| 克勒一聲。輕輕地將造物之主所辛苦造成的大自然的美景都攝在一個小小的鏡頭之內(nèi)。這是多么有趣而快意的啊。"民國年間"鴛鴦蝴蝶派"的作家周瘦鵑是這樣描述風(fēng)景攝影的。浪漫、哀婉的周先生的這一句話將攝影風(fēng)景的動機、手段都非常生動地描繪出來了。同時，也代表了現(xiàn)在看來是舊知識分子，而當(dāng)時卻絕對是新銳藝術(shù)家對攝影與風(fēng)景的關(guān)系認知。實際上，從那個時代以后，風(fēng)景的攝影就開始在中國的攝影舞臺上扮演了重要的角色了。 如今，風(fēng)景攝影在現(xiàn)實的中國攝影活動中已蔚為大觀，成了數(shù)量最為龐大，地位也最顯赫的攝影主流。比如，在攝影展覽中風(fēng)光的題材最多，在攝影刊物的來稿中它的數(shù)量最大。此類作品的內(nèi)容大都是名山大川、四季即景。常年一以貫之的，如青藏高原的藍天白云、黃山的霧里看峰，和無數(shù)不同前景的朝朝暮暮、日出日落。近年來，潮水般出現(xiàn)的旅游熱點更是批量地為眾多攝影家熱衷青睞，像河北壩上的白樺樹林、內(nèi)蒙鄂濟納沙漠的枯萎胡楊、香格里拉神話中的中甸及稻城雪山、新疆哈納斯的湖畔木屋等。這些作品一般都色彩絢爛，視角開闊，充滿了激揚的浪漫情懷，傳遞著我們的世界多么美好的強烈信念。在這股豪氣沖天的激情中，眾多的攝影家愛好者們或自駕越野吉普、或背著睡袋，端著照相機跋山涉水，游蕩在祖國南北、大河上下，尋找美景，覽閱自然。近看一位鐘情于風(fēng)光攝影的朋友感言，尤其典型。他在自己的攝影集中寫道，"國內(nèi)外名山大川謁拜已多，美景美情令我陶醉，壯麗河山使我激奮，每寢食難安，非踏破鐵鞋尋覓不可。每樂而忘返誤行程，知風(fēng)光依賴漸成’痼疾’。同仁謂我’情達天人合一’，自認此言不謬。"看來，此公已決然要同風(fēng)光攝影同歸于盡了。有類似志向的朋友們我想絕不會是少數(shù)，要不何來如此之多的風(fēng)光攝影。風(fēng)光攝影在時下如此洶涌，實際上已是一種時髦。它與越野駕駛、探險旅游合在一起，成了正在成長中的中產(chǎn)階級娛樂生活方式的時尚和生活品位的貼紙。 風(fēng)光攝影不但打扮、粉飾了我們并非全部真實的生活，也培養(yǎng)成就了眾多的攝影家，其中許多人還被冠上了大師的稱號。如此聲威雄壯的風(fēng)光攝影，實際已造成了一種誤解，即風(fēng)光攝影代表著攝影的主流。果真是這樣嗎？風(fēng)光攝影有這么重要嗎？這只是在中國攝影界的一種情況。 在世界攝影史上，雖然誕生的第一張照片是窗外風(fēng)景（尼普斯Niepce1765-1833攝），但風(fēng)光攝影卻從未占有過特別重要的地位。在公認的眾多攝影大家中，少有是以拍攝風(fēng)景為主的。早期的風(fēng)光攝影作品，大部分也是西方殖民時期作為記錄地理風(fēng)物為目的拍攝的，沒有審美的要求，像美國的威廉姆·亨利·杰克遜（William Henry Jackson1843-1942）。像中國人這種"歌以詠志"式的風(fēng)光攝影，少之又少。即使是在沙龍攝影中的風(fēng)光作品，也是以講究攝影特性，很個性藝術(shù)化的黑白作品。像我們時下流行的，除了拍攝然后全交給機械完成的作品是很難進入沙龍的。世界攝影的主要內(nèi)容，是肖像、紀錄（紀實）、人體、藝術(shù)等。即使是被公認為風(fēng)景攝影大師的安塞爾·亞當(dāng)斯(Ansel Adams1902-1984)，在其攝影實踐中，恐怕對他最為重要的還是對于"區(qū)域曝光法"的研究，和如何利用這種方法更好地表達自我與自然的溝通。對于攝影技術(shù)特性的癡迷和膜拜，使他的藝術(shù)明顯區(qū)別我們現(xiàn)在所談的風(fēng)光攝影。 那么為什么風(fēng)光攝影在現(xiàn)在的中國攝影界有如此廣泛的影響和存在呢？我想有如下兩方面的原因： 其一，寄情山水的中國文化傳統(tǒng)。山光水色是中國古代詩歌繪畫中的主要內(nèi)容，是中國古代文人藝術(shù)家的主要藝術(shù)對象。天人感應(yīng)、情景相生的意象在中國古代藝術(shù)中比比皆是，像詩歌中："悠然見南山"（陶潛）、"星漢燦爛"（曹操）、"我見青山多嫵媚，青山見我應(yīng)如是"（辛棄疾）等等。繪畫中就更多了，山水風(fēng)物是絕對的主角。中國古代繪畫的高峰就是宋元的山水。宋元兩代是中國古代社會城市文化興起的時期，地主和士紳成為有閑階級，尋求散淡、閑適自然成為他們的需求和時尚。這稍有些像我們現(xiàn)在。當(dāng)然事情沒有這么簡單，對綠野仙蹤和高山流水的癡迷追夢，自然也和當(dāng)時的宗教哲學(xué)思想脫不了干系。當(dāng)時正流行和老莊哲學(xué)有相合之處的禪宗，強調(diào)清凈了悟和天人合一。這些因素都在潛移默化中構(gòu)建和完善了中國人對自然山水的審美觀，并且深遠地影響了中國人后來的審美興趣。這種影響直至今天也是十分巨大的。 [FS:PAGE] 其二，物質(zhì)化社會必然的快餐式的大眾文化需求。風(fēng)光攝影創(chuàng)作的特點是費力但不費神。它幾乎不需要太多的思想和藝術(shù)準(zhǔn)備，有上手進入快速的特點。如果說需要有什么準(zhǔn)備的話，基本就是體力、時間、器材和金錢以及一般的攝影技術(shù)技巧，具備以上這些條件，就可以?quot;活兒"了。對于現(xiàn)在先進入小康生活狀態(tài)的一部分人來說，這并不是什么太難具有的條件。風(fēng)光照片上明麗的色彩，和一般人并不經(jīng)常能見到的景象，能夠調(diào)動大眾初級的審美愉悅，自然也就給其敷上了藝術(shù)的光膜，也因此滿足了攝影這一切的人們的藝術(shù)成就感。按此邏輯推演，可以給風(fēng)光攝影一個基本的價值判斷，那就是，它是一種大眾化的準(zhǔn)藝術(shù)行為，是我們現(xiàn)在物質(zhì)化商業(yè)社會的大眾文化現(xiàn)象。 但風(fēng)光攝影仍然是可以成為高品格的藝術(shù)的。只是我們必須明白， 它不應(yīng)只是斑斕色彩的堆砌和排列以及全景式的宏大敘事。這類風(fēng)光攝影的實際準(zhǔn)確定位，應(yīng)是旅游風(fēng)光攝影。因為它的敘事性多于創(chuàng)造性，介紹多于表達。如果想讓自然風(fēng)光在我們的相機里升騰為藝術(shù)的話，還是需要靈魂的。亞當(dāng)斯在寫給朋友的一封信中最好地表述了以上的要求，他說，"藝術(shù)是獲取和給予美麗；是將光線轉(zhuǎn)換成內(nèi)在的精神意識。這是對真實世界的再創(chuàng)造，是地球和人類的悲劇和奇妙的實體，以及所有內(nèi)在相關(guān)的一切"。風(fēng)光攝影的本質(zhì)應(yīng)是攝影者與自然的心靈對話。這種對話必須是平等和默契的。任何居高臨下，占有式的心態(tài)，都不會產(chǎn)生優(yōu)秀的風(fēng)光攝影。只有真正認識到自然和我們?nèi)祟惣∧w相連的關(guān)系，才會在鏡頭里建立我們和自然真正特殊的語言交流，找到我們情感最好的表述方式，從而創(chuàng)作出令人感動的作品。這樣， 自然在我們的眼中和鏡頭中，就不會只是彩云朝霞和夕陽無限好。自然的每一個細節(jié)、角落和時間都會生動起來，表達出我們?nèi)祟惥駨?fù)雜的訴求。這種表達將會是細膩和豐富并充滿生命感的。如若沒有這種真誠的態(tài)度，愈來愈多的風(fēng)光作品，只會墮落成為充斥著市民情趣，和與在商業(yè)傳媒及攝影器材供應(yīng)商居心叵測的商業(yè)陰謀下共生的，現(xiàn)代商業(yè)社會視覺文化垃圾的主要產(chǎn)品。 |
手機APP
手機版
官方微信
44049002000246|網(wǎng)站地圖
