23屆國展藝術(shù)類銅質(zhì)收藏作品：界
記者：您想通過《界》表達(dá)什么？為什么選這幅作品參展？您覺得它成功的秘訣是什么？ 能否和大家談?wù)剟?chuàng)作的經(jīng)驗體會。
胡延松：《界》是我在公司（中國石化鎮(zhèn)海煉化）體育場拍的。當(dāng)時為了保養(yǎng)體育場的草坪，體育場周圍拉起一通長長的隔離網(wǎng)。我喜歡在特殊的天氣條件下拍攝一些熟悉的場景，那天找上剛好大霧迷茫，作品中的界網(wǎng)、足球、女性模特架是三大主要表現(xiàn)元素，每一個元素都有各自的寓意，大霧的天氣有效地烘托出迷茫的氛圍。我想通過這種元素的新奇組合，相信不同的人有不同的解讀。
我的拍攝經(jīng)驗就是關(guān)注生活，從身邊擷取有用的素材，通過個性化的形式加以表現(xiàn)，達(dá)到形式和主題的完美結(jié)合�，F(xiàn)代社會是一個多元化的時代，我們應(yīng)順世界攝影創(chuàng)作的潮流，將生活中的感悟用全新的形式表現(xiàn)出來，演繹個性，表現(xiàn)思想。
記者：您一直擅長藝術(shù)創(chuàng)意類攝影創(chuàng)作，而創(chuàng)意類攝影并不是中國攝影師的強(qiáng)項，您是怎么開始這類創(chuàng)作的？平時關(guān)注哪些作品或攝影師？這些作品或攝影師對你風(fēng)格的形成有什么影響？
胡延松：我從2000年開始在美術(shù)設(shè)計中應(yīng)用電腦技術(shù)。后來學(xué)了Photoshop的基礎(chǔ)知識，這為我插上了一對翅膀。涉及攝影創(chuàng)作以后自然就把藝術(shù)創(chuàng)意類作為自己的創(chuàng)作的立足點(diǎn)。技術(shù)輔助，藝術(shù)提升。數(shù)碼技術(shù)的發(fā)展，后期的能力尤為重要。
安塞爾•亞當(dāng)斯是我崇拜的大師之一，他的作品的特點(diǎn)是畫面上沒有人物，看上去與社會、歷史不發(fā)生聯(lián)系，也沒有新聞要素，但是他所表現(xiàn)的美感，是超乎人的一般感受的。亞當(dāng)斯一直以風(fēng)景攝影作品馳名寰宇，可以說每一幅作品都有自己的風(fēng)格和特點(diǎn)。亞當(dāng)斯認(rèn)為，攝影家應(yīng)該選擇有獨(dú)到性的事物和自己熟悉的領(lǐng)域進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)。這點(diǎn)對我影響很深。
亞當(dāng)斯的區(qū)域曝光理論對我的影響也比較深。他讓我學(xué)會分析景物，進(jìn)行更為準(zhǔn)確的測光，并根據(jù)測光的結(jié)果作出適當(dāng)?shù)钠毓�，他的這種在后期技術(shù)上的創(chuàng)新和追求永遠(yuǎn)值得我們攝影人借簽與學(xué)習(xí)。
記者：對您來說，攝影意味著什么？能否結(jié)合您的作品談?wù)剶z影藝術(shù)的創(chuàng)新？
胡延松：我認(rèn)為攝影是藝術(shù)，它與通常說的“照相”是兩個不同的概念，是兩碼事；攝影不僅僅是原物、原景的復(fù)制、翻版，而且揉和了作者的思想、文化、審美意識等主觀元素，是對生活的理性解讀，是作者的思想、文化、審美意識的集中表現(xiàn)。
攝影者藝術(shù)水準(zhǔn)的高低取決于作者的思想、文化、審美水平，乃至生活環(huán)境、物質(zhì)條件，還取決于作者對社會生活的理解程度以及作者自身的創(chuàng)新能力。我認(rèn)為，攝影作品有所創(chuàng)新才具有藝術(shù)生命力。用一句話概括就是：“獨(dú)具匠心于規(guī)律之中，別出心裁于情理之中”。
記者：您現(xiàn)在專職美術(shù)設(shè)計，應(yīng)該說，美術(shù)和攝影在藝術(shù)上有著天然的聯(lián)系。您的美術(shù)基礎(chǔ)對攝影創(chuàng)作有何幫助？
胡延松：攝影和繪畫的共同點(diǎn)都是造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)。它們都來源于生活，高于生活，是生活的提煉、加工和再創(chuàng)造。不同的是攝影運(yùn)用光線來造型，而繪畫運(yùn)用色彩來造型。
至于美術(shù)與攝影的關(guān)系，一個是繪畫在構(gòu)圖、用光、造型、透視、色彩、虛實等方面的基礎(chǔ)知識和理解上與攝影藝術(shù)基本一致；二、在創(chuàng)作思想和理念上互為補(bǔ)充；三、攝影和繪畫都是利用具體生活形象和畫面元素進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。所以有一定繪畫基礎(chǔ)的人學(xué)攝影是有一定優(yōu)勢的。
但這也并不是說學(xué)繪畫的人就能出好作品，創(chuàng)作好作品的因素是多方面的，最根本是觀察和提煉生活，這不是書本和教學(xué)中能夠得到的。攝影家從生活中提取有價值的、有意義的內(nèi)容，運(yùn)用到作品中去，反過來又充實人們的生活，給人們帶來更多新的享受和思考。
記者：能否給其他參展作者提供一些選題、拍攝、選片方面的建議嗎？
胡延松：首先，在選題、拍攝、選片方面一定要有自己獨(dú)特的眼光，人無我有，人有我精。在各類比賽中，“似曾相識”的作品往往逃不掉提前出局的命運(yùn)。我的拍攝往往是以自己的視角拍攝一些看似平常的場景。通過各種元素的組合，創(chuàng)作出有新意有內(nèi)涵的作品，并用攝影的語言來體現(xiàn)主題思想。在創(chuàng)作中提升，在平凡中創(chuàng)新，當(dāng)作品將個性理念、美感、內(nèi)涵三者融合的時候，那一定是一張成功的作品。
其次，還要勤于創(chuàng)作，好的作品靠的是每個人平常的創(chuàng)作結(jié)累。每次拍完片子，我都會請影友評論。這非常有意義。拍攝、擷取素材中是一個快樂的過程，因為那與你新鮮的人和事接觸；回來后，在創(chuàng)意、創(chuàng)作過程雖然艱辛但充滿期待與希望。
記者：除了攝影與美術(shù)，您還有其他愛好嗎？這些對于攝影創(chuàng)作有幫助嗎？
胡延松：攝影創(chuàng)作是我近五年來新的愛好和追求。我在八、九十年代喜歡寫詩、散文、小說、報告文學(xué)，在報刊雜志上發(fā)表過；九十年代中期喜歡音樂，標(biāo)準(zhǔn)的音樂發(fā)燒友，還收藏了五百多張CD呢！俗話說，藝術(shù)是相通的。我覺得好的成功的作品，是集文學(xué)、音樂、美術(shù)等各種藝術(shù)的載體。
