畫(huà)的美學(xué)原理。如何使畫(huà)面更美，更符合美學(xué)原理的角度出發(fā)，去實(shí)現(xiàn)拍攝元素的排列與組合。對(duì)于用光要求也是同等的，一幅美的作品無(wú)不是光的藝術(shù)，不止是攝影，畫(huà)畫(huà)也同樣如此。了解更多的美學(xué)規(guī)則，是擺在“畫(huà)意派”面前的艱難任務(wù)，也是持之以恒的最高準(zhǔn)則。
“攝”大于“做”
照片的品質(zhì)好，后期的工作會(huì)相應(yīng)減少很多，只一味地追求最后一環(huán)，一切靠后期的想法是錯(cuò)誤的。這要求作者對(duì)攝影器材的掌握如臂使指，合理地運(yùn)用自己的攝影器材。如果你喜歡浪費(fèi)快門(mén)，那么在不加選擇的拍攝中，往往會(huì)使自己與被攝者的耐心消耗殆盡。這一點(diǎn)無(wú)論對(duì)“攝影”還是“作畫(huà)”來(lái)說(shuō)，都絕無(wú)好處。應(yīng)該說(shuō)，攝影師突破自己的最好方法便是了解生活，以及被攝者的生活常態(tài)，結(jié)合自己的場(chǎng)景選擇來(lái)表現(xiàn)。一個(gè)很好的辦法是提前做好腹稿，最好用筆畫(huà)出簡(jiǎn)圖，拍攝前與被攝者進(jìn)行充分交流，如果有類(lèi)似的照片做參考更好。
“做”大于“型”
作畫(huà)有寫(xiě)實(shí)派也有寫(xiě)意派，有婉約派也有豪放派，畫(huà)意攝影同樣如是。掌握不同的手法完成自己的作品是非常重要的一環(huán)。了解繪畫(huà)的朋友都知道，素描、水粉、水彩、油畫(huà)、國(guó)畫(huà)、混合顏料、混合材質(zhì)、畫(huà)布、速寫(xiě)紙、素描紙、水粉紙、水彩紙、乃至墻面噴涂的肌理與紋路都是不同的，筆觸的質(zhì)感也是不同的，有無(wú)數(shù)的肌理元素等待我們探索。另一方面，則取決于攝影師掌握的“圖庫(kù)”數(shù)量，即攝影師對(duì)拍攝素材的積累�！笆址ā焙汀皥D庫(kù)”之后，才是模特的“型”。通過(guò)瞬態(tài)拍攝獲得的“型”可能是接近完美的，但畫(huà)意的主題內(nèi)涵與表現(xiàn)形式才是作品成敗的關(guān)鍵。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，即在后期過(guò)程中，對(duì)畫(huà)面組成元素的“質(zhì)感”的實(shí)現(xiàn)是一個(gè)關(guān)鍵環(huán)節(jié)。
那么具體到畫(huà)意人像的創(chuàng)作上，又應(yīng)該如何理解？
如今，畫(huà)意派攝影作品似乎在主流之外形成了一條小河，這種獨(dú)特的表現(xiàn)方式已經(jīng)被更多的人所接受，尤以人像作品和風(fēng)光作品吸納最快。具體到畫(huà)意人像的創(chuàng)作上：
商業(yè)上的廣泛波及
從畫(huà)意攝影誕生的那一刻起，畫(huà)意人像便是其中的一個(gè)重大課題。甚至在二十世紀(jì)八十年代曾經(jīng)有過(guò)一段小小的高潮。那時(shí)期的很多廣告畫(huà)面上，總是有意無(wú)意地被施加一些肌理、磨損的痕跡，而同期的攝影作品則十分傾向類(lèi)似油畫(huà)效果的背景。一幅幅以油畫(huà)背景為底，人像置前的作品如同雨后春筍般覆蓋了整個(gè)市場(chǎng)。但在當(dāng)時(shí)，室外拍攝的人像照片在制作畫(huà)意效果時(shí)還有很大的局限，僅僅依靠將底片擦出獨(dú)特的紋理，然后在暗室中進(jìn)行顯影程序，以期達(dá)到曝光不足或曝光過(guò)度等不同基調(diào)的照片。
如今，日益成熟的后期影像技術(shù)縮小了想象力與現(xiàn)實(shí)之間的差距，這種更為自由的表達(dá)形式，也獲得了觀念、新媒體藝術(shù)作者的喜愛(ài)。在攝影拍賣(mài)市場(chǎng)或攝影類(lèi)作品的銷(xiāo)售市場(chǎng)中，極大數(shù)量的觀念類(lèi)作品是以畫(huà)意人像的形式來(lái)呈現(xiàn)的，通過(guò)人像——情節(jié)產(chǎn)生的原點(diǎn)——來(lái)表述作者獨(dú)特的創(chuàng)意與心思。這類(lèi)作品在歷屆“雙年展”或者交易會(huì)中經(jīng)常出現(xiàn)，一直是參觀者、購(gòu)買(mǎi)者眼里的寵兒，這是畫(huà)意攝影商業(yè)作品的觸角延伸。
畫(huà)意與人物的融合
艷俗類(lèi)人像攝影作品往往更關(guān)注模特表現(xiàn)的精準(zhǔn)與情緒。畫(huà)意攝影也是如此，其實(shí)每個(gè)畫(huà)意派攝影師更希望自己的模特是一個(gè)表現(xiàn)在畫(huà)架前的職業(yè)模特，但如果面對(duì)大眾市場(chǎng)而非拍賣(mài)或者畫(huà)廊銷(xiāo)售時(shí)，人像拍攝將到原點(diǎn)，照顧到客戶情緒的同時(shí)，最好的辦法是發(fā)掘客戶的歷史與審美愛(ài)好。筆者曾經(jīng)拍攝過(guò)類(lèi)似的攝影作品，清淡的水彩痕跡讓客戶想起兒時(shí)快樂(lè)的時(shí)光，而以自己作為模特變?yōu)楫?huà)中的主人公，是除談心外更能獲取好感的手段，畫(huà)意類(lèi)作品注重生活高于生活，即使是普通的客戶，也不允許出現(xiàn)失敗的作品，因?yàn)槟鞘悄愕亩粌H是客戶的。
畫(huà)意與人物的融合
艷俗類(lèi)人像攝影
