| 理查德·阿維頓(Richard Avedon)出生在一九二三年,是美國當(dāng)代著名的攝影家,以擅長人物肖像的拍攝而聞名。他在一九五八年拍攝的《艾薩克 丹尼森》的肖像曾被美國紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館收藏,并被收進(jìn)該館一九七三年出版的世界一百位著名攝影家收藏集。五十年代的阿維頓,追求作品中被攝客體凝滯中所體現(xiàn)出來的動感。他甚至認(rèn)為,"攝影最有趣的事情,就是消失運(yùn)動。"他希望他的作品能夠抓住人們在遭遇爆炸時,當(dāng)沖擊波還未摧毀一切前被火光照亮的臉上的表情。無疑,這種追求體現(xiàn)著攝影的本原意義,對阿維頓來說也是一種可愛的充滿勇氣的選擇,并使他成功地躋身于世界現(xiàn)代一百位優(yōu)秀攝影家之列。 七十年代末,年過五十的阿維頓突然宣稱他要進(jìn)行一個偉大的計劃。這就是:利用攝影"進(jìn)行美國西部人們視覺形象的深入研究。"在紐約阿曼藝術(shù)中心展覽館館長米切爾 維爾德(Mitchell Wilder)的支持下,阿維頓開始了長達(dá)五年的西部旅行,足跡遍及西至內(nèi)華達(dá)州的西埃拉山脈,北至加拿大邊境上的葛爾格林小鎮(zhèn),南至墨西哥邊境的廣闊地區(qū)。 作為一直生活在繁華的紐約,出自高級攝影室的阿維頓,對遙遠(yuǎn)的西部充滿了陌生的好奇。他說?quot;我知道權(quán)力,美和時尚或一切的攝影家,但我不知道作為一個煤礦工人是什么樣的。"抱著這種發(fā)現(xiàn)的饑渴和因區(qū)域,階層距離產(chǎn)生的好奇,五年中,他浪跡在美國西部的煤礦,油田,農(nóng)場,牧場,卡車站,甚至精神病院,接觸和拍攝了流浪漢,家庭婦女,油田和煤礦工人,卡車司機(jī),民間藝人,以及精神病患者和早戀的少年情侶,先后為大約七百五十人拍攝了肖像。 去年,當(dāng)阿維頓以相當(dāng)數(shù)量的,放大到4尺(5尺的巨幅黑白作品放在阿曼藝術(shù)中心展出時,整個美國攝影界,文化界都被他的西部肖像深深地震動了。他取得了空前未有的成功。阿維頓從遙遠(yuǎn)的美國西部帶給了人們什么?是美國的希望還是沉淪?是藝術(shù)優(yōu)美的傳達(dá)還是離奇荒謬的視覺實驗?是對未來的啟示還是對過去的總結(jié)?阿維頓的作品一時成了人們關(guān)注的中心。 朱莉亞 斯卡麗(Julia Scully)在美國《現(xiàn)代攝影》(Modern Photography)上撰文指出,"阿維頓在西部發(fā)現(xiàn)的是美國夢的路的終結(jié)。在對他作品廣泛的感覺不適中,有種諷刺,衰竭的暗示,它是一個十分辛辣的陳述。因為,對于我們歷史的絕大部分來說,西部代表著希望,機(jī)會和自由。" 分析阿維頓的作品,我們不難看出朱莉亞 斯卡麗所指出的這種強(qiáng)烈的意向。阿維頓以現(xiàn)代光學(xué)技術(shù)高度的精確以及所產(chǎn)生的"美學(xué)效果",拍攝和刻畫,他--阿維頓的西部。在阿維頓的鏡頭下,生活在西部被人忘卻的,然而卻是構(gòu)成西部現(xiàn)實內(nèi)容一部分的工人,流浪者,小知識分子......,以他們憂郁,憤慨和憔悴的面容,面對著我們。他們衣衫不整,污垢滿身,虛弱的肢體痛苦的扭曲,顯得卑微凄慘和孤立無援;呆滯的目光,迷惘,絕望,毫無光彩地凝視著你(觀眾)。一百多幅展出的肖像,是一百多個巨大的驚嘆號和問號。這一切,和我們所認(rèn)識的西部迥然不同,仿佛把我們帶進(jìn)一場毫無希望的災(zāi)難之中,而且是任何文明也不能挽救的,或許暗示我們都將面臨的命運(yùn)。 由此我們想到,阿維頓在創(chuàng)造他的西部時,顯然是基于人道主義的立場和他對現(xiàn)代文明的理解。他這樣解釋他的作品:"如果我對這些作品寄予什么希望的話...... 我則希望從現(xiàn)在起人們會正視他們,并在我有生之年看到我國生活中會發(fā)生一些嚴(yán)肅的事情。 "阿維頓的這番話道出了他的"西部"的社會意義,也是人們普遍注意這次展覽的原因之一。 我們不想桶⑽?僮髕返納緇嵫б庖遄齬?嗟鬧魈餛纜?。因?勻話⑽?俚奈韃亢臀頤撬?賢?奈韃肯質(zhì)蕩笥諧鋈?。这?誑凸凼翟詰牟忝嬪銜頤俏薹ㄕ業(yè)秸?宓娜賢?SΩ米⒁獠⑶抑檔迷扌淼氖牽?⑽?俜淺3曬Φ乇澩锪慫?暈韃康母芯酰?允玖艘桓齔墑斕囊?guī)家具有的素质?芰?陀縷?R?guī)佃嚾力灾冎R嗣悄芄淮叢煨緣乇硐腫約旱鬧本?。这址N本跛淙槐夭豢繕俚囊?艿嚼?罰?幕?頹?虻雀鞣矯媯?韃忝嫻木窒蓿??灰?庵種本踉詬芯鹺痛?鍔暇哂卸撈氐母魴裕?炊撈氐陌鹽輾絞劍?敲此?厝幌允境雒姥?系囊庖濉0⑽?倭芾煬≈碌乇硐至俗約旱氖泳醺惺芎陀紗碩???目志逵虢孤?。?斂揮淘サ厴崛ノ頤槍叱J褂玫模?褪敵緣幕肪?-人物二者相加的規(guī)范式結(jié)構(gòu),而是用一覽無余的蒼白,覆蓋了他所看到的西部人。畫面如此之干凈,干凈得肖像肌膚上的每一個胡茬和體毛似乎都在散發(fā)著哀鳴,每一個創(chuàng)痍和斑跡似乎都要爆炸。這些肖像既是高度主觀化的,同時又是極精致的自然主義的。這種帶有哲學(xué)意義上的雙重選擇,超越了我們過去對攝影--物質(zhì)現(xiàn)實的復(fù)原的簡單因果理解,保證了阿維頓自由地展露他自我的創(chuàng)造意識,同時也構(gòu)成他作品中激蕩人心的藝術(shù)魅力。所以,我們觀看這些印在紙上,形態(tài)丑陋的西部人時,絲毫沒有感到因地域,文化與階層而產(chǎn)生的巨大距離。這些人仿佛就站在我們面前,并和我們在一起體味著艱難的人生。透過他們憂郁,沉默的凝視,我們看到自己,正在傾聽一個神秘的西部故事。這故事是別人沒有講過的,只有理查德 阿維頓才能講得出。 |