由何香凝美術館主辦,三影堂攝影藝術中心協(xié)辦,馮博一、毛衛(wèi)東、王東策劃的“一重影事——延展于2008-2011年三影堂攝影獎”將于2011年7月2日-7月31日在何香凝美術館舉行。同時,由李媚女士主講的學術講座“多重視線——當代攝影現(xiàn)狀的幾條線索”也將在2011年7月30日周六下午14:30-17:00在何香凝美術館報告廳進行。
本次展覽是在北京三影堂攝影藝術中心連續(xù)舉辦四屆的“三影堂攝影獎”征集作品的范圍內,重新挑選和衍生出的一個以年青攝影家為主的攝影作品聯(lián)展。在此范圍內,我們從中以邊緣的、另類的、亞文化的視角,遴選出了20位攝影藝術家的近300件作品,構成了此次展覽的主要內容。
中國在這個越來越多元的時代,不知所終地將把我們帶向何方的現(xiàn)代化過程,使一切都變化得急速而撲朔迷離;在一個仍在不斷轉型的時代里,事物是那樣的復雜,許多邊緣都是模糊的。人的欲望、相互間的交往、權力的運作,包括我們以為透徹的金錢關系其實都并非那么清晰可辨。在以主流文化為導向的今天,始終有一部分人自知、敏感而又甘愿地存在于社會邊緣之中。他們是一些不愿循規(guī)蹈矩于現(xiàn)有秩序、不愿與世俗茍同存活的群體,以亞文化的價值取向和方式為尋找和挖掘自己的途徑。這個世界的存在完全是因為人的存在才美妙,至少對于人類是這樣。那么攝影也一樣,照片的存在不僅對攝影者本身有價值,它也為觀者提供了城市化過程中現(xiàn)實之一種的另類生存;蛟S,那種包含在攝影過程中的異樣狀態(tài),已成為了他們影像存在的主要理由。
作為城市化過程的現(xiàn)實之一種,這些年輕的攝影藝術家保持著與主流價值觀疏離的狀態(tài)和立場,嘗試著表達自身經歷的倒影。他們大多遵從于一個自足的世界,通俗的情節(jié)模式,詭異的形式,時尚的趣味具有邪典般的魅惑。夸張的心事囈語和感傷、迷茫的氣息,構成了其中的主要風格樣式。低廉、粗俗、做作和多種元素的雜和,以及自成體系是為這些作品的話語方式。人與人之間,性別的模糊化,情感的無法劃分定位,造就了他們漂浮的缺乏節(jié)制的游離狀態(tài)。他們的創(chuàng)作沒有界定,只有極端,沒有具體表現(xiàn)什么意義,只是一個存在的狀態(tài)。這種自我抑制或自我放縱的藝術轉化,觸及了一種情感上或者心理上的真實,就像孤絕的情感和自我尊重的態(tài)度。他們強調的是在不確定中張望的不確定方式,而并非如以往藝術一樣只重視“確定的意義”本身。作品中呈現(xiàn)出的癲狂般的自由和異類趣味,象征著這些自愿邊緣者們的內心,在現(xiàn)實喧囂中的一種譴懷、堅守與憧憬。
附:三影堂攝影獎回顧
自2008年以來,三影堂攝影獎歷經四年三屆的評選,已逐具規(guī)模,每年投稿作品的質量有所提高,投稿者越發(fā)年輕,作品風格越發(fā)多樣化,顯示出攝影這一媒介在中國的蓬勃發(fā)展。年輕一代攝影師們的活力,不僅體現(xiàn)在他們的創(chuàng)作熱情上,更體現(xiàn)在他們一反攝影的單一指向,打破攝影傳統(tǒng)的形式語言,直指當下變化莫測的時代中的自我處境,以邊緣化的眼光看待周遭社會。
2008年,三影堂攝影藝術中心開始籌備“新人獎”,設立這一攝影獎的初衷,是圍繞三影堂攝影藝術中心成立伊始所確立的“深入挖掘,開拓發(fā)展”的使命之一,即發(fā)現(xiàn)攝影新人,以攝影獎的方式鼓勵年輕一代攝影人的創(chuàng)作。
自作品征集開始,我們意識到最初設立的“新人”概念過于狹隘,遂將這一獎項更名為“三影堂攝影獎”。除了首展《外象》的四名參展者之外,隨后的三次群展《臨點》(2009年)、《交匯》(2010年)、《萬相》(2011年),分別展出了67位攝影藝術家的作品,創(chuàng)作主題更加寬泛,手法風格更加自由豐富,不囿于攝影的傳統(tǒng)手法。三屆評選活動先