你對(duì)
人像攝影感興趣，而且想知道快照和藝術(shù)的差別？我認(rèn)為以下幾點(diǎn)是關(guān)鍵：
用光
用光是攝影的頭等大事。
停一下�；剡^(guò)頭去反復(fù)讀上面那句話，直到把它深深印在腦子里。畢竟，攝影藝術(shù)的本質(zhì)就是通過(guò)捕捉某個(gè)場(chǎng)景的光線來(lái)創(chuàng)造一種藝術(shù)的演繹。從本質(zhì)上講，攝影就是用光繪畫。
在攝影術(shù)和閃光燈發(fā)明之前很久，古典畫家們就知道把繪畫主體安排在大窗子附近。大窗子就像巨大的柔光箱，創(chuàng)造合適的光線，讓畫家捕捉到他們想要的情緒。
沒(méi)有好的光線就根本不要去按快門 -- 否則你的照片和那些菜鳥拿著傻瓜機(jī)瞎拍出來(lái)的不會(huì)有什么兩樣。
主題
你必須得有光才能拍照，所以光列在第一條，它絕對(duì)是攝影的基石。但主題也是同樣重要的。一個(gè)好的主題比一個(gè)好看的模特要有用。場(chǎng)景，衣著，支撐物，飾品，姿勢(shì)以及情緒表達(dá)，他們結(jié)合起來(lái)講述一個(gè)故事。而攝影師得保證這是一個(gè)值得講述的故事。
對(duì)焦
對(duì)焦不僅僅是考慮對(duì)在那里，還要考慮這幅人像要用多大的景深來(lái)表現(xiàn)。你想要多大程度上虛化背景/前景？主體有多少部分需要合焦？通過(guò)適當(dāng)?shù)?font style="COLOR: #333">鏡頭搭配，你在這方面可以有相當(dāng)大的靈活度，而這能對(duì)你作品的效果產(chǎn)生巨大影響。
此外，不要忽視轉(zhuǎn)換焦點(diǎn)的可能性。 一般而言合焦在眼睛上是好的，但我也常常合焦在嘴唇，有時(shí)為了創(chuàng)造一種戲劇化的張力，我會(huì)使拍攝主體脫焦而將焦點(diǎn)對(duì)在其他地方，比如說(shuō)手，或者模特拿著的某件物品。在我最喜歡的一張作品中，我把焦點(diǎn)對(duì)在棋盤上，用非常淺的景深，并把主體的臉照得非常亮以至于高光處嚴(yán)重過(guò)曝。
背景
背景的一般原則是保持簡(jiǎn)單。拍好環(huán)境人像不難（我就拍了很多），但很容易被背景轉(zhuǎn)移了整張照片的關(guān)注點(diǎn)。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)需要注意避免的一點(diǎn)是“融合”--就是說(shuō)在照片里背景和前景在看上去有種要融合在一起的趨勢(shì)。比如要小心別讓背景里的樹看上去像是從主體的腦袋上長(zhǎng)出來(lái)的。
構(gòu)圖
業(yè)余作品和專業(yè)作品的一個(gè)關(guān)鍵差別就是構(gòu)圖。一個(gè)偉大的人像攝影師考慮形狀、構(gòu)圖、框架、角度、負(fù)空間、以及把焦點(diǎn)設(shè)置在哪里可以獲得最大的視覺(jué)沖擊等等。
紋理
照片是二維的，因此很難表現(xiàn)出好的紋理感。 最好的方法是使用強(qiáng)烈的形狀、構(gòu)圖以及光線角度來(lái)襯托場(chǎng)景中的紋理。
色彩
你若是為了色彩而拍片，那就應(yīng)該確保色彩之間互相協(xié)調(diào)。如果顏色不協(xié)調(diào)，可以換衣服、場(chǎng)景等等......直到協(xié)調(diào)為止。畫家不會(huì)隨機(jī)抓個(gè)顏色就畫，為什么攝影師就得在顏色方面任憑擺布呢？
曝光
曝光不僅僅是獲得適當(dāng)?shù)钠毓鈦?lái)記錄場(chǎng)景那么簡(jiǎn)單。 比方說(shuō)在亮暗對(duì)比特別強(qiáng)烈的場(chǎng)景中你就得作選擇。你可以為暗部獲得適當(dāng)?shù)钠毓猓蛘邽榱敛揩@得適當(dāng)?shù)钠毓�，但通常你無(wú)法兩者兼得。這可以是件好事，因?yàn)槟憧梢赃x擇高調(diào)拍攝或者低調(diào)拍攝，用曝光來(lái)強(qiáng)調(diào)一些部分并弱化其他部分。
結(jié)論
當(dāng)你能夠協(xié)調(diào)所有這些事情并讓他們和諧工作的時(shí)候，奇跡就快要發(fā)生了。和音樂(lè)一樣，視覺(jué)藝術(shù)依賴于（形狀、顏色、曝光的）和諧、（紋理的）韻律，以及安排元素（布景和模特）來(lái)講述故事。
下次你拿相機(jī)對(duì)著別人的時(shí)候，想想以上的觀點(diǎn)。你是在拍到此一游照呢，還是在創(chuàng)造藝術(shù)？
