本屆主題：這個世界存在嗎？
展覽時間：2010年12月3日至12月26日
展覽地點：廣東 連州
國內(nèi)新聞發(fā)布會：11月3日下午3點 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館
海外新聞發(fā)布會：10月19日 巴黎 歐洲攝影之家
藝術(shù)總監(jiān)：段煜婷
總策展人：費大為
策展人：段煜婷、鮑棟
海外策展人：阿聶茲·德·蒂奎文·圣克林Agnès de GouvionSaint-Cyr
瑪琳·鮑德里亞Marine Baudrillard
米歇爾·菲利博Michel Philippot
批準(zhǔn)單位：中華人民共和國文化部
主辦單位：廣東省文化廳、清遠(yuǎn)市人民政府、 連州市人民政府
海外支持單位：法國文化部
聯(lián)辦單位：南方電視臺、羊城晚報社、 南方日報社、新快報社、廣東美術(shù)館、廣東省攝影家協(xié)會、人民畫報、城市畫報社
承辦單位：廣州市瀚域文化傳播有限公司
門戶網(wǎng)站：騰訊
展覽史支持：東方視覺
協(xié)辦媒體：中國攝影、攝影之友、周末畫報、外灘畫報、虹madame figaro、藝術(shù)時代、當(dāng)代藝術(shù)、畫廊、當(dāng)代藝術(shù)與投資、收藏投資導(dǎo)刊、藝術(shù)市場、美術(shù)焦點、色影無忌、雅昌藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)國際、藝術(shù)中國、中國藝術(shù)新聞網(wǎng)等。
合作媒體：
專業(yè)媒體：中國攝影家、中國攝影報、數(shù)碼攝影、美術(shù)文獻、東方藝術(shù)·大家、今日藝術(shù)網(wǎng)、Hi藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)新聞、NOART、國家美術(shù)、藝術(shù)界、世界藝術(shù)、ArtInfo、藝術(shù)國際、99藝術(shù)網(wǎng)、世藝網(wǎng)、藝術(shù)眼、藝術(shù)概網(wǎng)等。
大眾媒體：新京報、中國日報、北京青年報、廣州日報、南方日報、南方都市報、新快報、羊城晚報、深圳晚報、深圳商報、南方周末、晶報、東方早報、高峰傲、LIFE STYLE、時裝、大周末、人民網(wǎng)、新華社北京分社、中國日報網(wǎng)、光明日報網(wǎng)、北京文網(wǎng)、三聯(lián)生活周刊、江蘇周刊、藝術(shù)當(dāng)代、環(huán)球時報、澳廣衛(wèi)視、京華時報、That’sPRD、財經(jīng)視覺、timeout、人民畫報、德國電視臺、今日中國、法國photo、優(yōu)酷網(wǎng)等。
制作技術(shù)支持：愛普生（中國）有限公司
專業(yè)相紙支持：哈內(nèi)姆勒（亞太區(qū)）有限公司
特別鳴謝：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館
這個世界存在嗎？
今天的文明遭遇到它自身歷史的一個臨界點：此前，人類滿懷信心地走向世界，試圖掌握世界、改造世界。此后，人類突然意識到正是如此這番的努力使自己錯過了世界，并日益遠(yuǎn)離了真實的世界。人為了掌握世界而發(fā)明的所有工具已經(jīng)把人送到了另一個世界：一個被人所創(chuàng)造的世界之中。
這是一個符號和語言的世界。由概念、詞語和圖像所構(gòu)成的世界通過高科技的網(wǎng)絡(luò)從四面八方將我們包圍。每日撲面而來的新聞和揮之不去的廣告圖像充斥在我們生活的所有細(xì)節(jié)中，如同渾濁的迷霧那樣籠罩著我們：圖像越來越多，真實越來越少。圖像的感染力、說服力逐漸遠(yuǎn)離我們。人終于被自己制造的圖像所窒息，被自己所創(chuàng)造的工具所奴役。
攝影在圖像制造的過程中扮演了重要的角色。攝影術(shù)以它機械的方式和純客觀的技術(shù)，忠實地復(fù)制我們所看到的世界。它的出現(xiàn)開辟了一種新的觀看方式，甚至深刻動搖了當(dāng)時寫實繪畫的地位。攝影所展現(xiàn)的世界同時也深刻地震撼了我們的觀看。攝影可以強化觀看的道德立場，可以見證事實，可以截取時間的片段以代替人的記憶，可以美化或丑化要攝取的對象，也可引發(fā)我們對世界的沉思和遐想。它為我們提供了世界的多種面貌，卻始終保持著一種貌似“客觀”的、“有距離”的立場，而正是這種“客觀”的立場使它潛入了我們的內(nèi)心世界，深深地撼動著我們的靈魂。
政治意識和商業(yè)社會為到達其宣傳的目的，充分地利用了攝影的“客觀”特性。在很多場合下，攝影也不動聲色地傳播著形形色色的意識形態(tài)觀念，它所發(fā)揮的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了文字和口號。沒有什么比攝影的寫實圖像更容易把我們帶進觀念的圈套中。
長期以來，中國的攝影界深受實用主義的影響，語言被劃分成形式和內(nèi)容兩部分，前者只是在為后者“服務(wù)”時才獲得其合法地位。不管是以“正確的”意識形態(tài)的名義，還是以所謂“語言革命”的名義，攝影作品的功能都被縮減為傳達某些觀念的工具。攝影因而變成了概念的圖解，變成了煽情的手段。表達的品質(zhì)被撇到一邊，攝影成為奴仆，毫無尊嚴(yán)可言。正是在這層意義上，攝影在我們和世界之間制造了一層虛幻的屏障。
世界的真實成為問題，是因為語言所表達出來的這個世界并不可靠。我們通過攝影看到的只是一個被過濾的世界，是世界的一部分表象。數(shù)碼技術(shù)發(fā)明以后，攝影進而失去了真實世界見證人的身份。世界成為可以被任意制造的圖像，攝影成了能夠隨意毒害意識的工具。
于是，世界存在和攝影語言之間的關(guān)聯(lián)，成為當(dāng)今視覺文化批評中的一個重要的悖論。解鈴還須系鈴人，攝影語言引起的問題還要通過對語言的反思來解決。攝影語言能否突破自己所設(shè)置的陷阱，不斷獲得創(chuàng)造和發(fā)現(xiàn)的動力？能否激起更寬廣的想象？能否達到言有盡而意無窮？能否使語言與世界并行不悖？本屆攝影節(jié)以“這個世界存在嗎？”為題，正是希望通過所有參展的作品來展示這些攝影家是如何以自己獨特的方式穿越語言，去重構(gòu)一個更加自由，更加強烈，更加具有意義的世界。
（總策展人：費大為）
