(來(lái)源：中國(guó)
攝影報(bào) 作者：一見(jiàn))
近日，我讀了一篇《當(dāng)繪畫遭遇攝影：別把拐棍當(dāng)成腳》的文章，深有感觸。這是一篇針對(duì)我國(guó)當(dāng)前寫實(shí)繪畫的創(chuàng)作中濫用
照片、抄襲照片，“把拐棍當(dāng)成腳”的時(shí)弊提出批評(píng)的文章，確是精到的論述。但作者在對(duì)寫實(shí)繪畫與攝影的比較時(shí)卻提到“一百多年來(lái)，攝影作品何止億萬(wàn)。有哪一件攝影作品可以和《蒙娜麗莎》相提并論？”這樣的說(shuō)法，恐怕就有點(diǎn)偏頗了。
攝影的誕生與西方的寫實(shí)繪畫密切相關(guān)，從模仿繪畫到繪畫借鑒攝影成就名作，在一定程度上還促進(jìn)了西方寫實(shí)繪畫的反思與轉(zhuǎn)變，相互影響，步入21世紀(jì)。同時(shí)，攝影本體也在記錄歷史、反映現(xiàn)實(shí)中發(fā)揮著越來(lái)越大的作用。在肖像和
紀(jì)實(shí)攝影創(chuàng)作中不乏可與繪畫比肩的作品。如尤素福·卡什的《溫斯頓·丘吉爾先生》、多蘿西婭·蘭格的《移民母親》、富蘭克·福涅爾的《奧瑪伊拉的痛苦》等。這些作品既捕捉到
人物非同一般的神采，也寄托著作者的“創(chuàng)作預(yù)想”、特殊的思想與奇特的想象力，無(wú)論從思想性還是藝術(shù)性上，都可以與經(jīng)典繪畫作品“相提”和“并論”。
就拿《溫斯頓·丘吉爾先生》來(lái)說(shuō)，是卡什借丘吉爾訪問(wèn)加拿大演講后，在爭(zhēng)取到的短短幾分鐘內(nèi)完成的。而當(dāng)時(shí)的丘吉爾的姿態(tài)和不太配合攝影師提示的表情，都無(wú)法達(dá)到攝影師拍攝前的“創(chuàng)作預(yù)想”。在時(shí)間緊急的情況下，卡什急中生智一把奪下了邱吉爾嘴中的雪茄煙。丘吉爾被這一不禮貌動(dòng)作激怒的瞬間，被卡什按下的快門“定格”。一位在二戰(zhàn)時(shí)期沉著堅(jiān)定抗擊侵略的反法西斯領(lǐng)袖的形象，被永久留于歷史長(zhǎng)河。這種攝影師通過(guò)經(jīng)驗(yàn)智慧，對(duì)攝影紀(jì)實(shí)性、瞬間性巧妙把握而“顯露出被攝對(duì)象的靈魂”的作品，其思想和藝術(shù)價(jià)值怎么不可以和《蒙娜麗莎》相提并論？怎么不雋永耐看？而攝影師的“創(chuàng)作預(yù)想”、技術(shù)準(zhǔn)備等，決不是一句“機(jī)械眼”所能替代的。
作為兩門有著千絲萬(wàn)縷聯(lián)系的視覺(jué)造型手段，攝影與繪畫在表象上有許多相似之處。攝影并不單純是靠“機(jī)械眼”，除了有操作相機(jī)的技術(shù)外，更重要的還要有廣泛而良好的藝術(shù)修養(yǎng)和對(duì)事物敏銳深刻的洞察力�！耙凰仓场眳s是“數(shù)年之功”的展現(xiàn)，在這點(diǎn)上，攝影和繪畫是相同的。
攝影與繪畫畢竟是兩種不同的表現(xiàn)形式，其社會(huì)功能與創(chuàng)作規(guī)律是不同的，絕不能因?yàn)閿z影靠“機(jī)械眼”，就要低繪畫一等。只有親力親為，才會(huì)體驗(yàn)到攝影創(chuàng)作的艱辛，才會(huì)知道一張優(yōu)秀作品的出現(xiàn)并非易事，何況是經(jīng)得住歷史考驗(yàn)的經(jīng)典名作。
雖然現(xiàn)在大家手中的相機(jī)多了起來(lái)，但對(duì)攝影的認(rèn)知并沒(méi)有真正提升。能夠彰顯攝影本質(zhì)與力量的攝影名作，并沒(méi)有在大眾中得到廣泛傳播。實(shí)際上，寫實(shí)繪畫、攝影各有長(zhǎng)短，而糾結(jié)于攝影和寫實(shí)繪畫高低的爭(zhēng)執(zhí)，幾乎沒(méi)有什么意義。攝影和繪畫是不是需要比一個(gè)高低，這樣的“PK”對(duì)于寫實(shí)繪畫的走向有沒(méi)有實(shí)際意義。
