因此，紅旗的出現(xiàn)既是順理成章的，又是分外扎眼的。
在2011年云南地震報道中，一張由高高飄揚的紅旗作為畫面主體的圖片在網上被四處轉載，每轉一次就被網友痛罵一次：這是地震救災嗎？這簡直是奧運會開幕！
當然，如前所述，更多的現(xiàn)實情況是作者可以在某種程度上操控受眾的解讀。做法很簡單，只須提供與其意圖一致的視覺符號--"看起來很美"，則很可能結論就是"美"。反之亦然。
站在一個更高的層次來看，影像的闡釋，無論其正面負面，歸根到底，都是影像獲得繼續(xù)發(fā)展的動力。正是在闡釋與被闡釋中，影像得以流傳。
接受美學家Wolfgang Iser在他的著作《The Act of Reading》(《閱讀行為》)中說："The text represents a potential effect that is realized in the precess."(文本表現(xiàn)出一種潛能，這種潛能是在閱讀過程中被認識到的。)也就是說，作品具備了一種特殊的能力，一種潛能（potential effect）。這種潛能不一定是在它完成之時由作者清晰意識到、或是主觀有意為之，但它潛藏在作品中，被讀者閱讀之后，完成了解碼，生發(fā)了新的意義。而且，這種由潛能帶來的解碼也不是唯一的，可能有很多種不同的解釋，無所謂對錯。這種解碼，可以稱之為"creative betrayal"，是讀者"創(chuàng)造性的背離"。所以，先是文本具備潛能，爾后是讀者具備創(chuàng)造性，作品就獲得了不斷生長的可能。
這或許可以解釋：有的影像從來就不為人所知，有的影像純粹是信息的載體，有的影像令人驚艷但是曇花一現(xiàn)，有的影像深刻但呈現(xiàn)單向度......攝影對于瞬間世界的凝結是它的最大特性，大部分影像僅僅能帶領讀者回到當時的現(xiàn)場；有一部分除了回到現(xiàn)場之外，還能再出發(fā)；但很少的影像，能夠引領人的靈魂不斷前行，走向遠方。
攝影在當下已成為時尚語言，盡管蘇珊·桑塔格宣告："反對任何形式的闡釋"，但所謂"讀圖時代"不正是因為影像強大的闡釋能力而存在的嗎？所以，與其拒絕闡釋，不如去掌握它吧！就像握住一只善變而易碎的萬花筒。
