家、小至個(gè)人的物質(zhì)利益最大化。在這種形勢(shì)下，整個(gè)社會(huì)對(duì)物質(zhì)的追求及崇拜便達(dá)到了前所未有的程度。這種現(xiàn)象是人類社會(huì)發(fā)展的必然，任何力量都無(wú)法扼制。當(dāng)然，與此同時(shí)，這種全球的現(xiàn)象也預(yù)示著整個(gè)社會(huì)新的文明的到來(lái)，那就是在商業(yè)社會(huì)發(fā)展過(guò)程中物質(zhì)文明的形成。在藝術(shù)領(lǐng)域里誰(shuí)能成為這一新文明的代言人呢？這可能不是一個(gè)人一個(gè)國(guó)家的藝術(shù)能完成的，可能需要幾代人。這種新的文明是通過(guò)人類自身去感知的，誰(shuí)能感知出氣息，誰(shuí)就可能抓住它。
二十世紀(jì)二、三十年代的世界藝術(shù)中心在歐洲，核心在法國(guó)，以印象派和表現(xiàn)派為主； 二戰(zhàn)后至五十年代，世界藝術(shù)中心逐步轉(zhuǎn)向美國(guó)，主要以抽象、表現(xiàn)、POP藝術(shù)、觀念藝術(shù)為主，這一藝術(shù)形式基本上顛覆了之前歐洲印象主義審美藝術(shù)的價(jià)值體系；上個(gè)世紀(jì)70年代，后現(xiàn)代為什么突然爆發(fā)？傳統(tǒng)意識(shí)到古典繪畫，多少藝術(shù)已經(jīng)在紛繁現(xiàn)實(shí)下改變。如何觀察世界描摹世界有多少個(gè)人的影子？畢沙羅的點(diǎn)彩派，把繪畫當(dāng)成科學(xué)。畢加索用一塊畫布一只畫筆馳騁著人類的觀察與想象力。立體主義運(yùn)動(dòng)是視覺藝術(shù)中一場(chǎng)最徹底的革命，它的意義在于空間處理的新概念它實(shí)際上是主宰20世紀(jì)藝術(shù)中抽象的和非具象的繪畫流派的直接源泉。立體主義的主要特征是，打散形體，再按幾何圖形將它們重新組合于畫面上。畢加索（1881-1973）《阿維尼翁的少女們》明確打破了傳統(tǒng)透視這面鏡子，創(chuàng)造了一種異質(zhì)的空間，使從不同視點(diǎn)同時(shí)觀看對(duì)象成為可能�？刀ㄋ够噲D通過(guò)藝術(shù)把理性和非理性統(tǒng)一起來(lái)，為了創(chuàng)造一種獨(dú)立的抽象的繪畫語(yǔ)言，他探索各種藝術(shù)共同的精神基礎(chǔ)，實(shí)驗(yàn)聲音與色彩的等價(jià)物，希望實(shí)現(xiàn)一種既有生理作用又有心理作用的聯(lián)覺形式。到了蒙德里安，世界的本質(zhì)只剩下線與塊像科學(xué)家預(yù)言分離世界。沒有離經(jīng)叛道，便沒有杜尚，便沒有完全不同于安格爾古典油畫《泉》的簽著杜尚名的小便器《泉》。杜尚想問的是"藝術(shù)，到底什么是藝術(shù)？你們理解的與我理解的有什么關(guān)系？為什么必須是你們所以理解的？"藝術(shù)，是思想角逐者的游戲。安尼沃霍爾，解放金字塔中專業(yè)的藝術(shù)而挪用通俗的大眾、現(xiàn)代的、機(jī)械時(shí)代的大規(guī)模復(fù)制，你一定見過(guò)色調(diào)分離的《瑪麗蓮夢(mèng)露》。
文藝復(fù)興的200年，藝術(shù)的話語(yǔ)權(quán)利一直在歐洲。世界藝術(shù)史，西方中心主義，都從歐洲出來(lái)的。當(dāng)美國(guó)有錢起來(lái)，便以壓倒一切的力量與歐洲爭(zhēng)奪關(guān)于藝術(shù)解釋的權(quán)利。話語(yǔ)權(quán)被的重新分配。當(dāng)代藝術(shù)概念，在美國(guó)人手上。
從美國(guó)人從波羅克開始，一個(gè)新的時(shí)代來(lái)臨，波洛克《第一號(hào)》憑直覺和經(jīng)驗(yàn)從畫布四面八方來(lái)做畫，這些流在畫布上縱橫交錯(cuò)的顏料組成的圖案具有激動(dòng)人心的活力，記錄了他做畫時(shí)直接的身體運(yùn)動(dòng)。后現(xiàn)代，藝術(shù)翻天覆地地變化，強(qiáng)調(diào)思想，觀念。三十年代歐洲的印象主義和五十年代美國(guó)的當(dāng)代、抽象、表現(xiàn)及波普藝術(shù)都將成為過(guò)去，以前的一切藝術(shù)審美體系都將完結(jié)。
后來(lái)的作品越來(lái)越光怪陸離，因?yàn)樗枷氲慕夥�，人人都有話要說(shuō)。在人的心靈深處，是否漂浮著對(duì)這個(gè)世界幽靈般的的共同認(rèn)識(shí)。一切只有時(shí)間能夠檢閱。強(qiáng)權(quán)最后被擊敗在時(shí)間的戰(zhàn)壕內(nèi)，沒有敵得過(guò)時(shí)間的敵人。
藝術(shù)，真正要解放的事自我。它從少數(shù)人手里，走向大多數(shù)人。文明或許就是從精英朝民眾浪潮般滾過(guò)去的過(guò)程，再由藝術(shù)家開啟新一輪思想游戲。當(dāng)什么東西被大眾掌握，必然有人開辟新的天地，無(wú)論藝術(shù)還是市場(chǎng)。走在最前沿的才能稱之為藝術(shù)。而將藝術(shù)本身世俗化的發(fā)端本身，也是前衛(wèi)的，雖然結(jié)果是非藝術(shù)的。
藝術(shù)走向更廣闊的世界，其實(shí)是人更大程度地解放。藝術(shù)，解放的是人類自己，把自己從沒有思想的動(dòng)物屬性里解救出來(lái)，從平庸中解救出來(lái)，籍著個(gè)體表述人類共同的命運(yùn)而激發(fā)人類創(chuàng)造與改良自身與自身所處的世界而存在。
對(duì)于現(xiàn)實(shí)的反映，畫家的方式已經(jīng)陳舊而
