許多箏曲原來只有一個(gè)聲部，稱作“本手”，合奏時(shí)再由另一面箏在高音區(qū)彈奏稱作“替手”的聲部。早期兩聲部的旋律基本相同，只是“替手”聲部的旋律有較多的裝飾，產(chǎn)生某種時(shí)分時(shí)合的支聲復(fù)調(diào)的效果。后來由于受西洋復(fù)調(diào)音樂的影響，“替手”聲部的旋律越來越獨(dú)立。少數(shù)箏合奏曲的兩個(gè)聲部是由一個(gè)人同時(shí)創(chuàng)作的，在這類樂曲中則往往采用兩面箏交替彈奏的方式，使兩聲部融為一體。例如光崎檢校的《五段砧》就在幾個(gè)段落中由兩面箏在不同音區(qū)交替彈奏或這樣的音型，以此模仿秋夜婦女在河邊有節(jié)奏地?fù)v衣的情景，使人聯(lián)想起唐詩中“萬戶搗衣聲”的名句。前面已經(jīng)講過，在地歌中箏與三味線的合奏是十分普遍的，這兩種樂器主要是通過音色的差異形成對比。多數(shù)情況下兩者所奏的旋律大同小異，但在少數(shù)的樂曲中三味線會間或不奏旋律而反復(fù)奏固定音型，以此襯托主旋律。在箏與三味線合奏中再加上第3 件其他樂器就叫作“三曲”，“曲”在這里不是樂曲而是樂器的意思，這第三種樂器多為尺八，間或用胡弓，在這里順帶將它們介紹一下。尺八，是一種竹豎笛，它的名稱已告訴我們，其長度為1 尺8 寸（古代的尺寸），是唐代從中國傳去的，現(xiàn)為前4 孔，后1 孔。它既可用于合奏，也可獨(dú)奏。胡弓是日本唯一的傳統(tǒng)弓弦樂器，其琴體呈長方形，4 弦，演奏方式與胡琴相似，據(jù)說是源于西亞，經(jīng)中國傳入，它擅長以其特有的音色表現(xiàn)蒼涼的情調(diào)，和箏與三味線合奏的情況相似。三曲合奏原來大體上也是齊奏同一旋律，彼此主要是以各自特有的音色形成對比�，F(xiàn)在的一些三曲合奏則成為純粹的復(fù)調(diào)音樂，各自演奏獨(dú)立的旋律。
3）著名箏曲賞析
（1）《六段》，八橋檢校作曲。
它是日本箏音樂中十分少見的獨(dú)奏曲。顧名思義，全曲是由6 個(gè)段落構(gòu)成的。除第一段前有一個(gè)4 拍子的引子之外，每段均為26 小節(jié)，104 拍。第一段呈示主題，曲調(diào)富于歌唱性，其后各段是它的變奏，除第四段外，其他各段都結(jié)束在都節(jié)音階的主音mi 上。樂曲以慢速開始，隨后漸次加快，行將結(jié)束時(shí)回到慢速。由于該曲十分流行，所以其他一些箏曲也常引用它的主題，還有人給它填上歌詞來演唱。它是學(xué)習(xí)日本箏的必修曲目。
（2）《五段砧》，光崎檢校作曲。
它是箏二重奏曲，這種重奏的樣式在當(dāng)時(shí)是首創(chuàng)性的。兩面箏的定弦相差5 度，所奏旋律相對獨(dú)立，具有某些復(fù)調(diào)的效果。全曲共5 段，每段長度不等，速度富于變化。第一段以慢速開始，隨后速度加快，低音部首次出現(xiàn)象征搗衣聲的“砧”的音型，接著兩面箏在不同音區(qū)交替演奏。第二段在高音區(qū)多次出現(xiàn)“砧”的音型，幾處奏出具有多聲效果的音樂，并通過左手手指重壓琴弦，使音升高，調(diào)性臨時(shí)發(fā)生變化。第三段高低音旋律對比鮮明，通過改變定弦變換調(diào)性與調(diào)式。第四段主要是齊奏和獨(dú)奏，節(jié)奏多變，在該段中間轉(zhuǎn)回原調(diào)。第五段最長，前半部分原樣奏《六段》中的第5 段旋律，隨后對它反復(fù)進(jìn)行變奏。
（3）《春之海》，宮城道雄作曲。
箏與尺八的二重奏，是室內(nèi)樂性質(zhì)的標(biāo)題音樂。全曲由3 部分構(gòu)成。第一部分先由尺八奏出優(yōu)美的主旋律，箏為之伴奏，接著由箏彈奏模仿波濤拍打船邦的音樂，尺八則吹奏模擬海鷗啼叫的音響，它像一幅音畫向人們展示出春天恬靜海洋的生動(dòng)氣韻。第二部分速度明顯加快，箏奏出船歌風(fēng)的旋律，節(jié)奏像搖櫓那樣富有規(guī)律，尺八則吹出象征朝霞的生氣勃勃的主題。第三部分是第一部分的再現(xiàn)，最后以箏和尺八一問一答平靜地結(jié)束。在這首樂曲中箏的左手演奏技巧有較多創(chuàng)新。它曾在國際音樂節(jié)上贏得很高的贊譽(yù)，是新邦樂的代表作之一。法國小提琴家魯涅·許梅曾改編過它，與宮城道雄合作
