第三屆北京國際攝影雙年展

主 辦：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

協(xié) 辦：2018北鎮(zhèn)國際攝影大展組委會

時 間：2018年9月28日—11月28日

地 點：北鎮(zhèn)文化產(chǎn)業(yè)中心（遼寧，北鎮(zhèn)）、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（北京）

總 顧 問：范迪安 （中國）

展覽總監(jiān)：王璜生（中國） 、張子康 （中國）

策展團隊：漢斯·德·伍爾夫（Hans De Wolf，比利時）、蔡萌（中國） 、安吉拉·費雷拉（Ângela Ferreira，葡萄牙）、何伊寧 （中國）

安妮·哈寧（Anni Hanen，芬蘭）,《只是打了一個小嗝》，2016年

宗旨與意義

已經(jīng)成功舉辦過兩屆的“北京國際攝影雙年展”——“靈光與后靈光”和“陌生的亞洲”，獲得了業(yè)界及相關(guān)領(lǐng)域的廣泛關(guān)注和認可。作為中央美院美術(shù)館的品牌展覽之一，該項目旨在觀察攝影這一特殊的介入、應(yīng)用和不斷自我更新的媒介與載體，如何不斷參與當代文化敘事與藝術(shù)新秩序及新格局的建構(gòu)之中；我們希望通過引進西方經(jīng)典和當下國際前沿的攝影資源，并以秉持未來性的眼光，以期發(fā)現(xiàn)、扶持富有天賦和潛質(zhì)的中國青年攝影師，鼓勵他們在攝影語言上的探索與觀念拓展，推廣并提升中國當代攝影在國際藝術(shù)界的影響力和認知度；從而希望能對中國攝影的發(fā)展做出一份貢獻。

沈瑋（中國）， 自拍像（利馬），2013年

本屆雙年展作為首屆北鎮(zhèn)國際攝影大展“主題展”板塊展開策劃，展覽將在遼寧北鎮(zhèn)文化產(chǎn)業(yè)中心和中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館兩地同時舉行。屆時將有來自全球范圍內(nèi)的80位左右藝術(shù)家的近1000余件作品參展，同時還將舉辦系列學(xué)術(shù)研討會、論壇、講座及公共教育活動。中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館將繼續(xù)秉持把當代文化、藝術(shù)界的前沿思考和組織方式帶入中國攝影和影像領(lǐng)域，意在提升該領(lǐng)域的文化高度、學(xué)術(shù)廣度、交流深度和國際化程度。通過攝影這一具有廣泛性、當代性、實用性和日常性的視覺表達媒介，傳遞并呈現(xiàn)出當代攝影家、藝術(shù)家圍繞歷史與社會現(xiàn)實、藝術(shù)及自我主體所展開的既嚴肅又深入地思考，并以此啟發(fā)更多的人們重新反思攝影、認識攝影、探索攝影。同時，我們也希望通過此次與地方政府的文化項目合作，探討一種大學(xué)美術(shù)館社會性、公共性移植與轉(zhuǎn)化的新型展覽制度關(guān)系，并以此為契機，帶動、促進文化相對欠發(fā)達地區(qū)文化的發(fā)展與繁榮，建構(gòu)新時期文化藝術(shù)交流的新品牌與新平臺。

加亞特里·甘朱（Gayatri Ganju，印度）《嚴禁在此親吻》（Strictly Do Not Kiss Here），攝影、裝置、文本，2013年

陳抱陽（中國），仿生人會夢見電子奶牛嗎 ？虛擬實境、鏡面迷宮、影像 、 聲音 、尺寸可變 ，2017 - 2018年

主題闡述

攝影自誕生之日起，作為一種新出現(xiàn)的技術(shù)、手段和應(yīng)用媒介，始終離不開公共與私密性這一話題。無論是早期攝影師在公共空間實施的帶有私密性的拍攝與觀看行為，還是在今天這個人手一部智能拍照手機與移動網(wǎng)絡(luò)和社交媒體結(jié)合而誕生的影像民主化，以及當代藝術(shù)中不斷演進的數(shù)據(jù)可視化的當下，攝影越發(fā)成為一種廣泛延伸、參與、介入以及建構(gòu)人類公共與日常生活的重要媒介。于是，攝影的公共性與私密性在現(xiàn)實與虛擬空間不斷地沖突、對抗、磨合并且蔓延，從而不斷地改變著人類的表達方式、交往關(guān)系、行為習(xí)慣，以及填滿我們公共與私密的生活空間。終于，在攝影的大規(guī)模介入下，公共與私密空間被重組，個體與群體之間的邊界被重構(gòu)，他者與我者亦被重新定義。在這些關(guān)系發(fā)生改變的過程中，攝影與歷史、現(xiàn)實、宗教、哲學(xué)、文明、戰(zhàn)爭、科技、政治以及人類情感等諸多要素都在此刻發(fā)生著一系列新的糾纏與共振。它作為媒介或橋梁夾雜其中，不斷在公共與私密兩個維度展開表演。那么，在這樣一個公共性與私密性混雜的時空情境里，一個極度復(fù)雜的組織形式與思想方式中，以及一個充滿儀式和荒誕感的場域內(nèi)，如何開展一場思想冒險——這是怎樣的一個世界？它跟我們的關(guān)系怎樣？在這個也許是烏托邦（Utopia）或是惡托邦（Dystopia），更或者是異托邦（Heterotopia）抑或是進托邦（Protopia）[1] 的思想疆域和視覺劇場內(nèi)，我們?nèi)绾瓮ㄟ^攝影處理公共性與私密性之間的關(guān)系與表達，將成為我們在一個相對宏大、遙遠和更高坐標點上所構(gòu)筑的共同追逐的目標，并將構(gòu)成我們思考、策劃這個展覽的主要基點。因此，本次展覽我們將圍繞攝影作為一個涉及多學(xué)科研究的廣泛領(lǐng)域，圍繞攝影的社會性、公共性和私密性互相混合的復(fù)雜話題，探討它在公共與私密這一充滿張力的過程中所扮演的角色及其產(chǎn)生的意義。

[1] 凱文·凱利（Kevin Kelly）曾指出：真正的反烏托邦和電影《瘋狂麥克斯》（Mad Max）毫無相似之處，倒更像是舊時的蘇聯(lián)：那里不會無法無天，反而充斥著令人窒息的官僚機構(gòu)……不過，反烏托邦和烏托邦都不是我們的歸宿：歸宿會是“進托邦（Protopia）”更準確的說，我們已經(jīng)到達了進托邦。進托邦并不是目的，而是一種變化的狀態(tài)，是一種進程。在進托邦的模式里，事物今天比昨天更好，雖然變好的程度可能只是那么一點點。它是一種漸進式的改進，也是一種溫柔的進步。

達妮埃·拉弗里貝爾（Daniela Friebel，德國）電池，攝影、文本，2016年

呂近月（中國）選自《失落的連結(jié)》系列，攝影、錄像、文本，2017 年

特別需要指出的是，我們將吸收往屆攝影雙年展的經(jīng)驗，并反思其不足，展覽策展團隊將根據(jù)“混合的公共性與私密性”這一主題，嘗試用一種帶有實驗性和挑戰(zhàn)性的組織關(guān)系和思想方法進行策展，希望能夠呈現(xiàn)出一個不同以往的攝影雙年展。

朱羅·羅佩爾（Jewro Roppel ，哈薩克斯坦），選自《量級》（Magnit）系列，攝影, 2015年

王軼庶（中國）， 樹下的人，江蘇蘇州，2014年