關(guān)心自己作為藝術(shù)家的聲望。他們在期限的壓力之下不停地工作，結(jié)昊，他們的底片消失在資料庫中，往往再也不會重見天日。他忙之中有一些出色的藝術(shù)家：例如，詹姆斯·雅凱(James—arche)，他是20世紀(jì)30年代英國最有應(yīng)變能力的攝影師之一。
另一些困難出觀了。這里有一個關(guān)于攝影的基本計量單位的問題，歷史學(xué)家和評論家通常都把單位理解為單張的照片——仿佛攝影史是小型的繪畫史。然而并不是所有的攝影師都對他們的作品有這樣的看法。他們拍攝的照片被圖片編輯們安排成某個主題、系列或組別。因此，”攝影作品”可以是一張照片，也同樣可以是一本書或一篇圖片于支道。在這中間，重要成就之一是沃克·伊文思的《美國照片》(AmericanPhotographs，1938年)一書。伊文思的照片分開來看漂亮而有趣;當(dāng)按照伊文思和他的顧問們編定的順序合在一起看時，它們形成了一流的藝術(shù)作品。不過，想重新認(rèn)識事物開始時的樣子是相當(dāng)困難的，因為照片經(jīng)常會在新的版式或新的上下文中重新發(fā)表。從未面世的素材被采用并被漂亮地印制出來;通過仔細(xì)的編輯，一些沉悶的經(jīng)歷被賦予令人驚異的全新面貌。在歐洲和美洲，攝影資料館給我們提供了豐富的原始材料，從中我們不斷地創(chuàng)造出有關(guān)過去的新圖景，這種圖景經(jīng)常作為一種田園時代被用來教育不完美的現(xiàn)在。
攝影也從未有過主流，只有一些短期的潮流。在1900年左右的一段時期里有一場由歐洲人和美國人參加的國際，，，生運動，攝影師們通過展覽和有圖片的刊物相互影響。20年代末也有一個國際主義階段，在此期間，德國人、法國人、蘇聯(lián)人和美國人對于建筑和設(shè)計有著共同的風(fēng)格和趣味。還有有聲有色的地方運動，如20世紀(jì)30年代由美國的農(nóng)業(yè)安局(FarmSecurityAdministration)發(fā)起的項目。但是攝影從沒有向著一個廣闊的前方推進(jìn)，其中一些出色的展品是獨立藝術(shù)家們的作品，他們甘愿堅持其早年所汲取的風(fēng)格。
攝影師們得到了多方面的提示。攝影的先行者們，如法國人夏爾·內(nèi)格爾(CharlesNegre)，有的是為了尋求新的幣場才由繪畫轉(zhuǎn)向攝影的。他們嘗試各種不同的拍攝對象，他們的作品看起來·也很不—致，甚至古里古怪o·與之相比，1900年的芝術(shù)攝影師們反倒大量汲取了如布維斯·德·夏凡納(Puvis de Cha-vannes)這樣的象征主義畫家的特點。實際上19世紀(jì)許多雄心勃勃的攝影作品都依賴十繪畫和銅版畫的示例。他們的同代人和后繼者20世紀(jì)初巴黎杰出的圖像紀(jì)實者尤金·阿杰繼續(xù)了19世紀(jì)50年代所創(chuàng)立的建筑記錄方式，又對它進(jìn)行了奇跡般的改變—這種改變是他自己天賦的結(jié)果。而20世紀(jì)30年代的英國攝影記者們往往更像是延續(xù)著漫畫的傳統(tǒng)而非新聞報道的傳統(tǒng)。同時期以及后來的法國”人情昧”攝影師則屬于當(dāng)?shù)氐臍v史，其中電影制作人熱內(nèi)·克萊爾(RenaCIair)和讓·雷諾阿(Jean Renoir)是改革者和主要的參與人。
作者簡介
伊安·杰夫里 英國攝影理論家，曾于曼徹斯特大學(xué)攻讀歷史，于倫敦大學(xué)西方藝術(shù)史學(xué)研究院研究意大利文藝復(fù)興藝術(shù)。著有《風(fēng)景攝影》、《英國風(fēng)景攝影1920-1950》《神秘的城市：圖像俄羅斯》導(dǎo)言等。多次受大英藝術(shù)委員會之托策劃包括"真實的東西--英國攝影回顧展"、"英國風(fēng)景攝影1850-1950"等在內(nèi)的展覽。
書摘
如果說斯蒂格里茨那一代的攝影家是跟云和浪對話，伊文思這一代的攝影家則是與自己對話，或者說他們專注于人物形象。伊文思的美國圖景里沒有大自然的行為。他的主角逐漸適應(yīng)了他們的角色，這一系列中的某個結(jié)果顯示了行為的過程。孩子們學(xué)習(xí)家長所遵循的禮節(jié)，年輕的姑娘們按照時裝店的夢想來裝扮自己。兩個剛剛理過發(fā)的青年工人體現(xiàn)了美國人剛毅的精神，月亮公園(Luna Park，位于紐約的康尼島�！g注)里的一對情侶似乎
