近日北京草場地藝術文獻倉庫所展出的伯納德·普拉斯的裝置作品引起了眾多藝術愛好者和專業(yè)人士的好評，伯納德·普拉斯是一位法國藝術家，1952年出生，童年在一家玩具店度過，所以他從小就對拼貼、擺布、組合、重構充滿了想象，并且童年的經(jīng)歷使他在這些零散的垃圾碎片中組合了一個真實存在的畫面。
伯納德·普拉斯的創(chuàng)作從標志性的形象入手的令人稱奇的作品，例如《煙斗》《神奈川沖浪》等，他的最后完成通常是照片，而現(xiàn)場呈現(xiàn)為裝置的形式。他添加了一些日常用品，例如舊玩具、工具、橡膠制品等等;任何物品都可以拼裝起來。從近處看，他的作品看上去只不過是一堆任意擺放的雜物，但是從某個角度和距離來看，它們就會展現(xiàn)出真正的魅力。（來源：雅昌藝術網(wǎng)）
伯納德·普拉斯從回收入手，在短暫的教師生涯后他開始用一種新的方式表達自己，有人稱之為“垃圾藝術”�！ 〈舜卧诒本┱褂[的作品是伯納德·普拉斯在北京居住的一段時間中，通過在北京收集舊物品，而專門制作的，尺寸充滿了整個藝術文獻倉庫的展廳，現(xiàn)場還展示了他曾經(jīng)的一些完成作品的照片和此次整個創(chuàng)作的過程細節(jié)。讓觀眾得以了解這樣的一個工程計劃的創(chuàng)作流程。
伯納德·普拉斯還在藝術文獻倉庫現(xiàn)場的二層為觀眾打造了一個“最佳”的觀看角度，迫使我們重新審視我們看待視覺藝術的方式——這本身就是一面棱鏡，藝術家透過它找到了一個獨特的途徑，轉化思想、情感以及闡釋我們周遭世界的方式。他通過一個自制的取景框來框取了觀眾讀取作品的維度，在這個框框里可以最完整的觀看作品，但這角度卻不是唯一的，當你走近作品的現(xiàn)場，近距離觀看每個細節(jié)，原始化得素材的本身所具有的物性便開始以個體的元素的身份出現(xiàn)，這使得我們在不同的空間，距離，角度去重新評估自己對這些所謂的垃圾的最初印象，垃圾本身是否真的是垃圾，還是放置于垃圾桶后變成了垃圾?這便形成了一個觀看和思考的問題。（
平視整個裝置現(xiàn)場。
圖片作品展示現(xiàn)場。（來源：雅昌藝術網(wǎng)）
藝術家制作的觀看器。（來源：雅昌藝術網(wǎng)）
展覽作品。（來源：雅昌藝術網(wǎng)）
展覽作品《神奈川沖浪》。（來源：雅昌藝術網(wǎng)）
整個作品的創(chuàng)作過程示意圖。（來源：雅昌藝術網(wǎng)）
