倒是更多的人文地理、自然地理和旅游類媒體的大量用圖需求，成就了風光攝影新的傳播需求。這就是劉樹勇老師提及的“圖像地理志”概念。
這里頭引人注目的一種現(xiàn)象是各種舉辦的越來越多的攝影大賽。我看過很多此類攝影活動，最后評出來的結(jié)果，一般大獎都會授予那種全景式的風光照片。另外，某些重點景區(qū)的照片必須要獲獎，因為主辦方要推那些景點，要拿那些景點的照片來說事兒，這評價就不純是攝影的了。還有各種題材的平衡。即使是這樣，我們權(quán)且將之當成推進旅游經(jīng)濟的純粹載體，也僅僅是走完了第一步。我們看到，很多地方拿到圖片資源以后，也無聲無息了，只滿足于做了這么一次活動，而不知道如何利用其拿到的豐厚圖片資源。
于這種需要上的突破，并不在于攝影者拍出了什么樣的好照片，而在于你的照片如何被使用被傳播，這已不是攝影人個體能完成的了。
第三，內(nèi)心表達的需要。美妙的景觀也好，被破壞的生態(tài)也好，我們看到的世間萬物，都可以成為個人化表達的介質(zhì)。這種表達可以關(guān)注社會公共話題，也可以是自己內(nèi)心感受的一種宣泄。近年來，在年輕人中間，這種風光照片已開始大量地出現(xiàn)。
要想拍出自己內(nèi)心的獨特風景，不僅需要思想境界和思緒的到位，更需要一定的技術(shù)技巧�？照f自己“天人合一”，拍出來仍是普通的沙龍片，就等而下之了。這處內(nèi)心的風景大家可在互聯(lián)網(wǎng)空間里看到許多，它們沒有主題的高定，沒有意義的彰顯，負載的是可作多義性的解讀。這其中，有一種現(xiàn)象值得注意，那就是制作出來的風景，比如在英國，一位攝影師更是用蔬菜、水果擺設出城市中的奇景加以拍攝，再比如國內(nèi)的青年藝術(shù)家桔多淇用同樣的材料擺出世界名畫再來翻拍。這樣的樂趣，即使是作為休閑的樂趣，也比按下快門的樂趣多很多。
對于風景攝影的突破，我只有一個建議。數(shù)年以前，某位來自臺灣、在大陸短期從事過攝影教育的年輕人談及攝影的三種境界(“看山是山，看水是水”、“看山不是山，看水不是水”、“看山又是山，看水又是水”)時，曾戲言，是不是會有第四種境界，“想看成山就是山，想看成水就是水”?這大概就是內(nèi)心風景的外化吧。供大家參考。
最后補充一點。有人號召大家多拍現(xiàn)實生活，少拍風光時曾有一種論調(diào)，說生活每天都在變化，風光可能會一成不變，今年拍，明年拍，幾十年以后拍都是一樣的。真一樣嗎?我覺得不一定。最明顯的例子，也是近來互聯(lián)網(wǎng)傳得比較多的，數(shù)十年前攝影家茹遂初拍攝的一張長江源頭冰川的照片，與近期一些環(huán)保人士在同樣角度拍下的同一題材照片，兩相對比，我們會驚奇地發(fā)現(xiàn)，風景的變化是多么的大！
韓子善(清華大學美術(shù)學院教授)：改革開放30多年，風光攝影一直被人們關(guān)注，多次發(fā)生爭論。1982年《大眾攝影》發(fā)表過一篇文章《把鏡頭對準生活對準人》，批評拍風光的不關(guān)心生活不關(guān)心人，“四化”這么熱烈，人民這么偉大，你卻去拍風光。作者是摘帽右派。我認為他裝極左，諷刺地說，你當右派真是冤枉。當時老攝影家黃翔(原國民黨高級將領(lǐng)，時任政協(xié)委員、中國攝影家協(xié)會副主席)看了很生氣，說拍風光是愛國的表現(xiàn)，他說他的作品在臺灣、在海外、在美國非常受同胞歡迎，因為大家都熱愛祖國、思念祖國。他說：我拍的風光作品就是很好的統(tǒng)戰(zhàn)。當時聽了他的話我很感動，風光的作用不僅是山山水水的表現(xiàn)，更是我們共同家園的寫照。所以，我們可以從一個人對大自然的態(tài)度來判定他的善惡，對自然風光、花草樹木、各種小動物都很愛惜，是善良人的基本標準。反之，肯定不會好。我想，不談拍攝，只說對風光的態(tài)度就可以判定一個人的善惡。
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