是嚴(yán)明的,是經(jīng)過畫家的仔細(xì)察后才下筆的,不是亂涂亂畫的。攝影人也要仔細(xì)觀察、認(rèn)真思索后按下快門的。
“畫山最重要皴法,古人有種種名稱,只不過就其所見的山水而體會(huì)出來的。應(yīng)該用那一種皴法傳出,那所見的形狀如何,遂名叫作某某皴,并非勉強(qiáng),非用此皴法不可。如北苑用披麻皴,因?yàn)榻系纳剑炼噙^石,有因?yàn)橐嫷牧帜据钣,自宜于用這皴法。若范華原畫北方的山川,太行王屋,石多過土,地也高亢,草苔也稀少,自然宜于用泥里拔釘、雨大墻頭、鬼面這些皴法。設(shè)使二公的皴法,互相變換,又成何面目?所以我的意思,山水皴法不必拘泥,只要看適于某一種,就用某一中皴法。古人皴法,略舉數(shù)種,荷葉皴、大小斧劈皴、披麻皴、雨打墻頭皴、泥里拔釘皴、云頭皴、折帶皴、鬼面皴、牛毛皴、馬牙皴、卷云皴、此皆常用者。”作者具體說明畫法要根據(jù)不同的山水和地質(zhì)地貌進(jìn)行創(chuàng)作的,北方和南方就不同。攝影人要了解南方沿海地區(qū)民情風(fēng)俗、地貌不同。桃紅柳綠、小橋流水、園林山水,連吃的飯菜也不同,喜歡吃甜食;而北方地處高原,人格堅(jiān)強(qiáng),吃的辣食。拍攝時(shí)也注意方式方法的不同。
2、畫人物
“畫人物最重要的是精神。形態(tài)是指整個(gè)身體,精神是內(nèi)心的表露。在中國(guó)傳統(tǒng)人物的畫法上,要將感情在臉上含蓄地現(xiàn)出,才令人看了生內(nèi)心的共鳴,這個(gè)當(dāng)然是很不容易的。然而下過功夫,自然是會(huì)成功的。杜工部說:“語不驚人死不休!睂W(xué)畫也要這樣苦練才對(duì)。畫時(shí)無論任何部分,須先用淡墨勾成輪廓,苦工筆則先須用柳炭描之,由面部起先畫鼻頭,次畫人中,再次畫口唇,再次畫兩眼,再次畫面形的輪廓,再次畫連耳,畫鬢發(fā)等。待全體完成以后,始畫須眉,須眉宜疏淡不宜濃密,所有淡墨線條上最后加一道焦墨。運(yùn)筆要有轉(zhuǎn)折虛實(shí)才可表現(xiàn)陰陽凹凸。有時(shí)淡墨線條不十分準(zhǔn)確,待焦墨線條改正。若是工筆著色,一樣的用淡墨大底,然后用淡赭石烘托面部,再用深赭石在淡墨上勾線,衣褶如果用重色,石青石綠那就用花青勾頭一道,深花青勾第二道,硃砂用岱赭或胭脂勾它。不論臉及衣赭的線條都要明顯,不可含糊沒有交代。巾幘用墨或石青,鞋頭用硃砂或石青或水墨”。這一段說明作畫時(shí),畫家既要有精神,又要有工專有畫法。按部就班地畫。攝影人要學(xué)會(huì)對(duì)人的觀察,特別是人的眼睛的刻劃。眼睛是人的心靈的最好的表現(xiàn)。魯迅先生的小說《祝!,對(duì)祥林嫂的人物刻劃就是通過對(duì)眼睛的描寫來實(shí)現(xiàn)的。
3、畫梅
“老干上不可以著花,因?yàn)闊o姿態(tài)的緣故。為顯示干的蒼老,所以不能不點(diǎn)苔蘚鱗皴,表示它經(jīng)過雪壓霜欺,久歷歲寒,但是它的貞固精神,是超卓絕特的。點(diǎn)皴時(shí),光用焦墨禿穎,依著它的背點(diǎn)去,一定要點(diǎn)圓點(diǎn),若點(diǎn)成尖長(zhǎng)形,那就不是樹上的苔,而是地面的草了。更不可作橫點(diǎn),如山水中樹上所點(diǎn)。待等墨干后,用淡墨加點(diǎn)一次,比較有生動(dòng)的氣味,不然那就枯而燥了。若是著色的,那就用草綠加在焦墨上面,或頭二綠也可以,不是全部蓋滿,而是偶爾留幾點(diǎn)焦墨在上面,也自生動(dòng)自然!边@一段說明對(duì)畫梅花的畫法,講得細(xì)致詳情。攝影人要同樣留意拍法的講究,這關(guān)系到一幅攝影作品的成敗。對(duì)一棵老梅樹觀察得多么詳細(xì)。
總結(jié)上面所述三方面的內(nèi)容,張大千從畫山水、畫人物、畫靜物著手,從思想層面上,學(xué)藝要過硬,刻苦鉆研,孜孜不倦,才能到達(dá)成功的彼岸;從畫技層面上, 不馬虎,追求完美,好上加好,事業(yè)有成。我們攝影人要認(rèn)真學(xué)習(xí)、發(fā)揚(yáng)光大,提高攝影水平。
影友童端友于杭州`2010、11、6