很多年以來，有很多拍照片的朋友都問過一個相同的問題，那就是拍了照片給誰看。
看起來，這個問題問的仿佛很多余；但是慢慢地仔細琢磨起來，發(fā)現(xiàn)這個不被經(jīng)意的問題還真是個值得說道的事情呢。為了鬧明白這個好像很簡單的問題，我征詢了很多攝影師的看法，但得到的回答深深淺淺的依舊莫衷一是。既然大家都在莫衷一是，我看這個問題就不是那么地簡單；不管東說西說，那么我們拍了照片究竟是給誰看的呢？
在這個問題上，我的看法始終就很清晰，因為在幾十年拍照片和做新聞的工作經(jīng)歷中，深刻地意識到有很多照片在報刊上和各類展覽中所發(fā)揮出來的社會作用和這些照片在不同歷史時期的不同時間段里產(chǎn)生了不同的社會反映；從《鄉(xiāng)村女教師》到《鄉(xiāng)村醫(yī)生》，從《諾曼底登陸》到《巴西金礦》，從《上訪者》到《大眼睛》，從《自行車王國》到《火車上的中國人》……在自己不斷總結(jié)作為照片在社會生活和人們精神層面上得到的反響和響應(yīng)的過程中，我逐漸就清晰了我們拍照片應(yīng)該給誰看的道理。所以用一句籠統(tǒng)的話說，是給受眾看的；只有讓受眾都看到我們的照片，我們的照片才有價值我們?nèi)ヅ恼掌庞幸饬x。那么，受眾在哪兒呢？
我以為受眾的定義有兩個范疇：一，只要是自覺和不自覺地、主動和被主動地看到了照片并對照片有了一定的印象，那就都屬于實際的受眾；二，攝影師拍照片的時候，想把照片給誰看，那誰就是受眾，是一個隱形的受眾概念。有的朋友和我說過，他拍照片主要是放在電腦里留著給自己看的，那就沒有受眾的概念了吧；我說不對，就照片本身而言，所有在看照片的人和看過照片的人或那些有視覺能力看照片但還沒有看到照片的人都屬于受眾范疇，當(dāng)然地也包括攝影者自己。如果把這個問題放到一個大攝影的層面上來論，這不應(yīng)是一個學(xué)術(shù)的問題，應(yīng)該是我們在拍照片過程中值得思考和遵循的一個方向性的問題，一個在創(chuàng)作實踐中值得重視的價值取向的問題。
對于我們拍照片是為什么的回答，很多的攝影人現(xiàn)在好像都在說是為了好玩、為了鍛煉身體、為了留下紀念、為了參賽獲獎……等等，都有很多很多各式各樣的理由。我認為大家有這樣或那樣的想法和理由都是允許和可以理解的，因為照相機本身就是很滑稽的一個工藝制造性的機械玩意兒，可以供擁有它的人們從鏡像中得到各種各樣的照片獲得各種各樣的生理感受或取得各種各樣目的的收益。所以我們?nèi)ビ嬢^照相的人都能夠有一個整齊劃一的創(chuàng)作目的、精湛神奇的掌控能力和神圣高尚的藝術(shù)追求，那可就是一個不切合實際又會產(chǎn)生自我郁悶的想法。因此上，拍照片都有一個清晰或不清晰的價值取向，任何人拍照片和拍出照片來給誰看的想法都有其自主的合理性，所以拍照片為了什么的問題就決定了拍照片給誰看問題的關(guān)鍵了。
拍照片可以隨意地給誰看，只是根據(jù)攝影者自己的意愿行事，我們不需要多去理論了。但是，對于一個肩負著創(chuàng)作職責(zé)和藝術(shù)理想的攝影家來說，那可就是要好好地思考一下這個關(guān)乎藝術(shù)創(chuàng)作方向性的問題了。有搞攝影的朋友告訴我，說有攝影大腕說拍照片是為了給攝影人看的，為了給影賽的評委們看的。我很愕然。難道我們的攝影我們的攝影家我們的攝影作品都淪落到如此境地？我們不要忘了，攝影是一門藝術(shù)，是一門反映著社會關(guān)系和人文內(nèi)涵的歷史影像，更是一個承載著攝影師們自己為時代留下的歷史態(tài)度和藝術(shù)觀點的責(zé)任。如果大家都把眼光聚集在名利之中，我們就忘了藝術(shù)源于生活高于生活的根本，忘了影像創(chuàng)作為了社會責(zé)任為了人類進步為了人文精神的宗旨。我不茍同拍照片是為了給攝影人看的說法，更不贊同攝影家追名趨利的行為。
