再好的相機(jī)和鏡頭永遠(yuǎn)也拍不出好片子。攝影人不能變成攝影匠人，不是只會(huì)比設(shè)備，或者只會(huì)比光影、構(gòu)圖，攝影最終還是會(huì)回歸社會(huì)，反映攝影人對生活，對時(shí)代變遷的內(nèi)心世界。還有，攝影藝術(shù)是一種將客觀和主觀完美結(jié)合的藝術(shù)形式，為了藝術(shù)表現(xiàn)，在某種程度上是可以打破技術(shù)上的限制的，諸如拍虛，表現(xiàn)了一種動(dòng)感等。
學(xué)會(huì)拋棄，也是攝影和詩歌的共同特點(diǎn)。詩歌大多在語言上細(xì)心地斟字酌句，好的詩人認(rèn)為“淘汰”是寫詩的動(dòng)力。他不會(huì)依戀在沙灘已經(jīng)找到的“貝殼”，他會(huì)把不需要的“貝殼”放回沙灘。攝影也是這樣，既要擅長收集，擅長撲捉，好要懂得拋棄。電影剪輯就是這個(gè)道理，一般拍攝長度的三分之二都要“無情地剪輯”。要學(xué)會(huì)要什么，拋棄什么。攝影是對自然環(huán)境的局部提取和展現(xiàn)，不可能也沒有必要將我們目力看到的東西全部予以表現(xiàn)，那么這里就有一個(gè)選擇的問題，凡是有選擇就必定有價(jià)值判斷，必定有判斷標(biāo)準(zhǔn)來決定取舍，這就取決于攝影者的主觀判斷水平的高低。對自己的片子都要經(jīng)常性地按照平面構(gòu)圖的要求進(jìn)行裁剪，找出最能表現(xiàn)主體和主題的畫面構(gòu)成，將畫面中多余的部分內(nèi)容去除，使畫面內(nèi)容越簡潔越好，越簡潔，意思表達(dá)越清楚。裁剪就是一個(gè)使畫面不斷提純的過程，也是一個(gè)不斷提高自己用圖像說話水平的過程，是一個(gè)培養(yǎng)視覺語言表達(dá)能力的過程。要學(xué)會(huì)慢慢地品味，著迷于語言和視覺元素的精煉。所以說，詩人和攝影人都在“大地尋寶”，享受一個(gè)內(nèi)心交替的過程。
好的詩歌和攝影，都會(huì)用其自己的語言來營造一種獨(dú)一無二的背景，用其技巧，將讀者或觀賞者的思維和目光指引到一個(gè)特定的地方，讓他們?nèi)ヂ?lián)想。一首好的詩歌會(huì)在人們的腦海中回蕩，一張真正的照片會(huì)在人們的記憶中永不磨滅。
我覺得攝影者要學(xué)會(huì)寫詩，因?yàn)樵姼枘苤匦曼c(diǎn)燃起你的想象力，你會(huì)從詩歌中汲取精神的力量，來不斷地充實(shí)自己、豐富自己。詩句可以使你腦海中浮現(xiàn)出朦朧的畫面，影像會(huì)將三維空間扁平化為兩維的畫面是你產(chǎn)生聯(lián)想和內(nèi)心的呼應(yīng)。
其實(shí)攝影和詩歌也是一種生活，你要去看、去聽，將其融入到自己的生活中。所謂獨(dú)特的作品個(gè)性，就是在生活中不斷學(xué)習(xí)的過程中逐漸獲得的�，F(xiàn)在社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展給攝影提供了更加廣泛的題材，技術(shù)的進(jìn)步使攝影更加普及和提供了便利，社會(huì)文化的多元化和融合使攝影的思想性得到深化。我覺得我們需努力，需追求，在詩歌的伴隨下，磨練我們的作品。
“見山還是山，見水還是水”。
