（敦煌曲子戲、華亭曲子戲）
曲子戲•敦煌曲子戲
申報地區(qū)或單位：甘肅省敦煌市
曲子戲是流行于我國西北五省區(qū)的民間小戲。它源于明清時期的民間俗曲，清末民初在各地形成具有不同風(fēng)格的地方小戲，如敦煌曲子戲、華亭曲子戲、新疆曲子戲、寧夏曲子戲等。曲子戲的唱腔屬聯(lián)腔體，由眾多的曲牌連綴而成，在發(fā)展過程中又吸取了秦腔、眉戶的藝術(shù)成分。其演出形式有舞臺演出和地攤坐唱兩種，其中舞臺演出俗稱“彩唱”，有文武場和服裝道具，道白用當(dāng)?shù)胤窖�，表演要求旦角扭得歡，走得漂，舞蹈輕盈活潑，形象生動，丑角則需幽默詼諧，滑稽伶俐。地攤坐唱俗稱清唱，不受演出場地的限制，不需服裝道具，只要唱者嗓子好、唱調(diào)準、曲調(diào)多、板路穩(wěn)就可以入座獻唱。曲子戲劇目題材廣泛，多表現(xiàn)神話故事、歷史傳說及民間社會生活等。
作為敦煌地區(qū)民間一度繁榮的地方戲曲，敦煌曲子戲已經(jīng)在民間流傳了上千年，至今逢年過節(jié)，民間仍有小規(guī)模演出。有研究表明，盡管在內(nèi)容上有所演變，并增加了民間新創(chuàng)作和新的藝術(shù)形式，但在已經(jīng)形成自己風(fēng)格的敦煌曲子戲中，仍保留有敦煌遺書中的曲子詞和曲調(diào)，這使敦煌文化的余脈在民間得到了延續(xù)。
曲子戲以民間業(yè)余演出為主，專業(yè)演出團體很少。隨著社會的變革和娛樂方式的多元化，曲子戲的生存空間變得越來越小，現(xiàn)已瀕臨失傳。為保護和弘揚曲子戲，擴大影響，有關(guān)方面采取了舉辦曲子戲藝人培訓(xùn)班、邀請老藝人集中發(fā)掘、整理、傳授曲子戲劇目和錄音、錄制劇目等多種措施，積累了一些寶貴的經(jīng)驗和資料。在此基礎(chǔ)上，仍需鞏固現(xiàn)有成果，將搶救、保護工作進一步推向深入。
曲子戲•華亭曲子戲
申報地區(qū)或單位：甘肅省華亭縣
甘肅華亭縣地處關(guān)山東麓，古代是關(guān)隴通往西域的絲綢古道�？偯娣e1186.55平方公里，轄5鎮(zhèn)5鄉(xiāng)，112個村，總?cè)丝?55017人。
華亭曲子戲源于宋、元，盛于明、清，尤以民國為最。華亭曲子戲是戲劇的一種，在流傳地習(xí)慣又稱“小曲子”、“笑攤”、“地攤子”、“信子腔”等，具有元雜劇的遺痕。唱腔屬聯(lián)腔體，由眾多的曲牌連綴而成。從內(nèi)容上分為正劇、喜劇和悲劇。曲子以《前月調(diào)》、《后背宮》曲牌開頭，《月調(diào)尾》收場，在劇終唱詞中報劇名，一唱到底，唱詞的長短句式及宮調(diào)，具有元曲、宋詞遺風(fēng)。保留了曲藝向戲曲蛻變的痕跡。劇目全為短小折戲，情節(jié)簡單，演出時間上只在正月初五至二十三，平時婚喪及廟會時演出，至今仍保持自演自樂性。做功主要在表情和行為動作上，無武打戲，表演無固定程式，旗作轎、鼓作磨、鞭作馬、帳子為床。行當(dāng)分為生、旦、丑。樂隊分文武：文樂隊以三弦為主，輔以板胡、二胡、笛子、低胡；武樂隊開場鑼鼓打場子，演唱以“四頁瓦”、水子（碰鈴）敲出節(jié)奏。民國后由于秦腔眉戶的傳入，以吶河為界，吶河以北區(qū)域仍保留曲子戲的老腔老調(diào)和表演模式；吶河以南區(qū)域則吸收了眉戶劇的某些特點，但從根本上還是以曲子戲調(diào)式及表演形式為主。
華亭曲子戲為活躍山區(qū)群眾文化生活，起到了積極的作用，在陶冶情志、揚善抑惡、寓教于樂中教化群眾。隨著社會經(jīng)濟技術(shù)的迅速發(fā)展，曲子戲受到了嚴峻的前所未有的挑戰(zhàn)，多元文化的滲透，信息網(wǎng)絡(luò)、電視普及，娛樂方式的多樣化，加上曲子戲傳承人過世的或年事已高等諸多因素，1990年普查劇目失傳五十多個，曲牌失傳達50%，使曲子戲到了瀕危的地步。
