瑪格南的圣日耳曼德佩之夏

<p align="center"><img src="http://x.limgs.cn/f1/yxk/100824/2010235093637116.jpg" alt=""/>
        </p><p></p><p align="center">丹尼斯·斯多克(Dennis Stock)《圣迭戈海岸》，1968 </p><p>新一季開始前，瑪格南圖片社位于圣日耳曼德佩區(qū)的新展覽空間奉上了一段插曲，這場(chǎng)夏季展示中的主角是迄今為止構(gòu)筑起瑪格南精神的重要攝影家的作品。 </p><p>1947年由布列松(Henri Cartier-Bresson)、羅伯特·卡帕(Robert Capa)、喬治·羅杰(George Rodger)與大衛(wèi)·西蒙(David Seymour)共同締造的瑪格南圖片社最初專司紀(jì)實(shí)攝影，隨著時(shí)間流逝，不斷有新的攝影師加入進(jìn)來推動(dòng)了攝影樣式的發(fā)展，逐步呈現(xiàn)出造型攝影更加主觀、更加夢(mèng)幻的特征，同時(shí)也依舊根植于現(xiàn)實(shí)。 </p><p>如同一段超越時(shí)空的夏日漫步，展出的照片領(lǐng)著觀眾穿越一個(gè)個(gè)時(shí)代、一片片海岸，調(diào)式各異。 </p><p>若是說喬治·羅杰或是艾略特·厄維特(Elliott Erwitt)將沙灘變?yōu)橐惶幧鐣?huì)學(xué)領(lǐng)域，從布萊頓到里約熱內(nèi)盧;哈里·格魯亞特(Harry Gruyaert)則更專注于畫面中的構(gòu)圖與紋理，以一種近乎印象主義的處理方式。圖片社的新一代攝影師安托萬·達(dá)加塔(Antoine d’Agata)在取景框上下工夫，使用虛化效果使得畫面變得抽象化。 </p><p>銀鹽沖印、反轉(zhuǎn)直放、顏料墨：不同的技術(shù)意味著表現(xiàn)出色彩、質(zhì)地、景深上的種種變化，這些都只能在展示空間里才可體驗(yàn)到。 </p><p>這一地點(diǎn)的選擇也有著足夠理由：在一個(gè)得天獨(dú)厚卻又易于接近的框架內(nèi)，面向行家的同時(shí)也對(duì)路人開放。墻上掛著的是些古舊的沖印版本(于拍攝的年代里沖印)，成了真正的收藏品。有著已故攝影師丹尼斯·斯多克(Dennis Stock)簽名的照片《圣迭戈海岸》也帶上了某種遺囑般的價(jià)值，由藝術(shù)家本人從負(fù)片沖印而來，這是整個(gè)展覽最具詩意的作品中的一件。天空缺席的一片景致中，公路漸與大?；鞛橐惑w…… </p><p>瑪格南的夏季展示將持續(xù)至9月11日，巴黎第六區(qū)的瑪格南畫廊。 </p><p>作者: 格雷戈里&#8226;皮卡爾(ARTINFO法文站)</p>