面最典型的例子就是1839年攝影術(shù)發(fā)明之后,西方傳統(tǒng)藝術(shù)界對(duì)其強(qiáng)烈地抵制近百年。他們絕對(duì)不愿意承認(rèn)攝影也具有藝術(shù)的稟賦,堅(jiān)稱它只是一項(xiàng)帶有工業(yè)色彩的技術(shù)。我想這和攝影術(shù)出現(xiàn)之后直接威脅了繪畫界原來很興旺的一些生意有關(guān),比如他們?cè)?jīng)長(zhǎng)期賴以支撐生存的肖像畫業(yè)務(wù)。不過搞笑的是,大量的史料證明,在攝影術(shù)發(fā)明之前,大量的畫家其實(shí)是使用攝影的原理來做畫的,比如為了準(zhǔn)確的結(jié)構(gòu)和透視關(guān)系用鏡箱投影來打草稿等。一直以極其準(zhǔn)確的造型和干凈的線條著稱的法國(guó)新古典主義的大師安格爾,其實(shí)就是這么繪畫的。二十世紀(jì)末,西方藝術(shù)界又開始全面地使用攝影這個(gè)媒介,甚至可以說是擁抱這一媒介,來進(jìn)行所謂的"前衛(wèi)"的"當(dāng)代藝術(shù)"創(chuàng)作,并迅速地將攝影包容進(jìn)藝術(shù)史。這一從排斥到擁抱的歷史循環(huán),表面上看是有些諷刺,但背后既有藝術(shù)從模擬自然到觀念表達(dá)的邏輯演化,其實(shí)還有利益驅(qū)動(dòng)的一面。因?yàn)閿z影這個(gè)媒介在生產(chǎn)效率上是有著巨大的優(yōu)勢(shì)的。
劉輝:我覺得也不僅僅是利益的問題。學(xué)科的形成和設(shè)置,也是現(xiàn)代主義的要求和成果之一,其內(nèi)涵和外延,都要逐步界定和確立。學(xué)科造就專家,專家意味著生產(chǎn)效率的提高,這是符合資本要求的。但學(xué)科自律也意味著知識(shí)的割裂,意味著行業(yè)利益。
鮑昆:對(duì),你說的"自律"是一個(gè)關(guān)鍵點(diǎn),也就是藝術(shù)自律的問題。關(guān)于"藝術(shù)自律"這個(gè)詞匯,其實(shí)在從西方學(xué)術(shù)著作翻譯過來時(shí)有點(diǎn)問題。它的原詞autonomy,嚴(yán)格說準(zhǔn)確的翻譯應(yīng)該是"自主性"。但是我們大部分的相關(guān)學(xué)術(shù)文章一直使用"自律"這個(gè)詞,可能是因?yàn)樵缙诘姆g用了這個(gè)譯法,其他人就順勢(shì)沿用了。這種情況是我們?cè)谂c世界進(jìn)行文化交流時(shí)經(jīng)常出現(xiàn)的情況,引出過很多誤會(huì),甚至導(dǎo)致一些概念由此演繹轉(zhuǎn)向成為另外的意思,比如通過日本傳入的"美學(xué)",和鮑姆嘉通原來強(qiáng)調(diào)"感覺"的意思有了很大距離。這次為了方便,咱們暫時(shí)還是使用"自律"這個(gè)詞匯,知道它實(shí)際的意思是"自主性"就成了。
就像你起那面所說的,藝術(shù)的自律性的產(chǎn)生有著深刻的歷史背景,F(xiàn)代意義的人文學(xué)科的興起,是從十八世紀(jì)開始的。人文學(xué)科的這種巨大轉(zhuǎn)變,不能不影響視覺藝術(shù)和其相關(guān)知識(shí)與理論,很多批評(píng)家和理論家也努力推動(dòng)藝術(shù)的新觀念和理論的"科學(xué)化",盡可能使其能夠形成一整套的具有科學(xué)性的知識(shí)體系。在這期間,藝術(shù)根據(jù)其媒介和方式完成了分類,形成了各類藝術(shù)的本體美學(xué)理論。還有嫁接在自然科學(xué)和社會(huì)科學(xué)之間的視覺心理學(xué)的格式塔理論、色彩心理學(xué)理論等等。二十世紀(jì)初開始,隨著西方社會(huì)現(xiàn)代性的深入,現(xiàn)代主義藝術(shù)理念形成,并以藝術(shù)流派演替現(xiàn)象為主,各種和其他學(xué)科出現(xiàn)的"主義"相呼應(yīng)的藝術(shù)流派運(yùn)動(dòng)此起彼伏。大家都熱衷于藝術(shù)的方式方法的標(biāo)新立異。但是,隨著藝術(shù)學(xué)問的越來越精深,藝術(shù)的社會(huì)功能卻越走越狹窄,越來越脫離社會(huì)生活,成為資產(chǎn)階級(jí)社會(huì)中一個(gè)小眾的獨(dú)立的范疇和體制,熱鬧,但和民眾沒什么關(guān)系。黑格爾美學(xué)中重要的概念"內(nèi)容與形式"的二元辯證統(tǒng)一關(guān)系,這時(shí)則被推到單一的一極,成為"形式也是內(nèi)容"。此刻,藝術(shù)與生活的關(guān)系基本完全割裂了,成了一個(gè)自給自足的完全可以自我發(fā)展的獨(dú)立系統(tǒng)范疇。這就是我們所說的"藝術(shù)自律"。但是像任何事物的發(fā)展一樣,過分的自律性和自足性都會(huì)導(dǎo)致走向反面。繪畫越來越抽象,徹底遠(yuǎn)離了復(fù)雜的生活,成為藝術(shù)家極端個(gè)人的"內(nèi)心表達(dá)"。
格林伯格在他所發(fā)起的藝術(shù)批判運(yùn)動(dòng)中,雖然將批判的靶標(biāo)定位在資產(chǎn)階級(jí)的庸俗藝術(shù)文化,但他的解藥在于高揚(yáng)藝術(shù)形式自身的價(jià)值,這恰恰進(jìn)一步把藝術(shù)推向了資產(chǎn)階級(jí)社會(huì)的權(quán)力體制,讓其更為徹底地遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)?梢哉f,格林伯格是最后一個(gè)為藝術(shù)的純粹性誓死捍衛(wèi)的殉道者,是現(xiàn)代主義體系內(nèi)的革命者,卻不是顛覆體系的革命者。