(chǎn)的批判理論。這本攝影理論著作也是與當(dāng)時(shí)正好興起的文化研究展開(kāi)直接的積極對(duì)話的成果，《思考攝影》不僅影響到了有關(guān)攝影史書(shū)寫(xiě)本身的取徑與攝影的理論思考，而且也深遠(yuǎn)地影響到了后來(lái)的視覺(jué)文化研究格局的形成。從某種意義上說(shuō)，這部著作對(duì)于攝影這個(gè)介于高藝術(shù)與低藝術(shù)之間的視覺(jué)樣式的深入的理論探討，對(duì)于視覺(jué)文化這個(gè)新領(lǐng)域的確立也作出了相當(dāng)大的貢獻(xiàn)。
承接《思考攝影》的沖擊而出現(xiàn)的《意義的爭(zhēng)奪——批判的攝影史》一書(shū)，是一部體現(xiàn)了新藝術(shù)史要求的攝影史研究集叢，全面體現(xiàn)了1980年代主要出現(xiàn)在美國(guó)的攝影史書(shū)寫(xiě)的探索痕跡，是更為具體、更為細(xì)膩地展開(kāi)攝影史書(shū)寫(xiě)的實(shí)驗(yàn)與實(shí)踐的成果。值得注意的是，此書(shū)副標(biāo)題中的“歷史”一詞用的是復(fù)數(shù)形式。此書(shū)編者伯爾頓在導(dǎo)論中指出，這些作者“通過(guò)分析對(duì)于攝影實(shí)踐的物質(zhì)的、制度的、以及意識(shí)形態(tài)的影響”，“創(chuàng)造一種對(duì)現(xiàn)代主義攝影的，以及更重要的，在改變了20世紀(jì)生活的現(xiàn)代化當(dāng)中的‘現(xiàn)代性’之中的攝影所扮演角色的原動(dòng)力的新理解�！�(注6)此書(shū)收入了14篇論文與1篇導(dǎo)論，這14篇論文被納入以下4個(gè)部分：“(攝影的)審美實(shí)踐帶來(lái)了什么社會(huì)后果?”“攝影如何建構(gòu)性別差異?”“攝影如何被用于促進(jìn)階級(jí)與國(guó)家利益?”“什么是攝影真相的政治學(xué)?”通過(guò)這一系列的質(zhì)詢，他們要打破“強(qiáng)調(diào)均質(zhì)與連續(xù)性，忽視斷裂與變化”的傳統(tǒng)的攝影史的書(shū)寫(xiě)方式。給出有關(guān)攝影史研究的新立場(chǎng)與方法(注7)。
而在這樣的攝影史書(shū)寫(xiě)實(shí)踐的基礎(chǔ)上，法國(guó)學(xué)者弗里佐(Michel Frizot)等人于 1994年編輯出版的通史型攝影史《新攝影史》(A New History of Photography)，也反映了“新藝術(shù)史”的動(dòng)向。此書(shū)力圖打破西方中心主義的史觀，納入了日本、拉丁美洲、中東歐等的攝影實(shí)踐，而所涉及的攝影實(shí)踐樣態(tài)也更為多樣，不僅僅包括了攝影的藝術(shù)表現(xiàn)與紀(jì)實(shí)實(shí)踐，也涉及時(shí)裝攝影、廣告攝影、攝影出版與傳播媒介等方面。其相對(duì)而言的開(kāi)放性，也為后來(lái)的攝影史(尤其是通史)的書(shū)寫(xiě)奠定了新的標(biāo)準(zhǔn)。而羅森布盧姆(Naomi Rosenblum)于1994年出版的《女?dāng)z影家的歷史》(A history of Women Photographers)，反映了女性主義對(duì)攝影史研究的滲透，也是對(duì)于男性主義中心的攝影史觀的一種校正。
在這一波由“新藝術(shù)史”所激發(fā)的攝影史書(shū)寫(xiě)實(shí)踐中，有兩本個(gè)人著作必須提及。一是塔格于1988年出版的《表征的重負(fù)：論攝影與歷史》(The Bur
