實(shí)精神，可不必問時代！ ”
這一段說明中國繪畫，大多是自然主義，但花鳥畫，保有寫實(shí)精神。評價北宋花鳥畫，一半是好作品，北宋山水畫，有寫實(shí)工力的畫家有少量好的作品。近與現(xiàn)代的紀(jì)實(shí)攝影，不能虛造，要寫實(shí)。
“ 大家都說我是寫實(shí)主義者，不錯，至少我承認(rèn)，我于藝術(shù)，決不標(biāo)新立異以自欺欺人，從事繪畫的人，應(yīng)該從造化，和人的活動上仔細(xì)觀摩�！喈�，不要放松，然后會有真正的藝術(shù)發(fā)現(xiàn)�！薄 �
“一個畫家，他畫得再好，成就再大，只不過是他一個人的成就，如果把美術(shù)教育事業(yè)發(fā)展起來，能培養(yǎng)出一大批畫家，那就是國家的成就……”這個說法印證了浙江麗水政府培養(yǎng)攝影骨干送高等學(xué)府深造做法的正確性。
“做一個教員要有廣闊的胸懷，如果在他教的學(xué)生中，沒有教出能超出自己水平的學(xué)生，說明這個教員是無能的。做老師的也不要怕學(xué)生超過自己的水平，青出于藍(lán)勝于藍(lán)，這是必然的。每個畫家都有自己的特點(diǎn)，要看他們不同的苗頭，讓他們盡量發(fā)揮自己的特長，因勢利導(dǎo)，使學(xué)生能在自己的基礎(chǔ)上，走出自己的道路來。”
“畫風(fēng)景應(yīng)該注意人物在風(fēng)景中的作用，人物可以加強(qiáng)畫面的生氣，有活力，甚至可以從畫面上了解一個時期的民情風(fēng)俗。古今中外人物畫的作品多為不朽之作，所以應(yīng)是美術(shù)創(chuàng)作中的一個重要方面�！�
這段話說明風(fēng)景畫要有人物存在，可以加強(qiáng)畫面的生氣和活力，還可了解當(dāng)時民情風(fēng)俗。我們攝影人也可借鑒，拍風(fēng)光片時注意安排人物，使人物和風(fēng)光和諧共存。
“你要把所有看到的東西，一絲不差地畫出來。要把手和眼睛訓(xùn)練得很準(zhǔn)確，要注意所畫的東西，多看少畫，看準(zhǔn)了再下筆。手和眼要協(xié)調(diào)一致，手要能把眼看到的東西反映到畫面上。有很多細(xì)微的東西，照相機(jī)是代替不了的。畫家在作畫時，有自己的創(chuàng)造，有取舍，有強(qiáng)調(diào)。虛實(shí)處理，有畫家自己的意圖，有畫家獨(dú)到的創(chuàng)造。至于初學(xué)畫的人為什么要多看少畫，因為首先要訓(xùn)練畫家的眼睛，要在對象上看到最多的美。往往一般人看東西和畫畫的人不同，他們頭腦中有先入為主的東西。例如一條線，在具體情況下它應(yīng)該是斜的，但是這條線在人們的印象中是直的，憑印旬也就畫成直的。有經(jīng)驗的畫家，他就注意每一條線的斜度，是直的還是斜的？是偏左還是偏右，偏多少？這樣看準(zhǔn)了，知道這條線的斜度，所以也就取得好的效果。”
這段話對我們攝影人來說更有實(shí)用價值。少拍多看，看準(zhǔn)了，再按快門。說明攝影要認(rèn)真觀察。觀察的含義是拍攝的方位、距離、和角度。一般人拍花卉，往往從上向下拍，叫俯拍，是常人看到的是花的上部。如果變一下，從下向上拍，這叫仰拍，效果就變了�？吹降氖腔ǖ牡撞�，不是常人所見的。一般人拍風(fēng)光照，常常忽略了前景，只拍遠(yuǎn)景或有中景，遠(yuǎn)景易糊，如前、中、遠(yuǎn)三段均有，那就更好。還有地平線放在何處最好，放在中間是最不好，因為把畫面割成兩半，如拍彎曲的河流，最好放在整個畫面上部四分之三處為宜。
攝影愛好者童端友于杭州`2010-9-17
