外有象、意趣無限的魅力。
面對(duì)自然，簡(jiǎn)老往往是敞開胸懷的，他的作品因此而彌散著他對(duì)人生的參悟，在美國
黃石公園，一場(chǎng)大火將昔日郁郁蔥蔥的樹林燒成灰燼，簡(jiǎn)老通過長(zhǎng)鏡頭看到了一個(gè)現(xiàn)實(shí)中是殘酷的可藝術(shù)上是很美的畫面，然而，他沒有拍，一直等到黃昏，當(dāng)他看到夕陽在前景的樹梢勾勒出一道充滿生氣的金黃色邊緣線的時(shí)候，才果斷地按下了快門。于是，一幅反映了自然規(guī)律、寄寓著人生哲理、流淌著美好情感的藝術(shù)佳作《野火燒不盡》誕生了。
在藝術(shù)創(chuàng)造中，攝影家將自我化為自然界的一部分，在宇宙大背景中展示自己的所有
思想和情感，畫面中不見人，卻又處處透出人的情思、人的意志、人的心聲。攝影家的聲音融人了大自然的聲音之中，攝影家的情感化成了大自然的靈魂。這也許就是“同是有意境，唯簡(jiǎn)老特別“的原因。浸透著宇宙精神的作品，有與眾不同的意境之美，有更大的包容和更高的涵蓋。簡(jiǎn)老的風(fēng)光作品常常視野開闊、氣勢(shì)宏大，甚至有“籠天下于形內(nèi)，挫萬物于筆端“的氣魄。
三、人格力量的外化和升華
說到簡(jiǎn)老的藝術(shù)風(fēng)格，有人說是西洋畫意的。但我們認(rèn)為，簡(jiǎn)老雖然在某些藝術(shù)表現(xiàn)
技巧上吸取了西洋文化的優(yōu)長(zhǎng)，但總的看，西方藝術(shù)是從獲得對(duì)世界與人生認(rèn)識(shí)的“實(shí)相”開始，慢慢地轉(zhuǎn)向以中國文化為表征的“意象”；東方藝術(shù)則首先獲得對(duì)世界與人生認(rèn)識(shí)的“真相”，然后通過對(duì)“實(shí)相”的認(rèn)識(shí)，而達(dá)到所要體現(xiàn)的“意象”。應(yīng)該說，簡(jiǎn)老的審美追求主要是東方式的。簡(jiǎn)老曾這樣說：“中國古典藝術(shù)提倡‘寄情山水’、‘天人合一’。攝影不只有記錄客觀的功能，還可以借助于圖像來抒發(fā)作者心中的激情。我拍攝的或許是山水、或許是花鳥，也有直接表現(xiàn)社會(huì)現(xiàn)實(shí)，但它們一切都是我這一時(shí)期的心態(tài)和頓悟。”簡(jiǎn)老的藝術(shù)創(chuàng)造是一種哲學(xué)的認(rèn)知活動(dòng)，是理想人生的體現(xiàn)，是人性的完善。因而，他強(qiáng)調(diào)的不只是真誠地創(chuàng)造，更是真誠地做人。簡(jiǎn)老說過這樣一句話：“人類生存最重要的因素是愛�！边@可以看作他對(duì)人生的一種感悟，也可以當(dāng)作他對(duì)自己作品的一種詮釋。
我與簡(jiǎn)老有很多次接觸，每次謀面，感觸頗多。他胸襟寬廣，對(duì)許多別人難以接受、難以理解、難以容忍的事，他都能包容于心；他待人友善，熱情豪爽，同輩人愿為知己，晚輩也不覺生疏隔膜；他沒有記恨和爭(zhēng)斗，有的是理解和相助；他處事平和，但又是非分明，有一說一，對(duì)則喜，錯(cuò)則責(zé)，一切全在設(shè)身處地的言談之中。對(duì)于這些，我們也可在他的作品里品味出來。
《陷阱》雖是以人體為表現(xiàn)對(duì)象，但作者賦予它更新的創(chuàng)意。透過那張網(wǎng)，我們不僅
看到了一種無奈的掙扎，仿佛聽到了一種無力的呼救，它己不再是單純的人體作品，而是充滿著正義和愛心的吶喊。
《明天是我的》是一幅生動(dòng)傳神的
人像佳作�；顫娍蓯鄣�
兒童，大而明亮的雙眸，連同那調(diào)皮的舌頭、流下來的口水，伴著一顆童心，讓人過目難忘，而誰又能說，其中沒有攝影家的愛心乃至童心的投影呢？
還有，如《笑》、《慟》、《艱難苦恨繁霜髯》、《樂晚晴》這幾幅作品，是一種情緒的捕捉，是攝影家與拍攝對(duì)象的一種感情的交流，一種心與心的碰撞。在這些作品中，或深深思索，或熱情贊美，或靜靜關(guān)注，或寄予同情，攝影家在把一幅幅作品交給大家的同時(shí)，也把一顆友愛和關(guān)注的心交給了大家。
古人云 文如其人，文品如人品。攝影家的作品也常常能透視出自己的靈魂和人格 。簡(jiǎn)老的許多作品，不僅將所攝之景之物人格化了，而且許多景物正是他自己人格的表現(xiàn)。
《一湖春水曉帆風(fēng)》— 朝霞萬里，水天與共，干帆競(jìng)發(fā)，破浪乘風(fēng)。其勢(shì)凜然，其陣可觀，
