提到了有關(guān)“PUNCTUM”的理論。所謂“PUNCTUM”來自拉丁語，原意是指小的創(chuàng)傷點、污點、刺痛。在攝影語匯中，巴特將其引申為畫面中能夠震撼人心或能使人不自覺地反思的能指的局部。這一“PUNCTUM”也同時具有二重性。除了形式上所謂的“傷痕”，另一層意思就是所謂的時間概念。至此，“PUNCTUM”不僅僅是形式的，而且是有強度的。其最大限度地擊潰了觀者的心理底線，使真正的實質(zhì)完全地顯現(xiàn)出來。我們會在照片里看到將要發(fā)生的、未逝去的時光和可能已離去的人們。面對這一不可逆轉(zhuǎn)的、儼然重創(chuàng)的“傷痕”，巴特能做的只有將這種恐懼加以轉(zhuǎn)化，也就是對痛苦的轉(zhuǎn)喻（“轉(zhuǎn)喻”的概念曾經(jīng)在他的《轉(zhuǎn)繪儀》中有所提及）。
可以說，攝影師是從被拍攝對象之內(nèi)尋找到自我存在的訊息，并通過凝視喻體來逃避對自己的審視，從而將自我放逐�？梢姡^“轉(zhuǎn)喻”實際上在影像中是需要喻體來作為中介的。巴特需要的是，用一個喻體來轉(zhuǎn)嫁這種恐懼，而不是讓自己成為這個喻體本身。只有這樣，他才能夠在凝視死亡的同時，使自己的靈魂得到超度。就像石內(nèi)都的《母親的2000-20005——未來的軌跡》，在照片中作者節(jié)制地定格了母親遺物的影像，同時也與母親作了最后的“告別”。與其說這是告別，不如說是對母親的情感的轉(zhuǎn)喻，她拍攝這一系列作品的過程也是在轉(zhuǎn)變自己對于被攝對象的情感本質(zhì)，進而逐步學會去愛那已死去對象的過程。照片的意義恰恰就在于使自己的“瞬間”從有序但漠然的時間線中掙脫出來,從而逃避被“下一秒”所取代的宿命，以此來使自己有所皈依。
那么，拋開照片本體所具有的與死亡的同質(zhì)性以及畫面內(nèi)所蘊含的的死亡隱喻不談，單就照片本身的物理媒介來說，也逃脫不了自身消亡的命運。就像一個活體一樣，同樣也會歷經(jīng)出生、成長、衰老和死亡的過程，那些化學附著物也會隨著這一過程層層剝離。到那時，已不會再有人關(guān)心照片所傳達的訊息，所謂的“曾經(jīng)存在”更不會再具有任何意義了。在這里，照片本身又回歸到它的物理意義上，并被當作廢物而拋棄掉。最終剩下的，只是那些化學元素所構(gòu)成的精神內(nèi)核，而這才是不朽的。
就像有人說的那樣，“最好的照片都是在腦子里的”。既然我們自落地起就開始了向死而生的旅程，為什么還要留下死亡的類似物來對此加以證明呢？那就燒了合影，燒了紀念照，燒了
風景明信片，燒了我們對于即將失去的和正在失去的一切所感到的恐懼�？上Я_蘭•巴特已經(jīng)作古，我們無從知道討厭被拍攝的他是否也懼怕死亡。但他在遺作中說過，通過“刺痛”我的每張照片，我都將走得更遠，比那被再現(xiàn)事物的不真實走得還要遠，我會發(fā)瘋似地進入照片的場景，進到圖像里面去，用雙臂圍攏那已經(jīng)死去和將要死去的東西。
