LIPF08第四屆連州國際攝影年展

學術研討會

時間：2008年12月7日下午

地點：連州國際大酒店

段煜婷：我們今天下午的研討會現(xiàn)在正式開始，請大家就座。到場參加會議的主要是今年的策展人、學術委員、攝影師和媒體朋友們。我覺得每年一次大家能夠聚集在這里非常不容易，所以我們也想借這個機會來探討一下近段時間內中國攝影以及這一次參展海外攝影作品的內容和趨勢，攝影的收藏和市場問題。今天下午的發(fā)言我這里先做一個引子，研討會有兩場，第一場由鮑昆老師主持，第二場由栗憲庭老師來主持，下面就由鮑昆老師來主持第一場的研討會。

鮑昆：大家下午好！我們其實也沒有特別規(guī)定的話題，每年每個攝影節(jié)都有一個項目，提供一個機會讓大家，所有感興趣的人可以有一次溝通和交流的機會，今天除了有學術委員和策展人以外，實際上每個到會的人都可以積極發(fā)表自己的看法。剛才段煜婷女士已經把大致的方向說了一下，我們還是先圍繞展覽，大家所關心的，有意思的作品，包括目前藝術市場等都可以展開，希望發(fā)言者盡量務實，不要把話題扯的太遠，如果是這樣的話，主持人就會把話題拉回來。再有一個，大家發(fā)言時間有所控制，不要一個人長篇大論，基本上大致每個人發(fā)言是10-15分鐘之內，讓每個人都有說話的機會。下面我想首先邀請從臺灣來的郭力昕教授做一個簡短的發(fā)言，談一談對這屆連州攝影年展的一些看法，還有他所感興趣的話題。

郭力昕：謝謝鮑老師，我對于中國大陸的攝影發(fā)展狀況不是很清楚，讓我先講話，覺得不好意思。我對連州攝影年展的一些觀感，以及"我的照相機"這個主題，講一點我的心得。我特別借這個機會謝謝連州攝影年展藝術總監(jiān)段煜婷，應她的邀請，她把我放在學術委員會里面，熱忱希望我來，今天終于來了，是第一次看到攝影年展活動，看到連州覺得非常有意思，特別喜歡這個展覽發(fā)生在這樣一個中小型城市里面，這些空間曾經都是真實生活的空間，而不是為藝術品而特別蓋起來的美術館、精致的藝廊，它們曾經是生活的空間，這些空間本身有著歷史和真實的生活痕跡在里面，也再現(xiàn)著、反映著當代真實生活跟過去歷史的比較，作品在歷史空間展示出來的時候，感覺特別有意思，特別好。我昨天在這幾個空間來來回回看的時候，有一個特別的感受，這些空間似乎在召喚著什么，生活、時代記憶延續(xù)下來的味道?？吹搅硗庖粋€讓人很動容的地方，因為在真實空間里面，相對人性的尺寸和規(guī)模，累計四年國際攝影年展，也讓當?shù)氐氖忻裼袡C會自在的參與在這些展區(qū)里面，我看到去看展覽的人士，不僅是參與這些年展的人，還有很多民眾，他們非常專心在看展覽，也參與評論。這些作品不只停留在精英的話語意義上面，民眾也許對于有些作品的表現(xiàn)方式不見得完全能夠看懂，但是也是專心的看，不曉得那些影像在他們身上會發(fā)生什么作用，可能的視覺潛力如何被開發(fā)出來，這些都是我覺得非常有意思的，我絕不低估他們的潛力。這些展覽都一視同仁面對著不同層次的閱讀者，我覺得相當有意思，這個是非常之中國經驗的，具有中國特色的。閱讀群分眾不是那么清楚，在西方去看展覽是一些特定的階層，比如說老總階層，但是像連州、平遙這些地方，很多中國大陸我參與過展覽的空間，階層是混搭的，這個非常有意思，中國很多經驗是壓縮著出現(xiàn)，最前衛(wèi)、最先進的跟一些基礎的在一起，跟社會進步的進程是融合在一起出現(xiàn)的，快速讓中國大陸社會進到一種現(xiàn)代化或者一種對于當代文化思考經驗上，這個思考是全民性的動作，當時一些知識精英、藝術文化精英走在前面，領導著一些方向，但是全民參與也不是按照西方社會文明發(fā)展、工業(yè)發(fā)展的進程來出現(xiàn)的，這個是非常有意思的觀察。我看到這么龐大而且多元的展覽，有很多東西無法一一細說，但是許多作品是感動了我。譬如在這次展覽里面看到一些對歷史照片的整理，還有戰(zhàn)爭時期的照片，70年代、80年代的紀實攝影展覽，最具撞擊力的，我可能比較感興趣當代年輕世代新的攝影觀點的作品，譬如糧倉許多小的個人作品是非常吸引我的，我昨天跟一些朋友在討論這些作品，尤其是我印象特別深刻在夏天的時候，鮑昆老師在北京攝影季里面放映出來的片子，大部分讓我非常驚艷，也很驚訝，知道比較前衛(wèi)角度的攝影，年輕世代所展現(xiàn)出來的思考上面，創(chuàng)作上面，爆發(fā)力、想象力，多元話語的可能，好像對于攝影藝術該是什么，對于話語該是什么，原來一種比較統(tǒng)一的攝影話語，比較權威、主流的概念被打散了，有很多的觀點和表現(xiàn)，非常個人的，非常精神的，心理狀態(tài)都很好，我看到有些年輕的攝影師或者是策展人也描述有些作品看起來是傾向自戀，但是我昨天跟朋友談，包括有某種自戀傾向的作品，從集體意義來說，對于中國大陸社會都是有進步的，有時候社會在做大的變革的時候，文化做大的轉型的時候，一種比較深刻的虛無是需要的，是有顛覆性意義的，對于自我徹底的反省，是另外一種大破，之后有可能大立，不是循規(guī)蹈矩、循序漸進的進步，我覺得中國大陸在做天翻地覆的改變，在這里面藝術總能夠找到它非常犀利、銳利的角度，借助這樣的改變，透過呈現(xiàn)自己，自己的身體和精神狀態(tài)，這些都是一種社會的景象，集體來看都反映了這個社會如何開始，有更多的人有興趣開始從一個更大的論述回到人的意義，人的價值和尊嚴，這個是有巨大的進步性，可能華人文化幾千年來對人的意義在不同原因上面，逐漸的呈現(xiàn)在集體意義之后，再回到人的意義上面來，這個對于一個國家和一個民族都是有積極意義的，從這個意義上面，"我的照相機"主題就有這樣的意義，重新看我跟照相機的關系，可以有很多開發(fā)和進步的。我就先做這樣子的發(fā)言。[FS:PAGE]

鮑昆：謝謝郭先生，郭先生對于展覽的個人經驗、個人敘事方面有非常高的肯定。我們下面可以延伸他的話題，比如對于這次展覽中也是最近這些年的現(xiàn)象，新一代的攝影師，他們個人化的敘事，在這次展覽當中也出現(xiàn)了好幾個，這個潮流和趨勢是我們將來必須要認真面對的，也是不得不面對的未來現(xiàn)實，如果哪位朋友愿意續(xù)著這個方向發(fā)表自己的看法，可能會使這場討論更有意思一些。具體來說看到幾個80后的作品，郭先生說是顛覆性的作品，當然也有很多朋友不以為然，但是我們無法回避的是，生活的演進，文化的轉型，個人敘事一定是從過去習慣的集體性的敘事中走出來的，這恐怕是未來一種潮流，但是是不是這樣，希望大家積極的發(fā)表一些看法。

王偉強：謝謝段煜婷老師和鮑昆老師，受到邀請參加這個活動非常高興，我也感到非常的緊張，因為我不是攝影家，不敢承擔起這個責任，但是組委會想通過這樣的跨學科的交流，能夠對攝影起到推動的作用。通過這個展覽，我自己個人也學到了很多東西，我本人是搞建筑與規(guī)劃的，這個學科跟攝影說遠不遠，說近不近，如果說兩者有什么相似的地方，當代建筑學和當代城市規(guī)劃起步跟攝影起步是差不多的時間，在18世紀末期形成，因此有很多東西是相同的。另一方面，攝影在很多學科當中扮演重要的工具性，尤其是在建筑與城市規(guī)劃方面，包括作品的傳播、成果的記錄都是攝影在起作用。從這方面來講，看到提出的主題是"我的照相機"，甚至結合連州、永州這樣唐朝恢復秦漢傳統(tǒng)文風來思考這個問題，也讓我感覺到攝影本身產生的過程，它的工具屬性是非常重要的，到目前為止可能更加藝術化，走向自我表現(xiàn)，但同時，攝影在建筑學、城市學等領域當中地位越來越重要?；剡^頭來，我認為這些學科理論的支持也都不斷的豐富著攝影，也都參與建構了攝影的理論。攝影的理論體系大家可能會有很多爭論，到底是什么，我們在研究城市學的時候也有很多相似的地方，我借用自己的經驗來形容攝影，城市規(guī)劃本身是作為規(guī)劃自身的理論，實際也是很薄弱的，理論更多是借助于其他的學科，比如說社會學、人類學、政治經濟學、地理學等等，在借助這些學科的時候，會把它的理論劃分為兩類，一個是規(guī)劃的理論，一個是規(guī)劃中的理論，我的理解是攝影的理論有點相似，攝影自身的理論可以把它說為攝影的理論，攝影更多的理論是借助于美學、哲學、社會學、人文學、人類學等等，這些理論體系都在不斷豐富攝影。我們認識到這點，對攝影師的要求不僅僅是橫向的要求，需要更多借助其他的學科，甚至借助其他學科的價值來豐富攝影，這個是我們應該努力的一個向。另一方面，近些年西方攝影比較側重于個人的表現(xiàn)，我們現(xiàn)在有兩類攝影，一類是經濟發(fā)展，反映中國改革開放30年來發(fā)生的改變，另一類從事美術、繪畫的藝術家們在運用攝影表達觀點，這一類也是很有意思的。另外，不要忘記影像的質量，現(xiàn)在有的時候看到很多的作品延伸，作品的玩法，后來影響質量，產生問題，看這一屆攝影年展就會發(fā)現(xiàn)，很多西方的攝影家影像質量仍然是很高的，表達的問題跟中國的攝影師有一些共同之處，但是影像質量把握的很好，這個方面還是有一定距離的。所以強調照相機，可能也呼吁攝影師更加關注攝影的質量，不能全部利用后期PS、數(shù)碼輸出等手段，使整個攝影的價值和質量有所偏離。第三個方面，攝影在未來發(fā)展當中，既然我們看到攝影對其他學科的發(fā)展產生了工具價值，也啟發(fā)了我們攝影未來的發(fā)展應該多和其他理論學科結合。比如說在做城市規(guī)劃過程當中，有人說照相機記錄那一瞬間就是實證的過程，把客觀實在根據你的主觀定義出來，只不過實證是一瞬間的。這樣一系列瞬間的組合，更是我們做建筑設計時的龐大的題材。攝影應該認識到自己的長處和短處，有所為和有所不為，在中國今天發(fā)展過程當中，有四個領域中國取得了很大的進步，全球化對中國的影響，還有城市化、市場化、民主化，這四個趨勢對中國整個30年的發(fā)展有很大的推動作用，這樣的領域被我們冷淡了，中國的攝影師在這些領域的表現(xiàn)是否充分和足夠，我感覺還是有欠缺的。舉兩個例子，一個就是我在2007年去倫敦參加過一個國際會議，因為2007年是全球人類的城市人口第一次超過了農村人口，當時組委會選擇了國際上一系列城市作為研究的藍本，其中有中國的上海、北京、圣保羅、印度的孟買、東京、巴黎、倫敦等等，論文集的封面是用上海的一張圖片，很遺憾不是中國攝影師拍的，是一個意大利非常有名的攝影師拍的，他在中國拍了很多關于中國快速城市化過程當中所產生空間的壓抑、快速的劇變，包括高速公路立交橋等等，這些景象在西方攝影師眼中來觀察是非常敏銳的，而我們經常熟視無睹。另外一個，有個攝影師是德國人，在香港居住，拍了大量香港的寫字樓，和居住在100平方米以下居民的生活狀況，有100×100的主題，100戶居住在100平方米以下的居民房屋，這些內容是我們中國攝影師忽視的，可能我們整個的影視結構，或者觀察的問題比較空洞。所以攝影的基礎既需要影像和攝影師自身的提高，同時也需要通過攝影師的人文素養(yǎng)和相關知識學科的綜合能力，相信將來會發(fā)展的更好。[FS:PAGE]

鮑昆：謝謝上海同濟大學建筑與城市規(guī)劃學院的王先生，他提出的話題還是非常值得大家重視的。剛才他用城市學理論體系，指出了攝影作為一個極強的工具媒介，實際上只是一個展示各種觀念和學科的平臺，用途非常寬泛，我們過去整個中國攝影界有一個問題，長久只把攝影作為一種藝術，實際上說藝術也是把它看作一個唯美的藝術，對于這個轉型期，整個中國攝影界，大約十來年非常痛苦的蛻變，今年連州年展終于讓我們看到多元、多意義的攝影作品，但是即使這樣，比如王先生提出香港100×100，廣大攝影同仁們應該引起重視，我們的眼睛還沒有看到很多的東西，而且我們的眼睛也沒有看透很多的東西，這些東西實際上都是可以依靠我們手中的照相機來發(fā)現(xiàn)的，表達我們的判斷，這些東西是王先生整個發(fā)言當中最核心的部分。下面請中國傳媒大學國際傳播學院副院長陳教授發(fā)言。

陳衛(wèi)星：謝謝主持人的邀請。我看的很仔細，昨天著實看了一天，因為現(xiàn)在的信息太多了，不是所有的都能清楚，只不過幸運的是，我作為一個連州國際攝影年展的見證人、旁觀者，這幾屆展覽我全部都參加了，所以我確實是感覺到越來越有信心。這兩天有時候也跟中外學術委員聊了一下，感覺到現(xiàn)在這次的展覽應該說從題材的種類，它有兩個特點，第一，最完整，有歷史、當代、政治、經濟、社會、文化，還可以包括宗教、性別身份認同和行業(yè)身份認同，以及當下經濟主題，所以這次題材的種類是最完整的。第二個是現(xiàn)實主義的傾向比較鮮明，有別于過去看的比較多現(xiàn)代傾向的作品，不管是中國攝影師，還是外國攝影師，黑白的色調比較突出，這是我總體上的感覺。這些歸功于影展的組織策劃活動者段煜婷女士和她的團隊，這么多年的堅持，藝術表達的是對人和社會作出什么樣的貢獻，在當今世界上越來越罕見，是越來越值得尊敬的方向和理念。結合到主題"我的照相機"，有幾個方面可以談一下。第一個問題，從這次影展整體感受來說，我說到了信念、信心，說到了中國作品的質感，如果把攝影作為一個文化創(chuàng)造、文化表達、文化建構的大的傳播手段，在這個領域中國人能不能在世界面前做精彩，以往我們容易聽到一些外國友人說，中國的這些作品是受了國外哪些學派的熏陶，或者是借鑒甚至直接是模仿，從這次年展的作品來看，我們覺得不管是中國帶有明確堅實的現(xiàn)實主義創(chuàng)作風格的作品，還是有超現(xiàn)實主義風格的作品，都是基于中國本土經驗具有中國品位的，都是源自于中國自身素材的豐富性和多樣性，以及在歷史脈絡當中的流動所產生出來的現(xiàn)實光芒。在這個問題上我們得到了信心，中國是否可以進行自我闡釋，自我闡釋完全是文化民族主義，也有一個對全球化的思考，第三屆連州攝影年展研討會上我講到了，連州辦了第三屆，就應該在全球化背景當中，中國自身攝影文化定位上有所表達，現(xiàn)在來看，確實有了更進一步成熟的思考，雖然這種表現(xiàn)的質量，有時候還會覺得這個那個方面深度還不夠?？傊?，我覺得像這樣一種影像展覽所帶來的生活信息多樣性和豐富性，是現(xiàn)在世界上任何其他國家都難以尋覓的，這些作品是來自于生活本身。第二個問題，非廣告化有沒有可能？從簡單的發(fā)燒友、愛好者或者時尚者的角度來看，我們往往容易把色彩、畫面的光鮮作為一種標志，作為一種自戀的對象，不管是情緒情感的表達，還是覺得那是代表一個個人想象的世界，剛才有的教授也講到攝影理論，我這里不談理論，談觀察，攝影系統(tǒng)的觀察是一種記錄，觀察這個詞是講怎么樣尊崇現(xiàn)實和別人的行動，實際上提供觀看的根據不完全來自于主觀，也是一個客觀社會環(huán)境所造成的，因為從80年代以來的視覺生理學研究已經說明，視覺感官背后的合成是要調動其他歷史的因素來表達的，視網膜是過濾，但是過濾是有根據的，根據你的意識概念來形成，在觀察的時候就形成一種思維，個體的觀察不僅僅是代表一個獨立立場，還是代表超個人的社會的立場。這次展覽有許多的作品切合中國當下的變化，社會分化，社會重組，社會建構的現(xiàn)實，從這里面不光讀出人情世態(tài)，也難過讀出后面的關系，我們希望這批作品表達傾向的時候，不應該是僅僅滿足于視覺人類學外觀，還需要在社會人類學尺度下讀出更多的東西，這有時候也是跟攝影提出一個難題，因為攝影向來是肯定什么，否定什么，否定什么就是省略，很大程度是要靠觀眾和讀者去聯(lián)想。非廣告化是我們現(xiàn)在在進行創(chuàng)作的時候，不管是現(xiàn)實主義者還是其他主義者都應該考慮的一個出發(fā)點。[FS:PAGE]

鮑昆：謝謝陳教授，他剛才提到現(xiàn)實主義，栗憲庭先生提出"我的照相機"作為現(xiàn)實主義的信號，但是現(xiàn)實主義有不同的解釋，我們所說的現(xiàn)實主義并不僅僅是一種現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法，實際上是指現(xiàn)實主義精神，還是回歸到自己真誠的個人表達，并不是大家很多誤傳的，什么又在提倡純粹的記錄社會的攝影，用什么樣的表達方式都無所謂，關鍵是回到自己態(tài)度的真誠和情感的真誠上面來。下面有請北京的資深編輯，原《攝影之友》的主編那日松先生發(fā)言。

那日松：我是第三次來連州了，還是比較喜歡這個地方的，很多人都提到北有平遙南有連州，連州的風格是學術性比較強，在這個地方看展覽非常舒服。這次看展覽比平時的那些展覽看的更認真，因為時間比較自由。確實像前面幾位老師說的那樣，我能夠真正感受到這些新生代的藝術家，他們非常強的沖擊力，很受感動，攝影在中國可能是幾年就會有一個非常大的變化，我看了一些80、90年代非常著名的攝影家他們拍的照片，這次也有一些展覽，我明顯感覺到時代快速的發(fā)展，看到那些比如說洛丹他們的拍攝方法，感覺到自己老去的感覺，時間還會證明一些東西，至少我看到、感覺到變化非常大。

鮑昆：那日松是非常資深的攝影編輯，目睹了最近20年來中國攝影的變化，曾經在他手中推出很多優(yōu)秀的攝影師，他談了自己的感受，他的經驗是非常重要的，畢竟他的身份使他的評價很有分量，這次有很多新的攝影師，我們這次展覽也放了些老一代攝影師的作品，實際上把老作品放在新地方展示有新的寓意，還是要回到整個展覽主題當中來，雖然有一個時空感，實際上我們提倡的還是那種精神。下面有請上海華東師范大學藝術學院的副院長陳教授發(fā)言。

陳心懋：謝謝，在座的都是專家，我們學院里面我是專心于教學，攝影課也是我們專業(yè)課程里面非常重要的。我自己本身的思考以水墨為主，后來我在學院里面首先開了現(xiàn)代藝術的教學，綜合材料與繪畫，現(xiàn)在我在主持水墨工作室，我們還是有一些跟攝影方面相似的東西。我借這個機會先說一個大概的感受，因為我是第一次來，感覺非常新鮮，感受比較強。第一個，我感受到主辦方、策展人方方面面的用心，從展場的布置，包括環(huán)境的選擇，每個地方都能感受到精心的準備，展場的安排非常有特點，我們看到很多展場的選擇，里面放的這個作品，形成一種反差，很震撼，選擇很有眼光。另外一個非常有感受的是作品的選擇，跨度很大，作品選擇的面和點是我所見到的攝影展里面最有學術質量的，我們見過不少攝影展，能把全國這么廣包括國際上的作品都能有所選擇，而且經過非常嚴格的某種程序給展示出來，看了之后覺得非常感動，非常受益。第二個方面，跟我們教學有相近的地方，水墨是比較傳統(tǒng)的繪畫，攝影也有傳統(tǒng)的東西，比如器材什么的，我想說的是，不管是什么門類，對于媒介特點的認識是非常重要的。另外一點，我個人怎么來看這個時代和攝影這個特殊媒介的關系，這次感覺展覽風格很多樣，有一些好的作品大家都談到了，攝影的傳達性特別敏銳，有一點不同的地方就是，看到一個作品《半夢半醒》，還有一個展覽，這種角度比較個人，以前我們看到一些好作品，長期關注上海的建筑，現(xiàn)在在長期關注里面怎么繼續(xù)不斷挖掘個人和某種深度是很重要的，現(xiàn)在我覺得后一波的年輕人，個人的觀察點更為廣泛，其實這個很累，在教學里面經常講水墨就像一個工具，1000人用這個水墨怎么產生不同的東西，現(xiàn)在很多人從一些新的角度來畫，就完全不同了，這個是攝影界可以探討的，在時代變化的趨勢下面，個人怎么樣看待這個時代，個人怎么看待攝影這個特定的媒介，在這里面可以看到很多東西，還有時代特點在作品里面不同的表現(xiàn)。