丨書名:黑白世界 BLACK & WHITE 丨作者:段岳恒 丨出版日期:2010年10月 丨出版社:讀圖時代出版社 丨ISBN:978-99937-871-9-8 丨定價:$60 U.S.
段岳衡景觀攝影的哲學思考 林路(上海師范大學 教授/攝影評論家)
??我曾經在段岳衡先生的攝影展前言中說過:無論是拍攝風景還是記錄建筑,是捕捉生態(tài)還是凝固人倫,通過瞬間留下的生命痕跡才是攝影的終極價值所在。面對時間的長河,曝光1秒還是1/1000秒,也許并沒有什么質的區(qū)別。重要的是在這些時間的流逝過程中,你通過快門得到了什么樣的生命感悟。閱讀段岳衡的黑白影像,讓我想到了攝影之外的許多問題,比如哲學,比如禪宗,等等。……攝影家對自然的提煉僅僅是一種手段,他不是為了簡潔而簡潔,而是希望在簡潔的后面孕育更豐富的“秘密”。我所說的哲學或者禪宗的意味,就是基于這樣一重生命感悟的空間而言。
??的確,當我們從哲學的角度或者從禪宗的空間解讀段岳衡的這些黑白作品時,一些話題的深入也就有了堅實的基礎。
??展開段岳衡的黑白作品長卷,人們第一反應也許會驚呼:太美了!是的,美是自然生命之源,又是人類情感空間的對應。然而段岳衡的黑白景觀之美,絕非是攝影界所奉行的簡單的唯美。我們應當承認,“唯美”可以是一種境界,一種很高很高的境界,一種難以達到的境界。然而無論從哪一個角度理解攝影,攝影本質的命脈乃至最高級的形態(tài)恰恰不是“唯美”,而是“紀實”,這是從攝影一誕生就早已界定的。無數批評家就攝影史的發(fā)展早已為這一特征做出了為世人所公認的結論,并且已經成為常識——從羅蘭·巴特到蘇姍·桑塔格,這里無須一一細數。即便是安塞爾·亞當斯,他的作品也無法用“唯美”來衡量。當年以亞當斯等人為核心卓然獨立的f/64小組絕不是什么唯美主義的攝影團體,而是一個追求攝影終極目標——客觀紀實的團體。這些以“純影派”或者“直接攝影”命名的創(chuàng)造者,試圖通過照相機的物理和化學功能精確地展現自然盡可能多的細節(jié)魅力,從而傳遞他們對自然的敬畏之情。段岳衡的黑白景觀,正是在這些大師足跡上的延伸,或者說是一次成功的超越。
??之所以說是延伸,是因為這樣一種對自然的敬畏,是人類精神領域中不可或缺的元素。面對自然,什么是最好的方式來描述這些宇宙萬物交織的舞蹈,延續(xù)一個瞬間和一個永恒?攝影家的眼睛是清澈透明的,沒有限制也不需要解釋。在這里你可以體驗到所有的驚喜……所以段岳衡鏡頭所描述的,都是一種愛的撫摸,洋溢著激情和贊美的“詞匯”,是出于一種內心的需求,而非是一種簡單的獵奇,所以才會具有強大的生命力量。從而沿著亞當斯當年的精神軌跡,走到了21世紀的今天。
??之所以說超越,因為面對一幅幅宛若當年美國F64小組以純粹主義的力量所創(chuàng)造的風景奇跡,面對類似大畫幅相機精美的影調結構后面強烈地凸現出來的人格的魅力,無論如何沒有想到的是,許多都是段岳衡通過佳能EOS—5D數碼相機妙手天成的結果。他的實踐證明了在現代科技高速發(fā)展的背景下,只要調動了人的智慧,什么樣的奇跡都可能誕生。因為面對數碼技術的挑戰(zhàn),當代景觀攝影出現了兩種截然不同的發(fā)展趨向——一些攝影家拒絕數碼攝影的誘惑,通過中大畫幅相機和傳統(tǒng)暗房的力量,一點一點延伸快門釋放之后的生命體驗。另外一些攝影家則早已伸開雙臂熱情擁抱數碼技術的春天,在躁動不安的時代節(jié)奏面前唯一可以抱怨的是:數碼相機的像素還不能如愿表達心靈的話語,焦灼地等待更新的技術徹底擊敗傳統(tǒng)的銀鹽膠片……段岳衡則在多年艱苦探索的歷程中,找到了第三條道路,比無數的同行者早一步領略到了創(chuàng)意的快感。
??首先,段岳衡所具備的扎實的傳統(tǒng)工藝制作基礎,憑借在黑白暗房中磨礪多年的深厚功底,深知如何在黑白灰之間能夠釋放出多少視覺的奇跡。同時他又通過大膽的實踐和鍥而不舍的探索,在現代電腦的有限空間中,進退自如地將不到2000萬像素的影像調理出足可與大畫幅相機媲美的影調空間。這時候的攝影家首先是一位詩人,通過他的作品,奇跡出現了:心里感受到的情感,被巧妙地留在了單反相機冰冷的軀殼之中。接下來,攝影家又成為一位智者,充分調動了看似單調的0和1的數字空間,傳遞出無所不在的華麗詩章。正如著名的攝影家卡波尼格羅這樣說過:“在我攝影的這些年當中,我了解到許多事物在我們釋放快門之前或釋放快門的時候,在底片和照片還在化學溶液中就可以從寂靜的層面被理解、觀看、被塑造或者被揭示。我工作時保持一種‘用心體會的狀態(tài)’,一個給予靈感實質的溫和空間能凈化人的視野。攝影,就像音樂,一定是誕生在難以顯現的精神世界里。”這樣一種難以顯現的精神世界,在段岳衡的景觀中得到了充分的揭示,卻又簡單的讓人難以置信。所以我才說,通過段岳衡的景觀攝影,我想到了攝影之外更多的東西,比如哲學,比如禪宗,等等。
??靜下心來揣摩段岳衡先生的黑白景觀,的確可以讀出一段天籟之音。這完全得益于攝影家心靈的陶冶、以及前期拍攝和后期制作的精心控制。作為一個獨具個性的藝術家而不是籠罩在安塞爾·亞當斯的紀念碑式的陰影下,段岳衡選擇了沿承和拓展雙重方向,他不僅從遙遠偏僻的空間帶回巨大的力量,從而創(chuàng)造令人驚嘆的、戲劇化的地球景觀,同時也通過簡單的美麗,在一個你所感到親密的空間,讓你沉浸在冥想之中。他的畫面仿佛是徒步旅行中偶遇,得來全不費工夫。也正如羅伯特·亞當斯所說:“那些看上去仿佛很容易得到的畫面,才會有足夠的說服力暗示美麗是平凡的?!闭嬲拿利悜撌窃谒囆g家詩意的直覺中——段岳衡先生非常敬重自然的元素,認為美麗就在這樣的片段中活著——通過扭曲的枝條、小小的覆蓋青苔的巖石,或者一個水坑,構成一種綜合元素的人類冥想空間,給人以撫慰或敬畏。他試圖傳遞更多內在的信息,提示我們花些時間看到風拂動樹葉,或者白楊樹干上柔軟的質感。他的影像可以看成是一種和諧、平衡、力量、沉靜,甚至是人類的避難所。照片說出了仁慈的暗喻,描繪了物質世界基本的構成,而我們也是其中的一個組成部分,從而延伸我們對生活的想象。
??也許,段岳衡的照片告訴我們如何從自然中汲取營養(yǎng),使自己的心靈安靜下來,從石頭中、從流水中找到平衡的感覺?;蛘邠Q一個角度,作品的哲學和禪宗的意味,就在于他擅長于將光線轉換成人性的力量。他在畫面中綜合了水、土地和天空的相互影響,如此的空曠所展現的不僅僅是一個世界,而是一個已經逝去的世紀。其精致的成分,就像是中國的長軸繪畫……所以我很難確信是否應該將他的作品放在傳統(tǒng)風光攝影的領域,還是放在當代的觀念實踐之中。只是有一點是無可置疑的——攝影家是帶著一種朝圣的心情,對大自然致以深深的敬意。
??段岳衡,湖南人,加籍華裔攝影家,自由攝影人。早年下過放,當過兵,做過記者,畢業(yè)于中國人民大學新聞攝影專業(yè)。以前曾獲獎無數,這已經不太重要。重要的是,我們期待他在具有哲學和禪宗意味的風景世界中,穿越時間到達理想的彼岸,找到更多屬于他自己的快樂,也給我們帶來更多的驚喜!
黑白的境界 ——段岳衡的黑白攝影作品觀感 馮建國(攝影家)
??黑白攝影是一種最為古老的攝影表現方式,在諸多的攝影表現方法當中選擇黑白,在一定程度上體現了攝影家個人對攝影的理解和思考。從段岳衡的攝影經歷當中,可以看到他是一位勇于探索的攝影家,從上個世紀八十年代學習傳統(tǒng)黑白攝影開始,使用了不同畫幅的膠片相機和彩色膠片,也拍攝了各種不同的題材,同時也獲得了諸多的獎項和榮譽?,F在,當他又面對移民加拿大這個嶄新的家園,面對北美大陸西部不一樣的大自然景觀,他又選擇了一部單反數碼相機和黑白模式,以及數碼輸出來作為他的主要攝影表現方式,而且他的作品的影調制作的十分精致而富有神韻,耐人細細尋味。這對于一個出生于上個世紀五十年代的攝影家來說,需要不同于凡人的勇氣、勤奮和對攝影藝術追求的一份執(zhí)著。
??觀看段岳衡的黑白攝影作品,首先讓我感受到了黑白畫面中大自然的“安詳和寧靜”,這是攝影家對大自然的聆聽和感悟的結果,也是攝影家心境的一種自然的流露和體現。在佛家用語里有“物隨心轉,境由心造”之說,但在攝影家的創(chuàng)作過程中,不光要有自己的獨特視覺感悟,而且還要通過嫻熟的技術手段將其表現出來?!跋嗤娜苏驹谙嗤牡胤綍臄z出完全不同的照片”,“當你會用黑、白、灰三種顏色來看這個五彩繽紛的世界時,你的攝影技術和審美眼光也就達到一種境界”,關于攝影的技巧及審美境界,他如是說?!芭c彩色照片比起來,我更喜歡黑、白、灰三色照片,它會讓照片產生一種層次感,比起色彩的絢麗要清雅而深刻的多;或者又緣于一次在中國美術館看到黑白照片的祖師爺——亞當斯拍攝的照片給我的震撼?!睆亩卧篮獾暮诎讛z影作品中,也讓我或多或少有一些似曾相識的感覺,有一些安塞爾·亞當斯以及美國西海岸攝影家作品的影子。這和他近年來旅居北美,追隨美國西海岸攝影家的足跡,拍攝了一些相同的景地有關。即使如此,任何藝術創(chuàng)作并不害怕對大師作品的模仿和重復,更重要的是,當你站在先人的肩膀上的時候,你能否看的更高、更遠?你能否有自己獨到的理解和感悟?
??攝影的門類很多,在諸多的攝影創(chuàng)作中,往往會體現出不同門類的相互借鑒和影響,而且,哪怕是在黑白風光攝影表現中,往往也有不同創(chuàng)作理念和技法的相互借鑒和融會貫通。段岳衡的黑白攝影作品更多擅長利用廣角的視覺,緩慢的快門速度來體現大自然的時間流逝和微妙的韻律,而且能在黑、白、灰的細致的關系中,把握影調的節(jié)奏和黑白的輕重,這些都是他勤于思考,借鑒先人,博取眾家和勇于探索的結果。但必須強調的是,不管是使用傳統(tǒng)的膠片還是嶄新的數碼攝影技術,沒有必要在技術層面糾纏它們的孰優(yōu)孰劣?選擇手段的目的在于攝影家內心世界的更好的表達,而不是單純技術上的炫耀。我更加期待段岳衡在未來的攝影創(chuàng)作中,繼續(xù)發(fā)揚以海納百川的情懷,不斷的追求進取,與時代同行,
??與大自然同興。古人有言:“非澹薄無以明德,非寧靜無以致遠”。攝影創(chuàng)作最終也不出此理,作品如人品,攝影創(chuàng)作的藝術境界,最終還是回歸到攝影家個人思想的磨礪和創(chuàng)作心態(tài)的靜思之中。
攝影家的詩 段岳衡
??假設一天清晨,人們醒來睜大眼睛發(fā)現這個五彩繽紛的大千世界,一夜間竟然變成了一個單一色調的黑白世界,這的確是不可思議的事。然而我就是通過相機的鏡頭,用黑白灰的表現方式去觀察這個彩色世界的景物。 ??發(fā)明攝影術至今近兩百年的歷史,從黑白到彩色,彩色到黑白,黑白再到彩色…… ??當前彩色攝影無論從膠片或數字影像技術已經發(fā)展到了一個相當高水平的時代,但我仍舊被傳統(tǒng)的黑白影像深深地吸引著。從過去到現在,從現在到將來…… ??我的鐘情一片,是黑白的獨特影調和藝術的魅力打動著我。 ??黑白影像可濾掉雜亂無章,簡練畫面內容,讓視覺更集中,更準確。
段岳衡藝術簡歷

1951年生,湖南人 1995年 畢業(yè)于中國人民大學新聞攝影專業(yè) 現定居加拿大多倫多,加籍華裔攝影家
獲獎 2009年?中國第十三屆國際攝影藝術展覽入選獎,中國 2009年?第三屆中國攝影EIZO創(chuàng)意攝影大展 入選獎,中國 2006年?中國教科文組織攝影大賽 金牌獎, 加拿大 多倫多 2006年?中國文化展 杰出貢獻獎, 加拿大 多倫多 2001年?中國第九屆國際攝影藝術展覽 銅牌獎,中國 2001年?中國第九屆國際攝影藝術展覽 國際評委獎,中國 2000年?中國第一屆世界華人藝術展 世界華人藝術獎,中國 1997年?中國首屆“高堅杯”攝影大賽 銀牌獎,中國 1997年?中國第二屆攝影藝術節(jié) 銀牌獎,中國 1992年?中國“祖國風光”攝影大賽 金牌獎,中國 1992年?第六屆“富士杯”全國攝影十杰 1992年?湖南省第二屆攝影十杰 1991年?湖南省第一屆攝影十杰
個展 2010年?段岳衡“黑白世界”個人攝影藝術展?大眾影廊?北京?中國 2008年?段岳衡“黑白世界”個人攝影藝術展?佳能公司,上海?中國 2008年?段岳衡“黑白世界”個人攝影藝術展?市政廳,多倫多?加拿大 2007年?段岳衡“山水情”個人大型攝影幻燈音樂會?多倫多?加拿大
聯(lián)展 2006-2010年?連續(xù)五屆多倫多室外藝術展?加拿大?多倫多 2006-2008年?連續(xù)三屆多倫多藝術展?加拿大?多倫多 2007年?紐約藝術展?美國?紐約 2005年?多倫多22人藝術聯(lián)展?加拿大?多倫多 2004年?蒙特利爾國家畫廊12人藝術聯(lián)展?加拿大?蒙特利爾
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