書名:場景 作者:姜健 出版社:浙江攝影出版社 出版時間:2013年5月 ISBN:9787551403214 開本:橫16開 印張:11.75 用紙:特種紙 定價:128.00元 頁碼:188 《場景》畫冊為著名攝影家姜健先生的成名作,18年后,經(jīng)典重現(xiàn),本工作室將于2013年5月初推出,為“中國攝影家典藏”系列第一本,這一系列全部為精品畫冊,不定期推出,為本工作室為攝影畫冊所辟的新系列。——浙江攝影出版社 鄭幼幼 劉樹勇先生為畫冊撰寫的前言 一、回到形式主義的批評視角 關(guān)于當(dāng)代中國紀(jì)實攝影的社會學(xué)考察,或者從文化批評這樣大的視角進(jìn)行的描述與評價,這些年來談到的人很多。這樣的解說,好處是立足于紀(jì)實攝影的當(dāng)下性,特別是將一種攝影形態(tài)及相關(guān)文本放到一個正處于巨變動蕩的中國語境當(dāng)中來觀察其出現(xiàn)、存在、發(fā)揚光大的價值與問題,其間涉及對攝影者的道德姿態(tài)、對社會現(xiàn)實問題的關(guān)切程度,以及在公眾當(dāng)中引發(fā)的種種影響。這些當(dāng)然都是重要的。與過去那種單純從視覺美學(xué)出發(fā)的批評,或者過度關(guān)注影像形式語言的批評相比,它不再將一種藝術(shù)樣式局限于一個專業(yè)化的少數(shù)人群的視野,而是將攝影看做整個人類共同的社會經(jīng)驗與當(dāng)下文化經(jīng)驗的一部分,將一個過去只有少數(shù)攝影家專司其職的神秘“魔術(shù)”(羅蘭•巴特語)普適化了——當(dāng)然,這也與小型自動相機,尤其是數(shù)碼相機的普及及彩擴(kuò)技術(shù)的民用化有關(guān)。從藝術(shù)批評發(fā)展史的角度來說,這種變化可以看做是對現(xiàn)代主義時期那種過度關(guān)注藝術(shù)語言純粹性的推進(jìn)衍化,從而導(dǎo)致對現(xiàn)實經(jīng)驗缺少關(guān)切的一種抗逆和反撥。 但是,當(dāng)人人相機在手,人人都可輕易地制造出焦點清晰、曝光準(zhǔn)確的照片時,影像的判斷問題并沒有因此變得簡單,反而變得更加復(fù)雜。這是因為,任何一種藝術(shù)樣式都存在于一套獨特的語言系統(tǒng)當(dāng)中,所有影像文本的生成、運作,都必然地遵循這套語言的內(nèi)在邏輯。對于攝影來說,這個內(nèi)在邏輯并不簡單地由那些我們熟悉的光圈、焦距等技術(shù)性語言構(gòu)成,而是來源于更為復(fù)雜內(nèi)在的一些要素。我們通常將這套影像語言的內(nèi)在邏輯在攝影實踐過程當(dāng)中的規(guī)定作用稱作藝術(shù)的自律性。正是每一種藝術(shù)語言獨有的自律性確保其生成為各自獨特的樣式而不是別的樣式。沿用到紀(jì)實攝影的實踐與文本的判斷當(dāng)中,我們亦可認(rèn)為存在著這樣一個視覺語言的內(nèi)在邏輯。正是紀(jì)實攝影語言特有的內(nèi)在性和自律作用,使紀(jì)實攝影呈現(xiàn)為與其他攝影形態(tài)不同的結(jié)構(gòu)樣態(tài)。 這個話題,在我們普遍熱衷于談?wù)摷o(jì)實攝影的社會學(xué)意義的今天,似乎很少有人談及。但是,從影像發(fā)生的視角來看,一個好的紀(jì)實攝影文本的出現(xiàn)并不僅僅基于一種社會學(xué)的判斷和引導(dǎo);相反,每一位紀(jì)實攝影師更多是在遵循著紀(jì)實攝影特有的語言方式來工作,更多是在考慮如何按照紀(jì)實攝影獨特的內(nèi)在邏輯來結(jié)構(gòu)自己的影像專題,以保障自己作品在影像形態(tài)上的純粹性。否則,他給予我們的影像作品就會陷入一種不可確定的混亂狀態(tài)。也就是說,影像的文化批評更多地是從既成文本分析出發(fā),最終指向它對社會公眾產(chǎn)生的廣泛影響。而關(guān)于影像語言邏輯的專注疏解,則更多指向影像形態(tài)的內(nèi)在性,對于影像發(fā)生一端及攝影師如何控制完成一個紀(jì)實影像專題有著特別的意義。這兩者從來就無法相互替代。 檢視國內(nèi)紀(jì)實攝影在語言形態(tài)上較為完整獨特且有延續(xù)性的案例,河南攝影家姜健先生的三個影像文本,當(dāng)是最有代表性的作品。不妨借此文本分析,來看看紀(jì)實攝影這套語言系統(tǒng)是如何限定一個攝影家的影像實踐,而依循這樣一個內(nèi)在邏輯而生成的整個作品與它所指認(rèn)的現(xiàn)實,以及與攝影家、與作為受眾的我們對于這一作品的理解構(gòu)成的是一個什么樣的關(guān)系。
二、三個影像文本的語言邏輯 姜健早期叫人看重的影像文本,是《場景》。在此之前,河南朱憲民、于德水、閻新法等諸多攝影家已經(jīng)于河南一地的人文生態(tài)表現(xiàn)出一種整體的關(guān)切與多樣的視覺表達(dá)。諸多現(xiàn)實場景,諸多俚俗風(fēng)習(xí),諸多人文狀貌,通過他們相當(dāng)精美確當(dāng)?shù)挠跋褚灰怀适居谖覀兠媲?。與后來姜健的影像相比,他們的影像更多地關(guān)注于“人”的生命活動和民生樣態(tài),而且充滿著一種悲憫的情緒與史詩化的想象。在朱憲民先生《黃河人》的影像作品集當(dāng)中,在當(dāng)年聲名卓著的陜西群體攝影師的影像文本當(dāng)中,這種情緒與想象尤為強烈。這種悲憫的充滿歷史感的宏大敘事,亦是20世紀(jì)80年代初期直到90年代中葉,國內(nèi)攝影師普遍具有的一種情懷與影像表達(dá)。 從影像語言形態(tài)的角度來說,這樣的影像顯現(xiàn)出兩個重要的特征:一個是影像的詩化與道德傾向。即通過一些夸張的視角與整飭的視覺構(gòu)成,將攝影師相當(dāng)個人化的感懷,借助那些經(jīng)過特別選擇的、能夠與他的悲憫情緒相對應(yīng)的現(xiàn)實對象——諸如黃河這樣的符號、農(nóng)民悲情的面孔、具有紀(jì)念性雕塑的群體造型等——表達(dá)出來。這樣的影像其實已經(jīng)不再是單純地指向他所觀看的現(xiàn)實世界,而是指向他通過影像所表達(dá)的歷史想象與道義擔(dān)當(dāng)。另一個特征,因為這樣的影像擔(dān)負(fù)了較多的個人感懷,所以它失去了紀(jì)實影像應(yīng)有的樸素與冷靜,顯現(xiàn)出相當(dāng)明顯的敘事性。每一幅畫面并不僅僅指認(rèn)一個對象事物,它失去了邊界,因此它不再是一個自足自為的視覺系統(tǒng),而成為一個引發(fā)受眾詩化想象的媒介。它更多地是一個開放的視覺單元,從而向情緒表達(dá)和主觀想象設(shè)定的方向無限綿延。這會導(dǎo)致影像內(nèi)涵的豐富和多義,但正是這個多義性,使每一影像失去了它的自在性。于是,諸多這樣的影像連綴為一個整體,盡管不像“圖片故事”那樣有一個相對嚴(yán)密的線性敘事構(gòu)成,但已經(jīng)具有一個相當(dāng)主觀化的線性敘事的詩化結(jié)構(gòu)。 姜健的《場景》不同。姜健沒有對河南一地的人文生態(tài)作全景式的概述與整體的掃描,而是僅僅選擇了河南一地農(nóng)村人家的廳堂場景,且在其處于無人狀態(tài)下,作一全景深的影像呈現(xiàn)。各種經(jīng)年物類殘存破舊,各種日用家什雜亂紛呈,經(jīng)由姜健極為冷靜樸素的鏡頭的挑剔撫摩,一一轉(zhuǎn)換為一幀幀斑駁明暗、意涵豐富的視覺符號。從社會學(xué)的角度來說,這些影像明確地指向它所呈現(xiàn)的場景事物,象征性地傳達(dá)出關(guān)于河南平民的尋常日子、家境財富,以及他們的喜樂哀愁、種種現(xiàn)實生活狀貌的信息。我們將此文本看做是中國當(dāng)代紀(jì)實攝影的一個重要文本的理由,似乎亦在于它指認(rèn)的這些場景和傳達(dá)出來的這些現(xiàn)實信息。但是,當(dāng)我們轉(zhuǎn)而從語言形態(tài)的角度來看待這個文本時,我們可能得出另外一些重要而特別的啟示: 其一,姜健《場景》中幾乎所有影像都是有關(guān)“物”的影像描述,而排除了關(guān)于“人”的行為表達(dá)。(盡管亦包含了部分呈現(xiàn)室外空間場景的影像,但我以為這部分影像游離了他所著力表達(dá)的意念,與那些充滿了豐富繁密的細(xì)節(jié)表達(dá)的內(nèi)景影像相比,顯得有些薄弱了。)當(dāng)然,我們會說,這些場景中的“物”并非自然之物,而是“人文”,俱是人類生命活動的痕跡,關(guān)于這樣的“物”的影像呈現(xiàn),仍然是對于“人”的生命活動的描述。但是,對于靜“物”的凝視與那些關(guān)于動態(tài)人物的影像表達(dá)不同,正如阿恩海姆當(dāng)年借助完型心理學(xué)對繪畫中的運動圖像作出的視知覺分析那樣:處于動態(tài)序列中的人物活動,顯然將人物置于事件的過程當(dāng)中,置于相互作用的視覺關(guān)系當(dāng)中。它正在發(fā)生著什么,它還沒有結(jié)束,沒有結(jié)論,它是一個處于綿延開放狀態(tài)的變動不拘的視覺序列,所以它是在敘事,就像我們熟悉的文字所描述的事件那樣。但是,對于靜“物”的呈現(xiàn)不同。靜“物”與肖像靜照相似,它孤立地處于畫面之中,即使處于與其他視覺元素的關(guān)系當(dāng)中,這種關(guān)系亦是一種穩(wěn)定的沉默的關(guān)系,除了可能獲得畫面整體的均衡之外,彼此并不發(fā)生擾動觀看者疑問的相互作用。因此,靜“物”的影像,或者靜照式的肖像,是一個業(yè)已完成的事態(tài),它沉默自足,沒有疑問——姜健的三個影像文本恰好是將靜“物”的呈現(xiàn)與靜照式的肖像作為他影像實踐的基本圖式。 所以,我們看到的《場景》中的影像正是借助這樣的圖式排除了敘事性,它不再是在一個時空綿延序列里對人的行為作瞬間的凝結(jié)與描述,從而強化了影像對“物”的直接指認(rèn)性和影像的自足完整性。因此《場景》中的每一影像都直接指向了“物”本身,沒有敘事性影像或者詩化影像那種想象性的延宕可能,不再具有更為曖昧的多義外延,從而消除了此前許多攝影家關(guān)于河南的影像中的詩化傾向,將個人的主觀感懷排除在外,更冷靜、更樸素本質(zhì)地去接近它所指陳的對象。從攝影語言發(fā)展史的角度來說,這種語言形態(tài)接近于斯蒂格利茲所談到的“無機化”的“直接攝影”,或者韋斯頓及斯特蘭德的“客觀攝影”的理念。它的價值即在于通過鏡頭的全景深控制,盡可能客觀直接地顯現(xiàn)出這一場景中諸般物體的表面狀態(tài),盡可能地將攝影家的主觀情緒或意念排除在影像之外。這些物體的清晰逼真的狀態(tài)本身,這些物體之間在畫面當(dāng)中構(gòu)成的均衡穩(wěn)定的關(guān)系,即形成一個自足完整的信息呈現(xiàn)系統(tǒng)。 其二,因為《場景》中的每一幅圖片皆為一個自足自為的視覺單元,因此并不存在一個在內(nèi)容上相互補充的關(guān)系,彼此沒有相互綿延的關(guān)聯(lián),所以圖片與圖片之間形成一種平行、并列存在的關(guān)系,而不是像圖片故事或?qū)n}報道那樣的線性敘事關(guān)系。也就是說,《場景》中的圖片結(jié)構(gòu)其實就是在合并同類項,而非尋找一個漸次展開的線性敘事邏輯。在這樣一個并列的結(jié)構(gòu)當(dāng)中,圖片與圖片之間的前后次序可以自由調(diào)整,并不存在著一個必然的排列秩序。只有在考慮到圖書或者展覽的觀看節(jié)奏時,才會賦予它一個按照影像瀏覽而進(jìn)行節(jié)奏變化的編排結(jié)構(gòu)。這樣的構(gòu)成看似簡單,但它將紀(jì)實攝影的專題拍攝,與圖片故事那樣有著較為嚴(yán)密的線性邏輯的敘事結(jié)構(gòu)區(qū)別開了。我們甚至可以說,正是如《場景》這樣的每幅圖片的獨立自足性,以及并列存在的一種結(jié)構(gòu)關(guān)系,構(gòu)成了當(dāng)代中國紀(jì)實攝影實踐當(dāng)中一種重要的圖式。 此后,姜健的《主人》,仍然延續(xù)了他在《場景》拍攝中使用的意念和圖式,稍有不同的,只是將家庭主人的肖像元素納入《場景》所固有的紛雜物象之間的關(guān)系當(dāng)中,強調(diào)了人與場景及諸多物象符號的關(guān)聯(lián),影像的空間感得到強化;再將所拍場景集中于平民居所之正堂(內(nèi)景),略去《場景》原來那些游離的室外場景的影像,從而使影像的關(guān)注意念更加集中,圖像樣式亦更加單純整飭;另一變化是圖像改用彩色,比《場景》當(dāng)中那些具有過濾抽繹功能的黑白照片,細(xì)節(jié)更加豐富多變,亦使整個影像文本內(nèi)容的呈現(xiàn)更加“現(xiàn)實”化了。 《孤兒檔案》,則完全略去了《場景》和《主人》兩個文本當(dāng)中具有空間縱深的物與場景的視覺表達(dá),而采用了肖像靜照的圖像樣式,將人物置于單純的黑色背景之下。影像失去了三維空間的觀看幻覺,成為一幀幀極為單純的二維平面影像。與《主人》納入人物的肖像元素一樣,這樣的肖像必然會成為畫面的視覺中心,它會將我們的視線引向?qū)πは袢宋锏闹苯雨P(guān)切與確認(rèn),同時引發(fā)我們對影像中的人物縱深追問:他是誰?他的命運如何?所不同的是,處于場景和諸多物象關(guān)系中的《主人》,那些場景及物象本身即會成為“主人”身份及相關(guān)追問的闡釋;而失去場景和相關(guān)說明的“孤兒”卻孤立地呈現(xiàn)于我們的面前,他沒有來源,沒有背景,沒有一切作為一個人的生命活動的信息提示。如果用一組圖片故事來陳述回答這樣的追問,我們可以用十幾幅或者更多的圖片來結(jié)構(gòu)性地表述這個人物動態(tài)的命運過程。但姜健不是。他總是企圖排除影像的敘事功能,而將這種回答追加的縱深敘事推及到文字——正是文字所具有的能夠深入縱深的敘事功能——建立一個縱向的敘事軸線,回答了影像橫向展開的平面景觀所給出的一系列提問——從而極為節(jié)制地將自己的影像控制在靜像的尺度中,使每一幅圖片成為一個自足完整的視覺單元,不僅使每一個畫面獲得一種豐滿獨特的視覺張力,保持每一幅畫面的自在性和自為的呈示功能,同時亦形成了姜健作為一個紀(jì)實攝影家獨特的影像風(fēng)格。 由此,我們亦看出姜健作為一個成熟的攝影家在選擇自己的影像語言方式上的謹(jǐn)慎、單純與統(tǒng)一,以及在視覺圖式上保持的延續(xù)性。正是在這個意義上,我以為,姜健是自于德水到后來河南繼起的一大批社會紀(jì)實攝影家之間的一個重要的過渡性的攝影家,亦是國內(nèi)較早確立起自己明確的影像風(fēng)格的紀(jì)實攝影家之一。他的這三個影像文本的遞次實踐,為國內(nèi)攝影界提供了一種社會紀(jì)實類影像采集從專題思路設(shè)計到視覺圖式選擇的重要范本。這是姜健攝影實踐的重要價值所在。
三、紀(jì)實攝影,乃是創(chuàng)造一種與現(xiàn)實平行的影像語言現(xiàn)實
當(dāng)我們從受眾的角度,或者從社會學(xué)的角度來理解姜健這樣三個紀(jì)實攝影的文本時,我們會相信和看重那些影像當(dāng)中指認(rèn)的有關(guān)河南一地人文生態(tài)的種種現(xiàn)實,我們會確信,正是攝影家秉持的這種紀(jì)實攝影特有的冷峻、客觀的社會觀察的姿態(tài),才讓我們通過這樣的影像感受到那些重要的現(xiàn)實信息。但是,當(dāng)我們確認(rèn)并解析《場景》、《主人》或者《孤兒檔案》三個影像文本的基本語言構(gòu)成形態(tài)時,我們就會發(fā)現(xiàn),攝影家并不僅僅將這樣的影像語言作為工具或者手段來使用,在更多的時候,這套獨特的風(fēng)格化的影像語言本身即成為了目的。更為準(zhǔn)確地說,這套影像語言本身并不完全如我們過去想象的那樣始終被動地服務(wù)于對象“內(nèi)容”的表達(dá),語言本身的活力和固執(zhí)自為的能量常常會凌駕于它所面對的對象之上,從而為我們重構(gòu)一個嶄新的語言的現(xiàn) 實景觀。看起來這就像一個陰謀,但這個陰謀確實發(fā)生了,只不過我們因長期受到辯證唯物主義觀念的洗禮,我們早已習(xí)慣的那種“內(nèi)容”與“形式”的二元關(guān)系的粗糙而簡單的藝術(shù)觀念,卻常常讓我們忽略掉這一重要事實。正是這一點,在更深的層面上會讓我們對紀(jì)實攝影所紀(jì)之“實”產(chǎn)生懷疑。 語言學(xué)以及符號學(xué)的研究,已經(jīng)在諸多方面證實了文學(xué)作品以及影像的現(xiàn)實呈現(xiàn)并不就是真實地呈現(xiàn)一個我們經(jīng)驗中的現(xiàn)實,而是再造重構(gòu)了一個新的現(xiàn)實。在這個向度上,這些年來,我們看到的相關(guān)研究與闡釋已經(jīng)很多了。我們不妨略去這樣一個高度理論化的表述,僅僅從國內(nèi)攝影師熟悉的影像實踐的經(jīng)驗操作層面,從觀察姜健這三個影像文本從發(fā)生到完善的整個過程,來看看這一紀(jì)實性影像語言系統(tǒng)是如何過濾掉諸多現(xiàn)實信息,而最終在現(xiàn)實之上重構(gòu)了一個嶄新的影像現(xiàn)實。 當(dāng)姜健企圖選擇一個主題進(jìn)入影像拍攝之時,他面對的是一個混亂嘈雜、變動無序的現(xiàn)實世界。這個現(xiàn)實世界存在著,在沒有被關(guān)注和言說之前,它處于一個無意義的空洞的狀態(tài)。正如當(dāng)年法國新小說派的代表人物羅布-格里耶說的那樣:“世界既不是有意義的,也不是荒誕的。它存在著,如此而已。”(《未來小說的道路》)當(dāng)藝術(shù)家企圖觀察和把握這樣一個無序流變的對象世界時,他的動機并不是針對他所面對的現(xiàn)實世界,而是基于一種急于理解自己在現(xiàn)實世界中的位置、作用和再造自己的意識。用約翰·伯格的話來說就是,“我們從不單純注視一件東西,我們總是在審度物我之間的關(guān)系”(《觀看之道》)。從這個意義上說,觀察對象世界的初始出發(fā)點,就已經(jīng)與對象世界無關(guān),而只與拍攝者自己的內(nèi)心企圖有關(guān)。 但任何攝影家站在這個出發(fā)點上,他都會有一種無從入手的焦慮與惶恐,因為這個對象世界沒有秩序,所有事物都處于一種綿延不斷和變動不拘的狀態(tài)。它們相互交錯、相互作用,無法通過影像來條理清晰地予以呈現(xiàn)與言說。在到達(dá)理性的認(rèn)識高度之前,我們關(guān)于現(xiàn)實的理解更多地是一種混亂的直覺和移情式的想象,在想象當(dāng)中我們感受到一系列假想的本質(zhì)和虛幻的意義。因此,“我們必須制造出一個更實體、更直觀的世界,以代替現(xiàn)有這種充滿心理的、社會的、功能的、意義的世界”(羅布-格里耶語)。 而意欲通過理性來把握這個現(xiàn)實的世界,就必須尋找到一個切入點。對于一個攝影家來說,這個切入點首先就是他要尋找的一個主題。但是,對象世界沒有“主題”。“主題”是人的一種意義化的訴求,它與現(xiàn)實無關(guān),而與人的知識構(gòu)成與價值傾向有關(guān)。所以,現(xiàn)實世界沒有“場景”,亦沒有什么“主人”和“孤兒檔案”。所有的這些主題皆是攝影師主觀意志企圖理解和把握對象世界的命題結(jié)果。于是我們發(fā)現(xiàn),任何紀(jì)實攝影的主題——當(dāng)然也包括一切言說世界的出發(fā)點,一開始就是一種概念化的假設(shè)。攝影師在此之后的一切工作,都不過是在完善這個先在的概念化的假設(shè)。 當(dāng)“主題”這個概念化的假設(shè)存在之后,攝影師便要在現(xiàn)實世界當(dāng)中尋求支持與佐證。他看到了什么呢?他看到的并不是一個豐富駁雜的現(xiàn)實世界的諸般事物,他看到的只是那些可以為這個主題概念提供佐證材料的事物。也就是說,他關(guān)心的其實不是河南一地民生的豐富狀貌,他看到的只是那些可以構(gòu)成“場景”、“主人”、“孤兒檔案”這一些言說詞語所指向的那個空間景象。他的表達(dá)訴求,他企圖介入社會觀察的主觀視角,他只能看到他想要看到的事物,只能看到那些可以支持這一“主題”概念的事物。就像阿恩海姆所說的那樣,“我們看到的其實是我們一直想要看到的事物”?;蛘呷缂s翰·伯格說的那樣:“我們只看見我們注視的東西,注視是一種選擇行為。注視的結(jié)果是,將我們看到的事物納入我們力所能及的范圍內(nèi)。” 什么是攝影師姜健“力所能及的范圍”?一個是他的知識經(jīng)驗所及的范圍,這就是說,姜健從事這個主題的影像表達(dá)時,所有的選擇與對現(xiàn)實世界諸般事物的認(rèn)識皆無法溢出他的所知范疇。這個范疇包含著一個特別重要的知識經(jīng)驗,那就是姜健對紀(jì)實攝影那套語言規(guī)則的理解與把握。另一個重要的范疇,則是他建立在這套語言規(guī)則基礎(chǔ)之上的、意欲完整地呈現(xiàn)他的影像主題的企圖。而這兩點,不僅決定著姜健在觀看些什么,同時也決定著他在如何地觀看。 這就是說,并不存在一個純粹的觀看。作為紀(jì)實攝影家的姜健已經(jīng)喪失了那些所謂的純粹的觀看,而只有一種限定在紀(jì)實攝影語言法則之內(nèi)的觀看。這是一種知識經(jīng)驗始終作用的過程,或者說是一種“紀(jì)實攝影的觀看”。這樣的觀看,意味著他要在變動不拘的現(xiàn)實世界當(dāng)中發(fā)現(xiàn)并捕捉那些合乎影像自律的元素,并在瞬間將它們完美地組合到一個均衡的畫面構(gòu)成當(dāng)中去;意味著具有一定規(guī)模數(shù)量的影像必須要保持一種單純統(tǒng)一的結(jié)構(gòu)和屬于自己的獨特視覺風(fēng)格;意味著整個影像文本必須達(dá)成對設(shè)定主題的充分完整的視覺呈現(xiàn)。當(dāng)他用這樣一種獨特的眼光觀看河南一地民生狀貌之時,他的關(guān)注點已經(jīng)不再是那些現(xiàn)實事物,相反,那些為社會學(xué)家和文化批評學(xué)者以及公眾看重的現(xiàn)實事物不過是一些構(gòu)成材料,它們按著紀(jì)實攝影家姜健的知識經(jīng)驗,按著紀(jì)實攝影特有的語言邏輯重新排列聚合,以實現(xiàn)他事先設(shè)定的那個叫做“場景”的或者是“主人”、“孤兒檔案”的命題。 按照我們的慣性理解,這個過程似乎顛倒了內(nèi)容與形式的相互關(guān)系。事實正是如此。德國藝術(shù)史學(xué)家奧古斯特·施馬爾佐夫在上個世紀(jì)初就談到,藝術(shù)的創(chuàng)造其實就是一種“形式的創(chuàng)作”,而將現(xiàn)實諸般事物納入這個紀(jì)實攝影的語言邏輯的過程其實就是一個將“人與自然實現(xiàn)分離的過程”。1912年,康定斯基在他著名的《論藝術(shù)的精神》一書中亦表達(dá)過相似的觀點:“對于我來說,藝術(shù)的領(lǐng)域愈來愈和自然的領(lǐng)域相分離?!闭沁@個分離的努力,人在自然現(xiàn)實面前確認(rèn)了自己的智慧、力量與位置,人在他的創(chuàng)造之物當(dāng)中實現(xiàn)了自己的本質(zhì)力量的對象化。 而對于攝影家來說,最現(xiàn)實亦是最重要的,乃是借助于紀(jì)實攝影的語言規(guī)則,通過這些形式統(tǒng)一整飭的合乎紀(jì)實內(nèi)在規(guī)律性的影像,來達(dá)成對現(xiàn)實世界的理解與把握,以最終賦予他所關(guān)注的現(xiàn)實以秩序。這就是說,“他并不反映現(xiàn)實,而是制作出一個新的現(xiàn)實。作為一個藝術(shù)家,他看到他自己站在一個任務(wù)面前,穿過一個未被理解的、混亂的、現(xiàn)實的多樣性以達(dá)到未知界;通過純粹的藝術(shù)語言去尋找到秩序、意義與完整性,使它凸顯出來并為人們感知到?!保ǖ聡F(xiàn)代藝術(shù)理論家瓦爾特·赫斯語) 因此,任何紀(jì)實影像的采集過程,都是一個在現(xiàn)實之上發(fā)生的,或者說在語言層面上發(fā)生的賦予被言說對象以秩序的過程。影像呈示的邏輯已經(jīng)成為一個視覺語言的邏輯,而不再是現(xiàn)實的邏輯。這個過程的結(jié)果,包括我們通過畫冊、展覽所能夠看到的文本,就是一個被攝影家的知識經(jīng)驗重新構(gòu)成的一個嶄新的物化的現(xiàn)實。那些影像中的場景,那些畫面上的“主人”,那些處身黑暗背景中的孤兒們,除了那些描述性的文字約略可以透露出他們的一些身份和運命的信息之外,他們都已經(jīng)不再是現(xiàn)實中的場景和人物。作為一個攝影家,重要的已不是他看到的現(xiàn)實事物,重要的是他如何觀看,依循一種什么樣的方式在觀看。他在影像當(dāng)中展示的不是現(xiàn)實本身,而是作為一個攝影家對現(xiàn)實事物本質(zhì)的認(rèn)識與理解。正如塞尚說的那樣:“人們無需再現(xiàn)自然,而是代表著自然?!爆F(xiàn)實中的諸般事物被攝影家從現(xiàn)實當(dāng)中挑剔出來解放出來,按照紀(jì)實攝影的語言邏輯重構(gòu)成為一個新的視覺客體,而不再是一個自然的客體。同樣,現(xiàn)實世界混亂無序的關(guān)系,在影像文本當(dāng)中最終轉(zhuǎn)換成為一個充滿秩序的、影像語匯之間和諧完美的視覺關(guān)系。這種秩序在姜健的三個影像文本的每一幅照片當(dāng)中顯現(xiàn)出來,在整個畫冊、展覽的編排結(jié)構(gòu)當(dāng)中顯現(xiàn)出來。當(dāng)我們從這些文本當(dāng)中觀看那些圖片時,我們看到的已經(jīng)不再是一個紛亂多樣充滿變化的河南一地農(nóng)村人家的現(xiàn)實境況了。它被影像語言的呈示與紀(jì)實攝影的邏輯結(jié)構(gòu)描述成為一個形式嚴(yán)整的意義化的平面,一個借助于現(xiàn)實場景事物,卻最終與現(xiàn)實場景事物失去緊密關(guān)聯(lián)的新的影像語言的現(xiàn)實。也就是說,從主題的選擇設(shè)定,到圖片的展覽出版,紀(jì)實攝影的語言邏輯延伸入姜健的影像實踐的整個過程當(dāng)中,最后導(dǎo)致的結(jié)果卻不再指向現(xiàn)實,而是影像自身成為一個新的現(xiàn)實,一個被塞尚稱做“與自然現(xiàn)實平行存在”著的語言的現(xiàn)實! 當(dāng)然,這樣的理解不獨限于關(guān)于紀(jì)實攝影的理解。任何人類的藝術(shù)創(chuàng)造都是一種嶄新的語言建構(gòu)。關(guān)于姜健這三個文本的粗疏分析,意思也在于說明:關(guān)于紀(jì)實攝影的社會學(xué)意義上的評價,更多地來源于我們的道德想象和期許,而并不是那些影像本身指認(rèn)的現(xiàn)實。可見,有關(guān)紀(jì)實影像與現(xiàn)實的這種關(guān)聯(lián)我們在大多數(shù)時候還是將它看得過高了。 如果這樣一個影像語言的現(xiàn)實并不指向現(xiàn)實本身,那么,它作為一個紀(jì)實攝影文本的價值又當(dāng)如何被評價呢?一方面,通過影像語言建構(gòu)起來的這個與現(xiàn)實平行存在的視覺客體,顯然是攝影師的創(chuàng)造力的產(chǎn)物,是人類從現(xiàn)象世界當(dāng)中進(jìn)行理性抽象活動的結(jié)果。它不僅在對現(xiàn)實對象的觀照與抽繹過程當(dāng)中充分顯現(xiàn)出人的智慧與本質(zhì)力量,同時也為我們經(jīng)驗著的這個有機紛亂的現(xiàn)實世界給出了一個冷靜而理性的秩序。這個秩序化的文本,正是我們理解這個現(xiàn)象世界的切入點,否則我們面對這個無序的世界之時將會無從理解與把握。另一方面,引用德國美學(xué)家W. 沃林格爾1908年的著作《抽象與移情》一書中的觀點,那就是,當(dāng)我們面對一個紛亂復(fù)雜、變幻不定的世界時,我們會有一種茫然無所適從的不確定感和不安全感,我們會產(chǎn)生一種強烈的尋求解釋與安定的內(nèi)在需要。正是在這個意義上,人類有時會以一種將自己沉潛到外物之中的移情方式——所謂“我見青山多嫵媚,料青山見我應(yīng)如是”——從現(xiàn)實世界當(dāng)中來玩味自身。但更重要的方式,則是要“將外在世界的單個事物從其變化無常的虛假的偶然性中抽取出來,并用近乎抽象的形式使之永恒。通過這種方式,它們便在現(xiàn)實的流逝中尋找到了安息之所”。這個抽象的形式及作用,在紀(jì)實攝影的實踐當(dāng)中,最重要的表現(xiàn),即這個紀(jì)實攝影的語言邏輯對現(xiàn)象世界的過濾與抽繹過程。正是這套語言邏輯作為一個專業(yè)攝影師必需的知識經(jīng)驗,讓他擺脫了處于三維空間及一維時間延宕過程中的現(xiàn)實事物那種偶然性和紛亂雜陳的無序狀態(tài),最后將他的觀察與認(rèn)識聚合成為一個秩序井然的二維平面化的視覺實體。當(dāng)我們觀看讀解這樣一個語言化的視覺實體時,我們感受到的不再是現(xiàn)象世界那些有機生動卻變化無常的東西,“而是必然律和合規(guī)律性,觀賞者在這種必然律和合規(guī)律性當(dāng)中,隨著他的生命關(guān)聯(lián)而獲得心靈的慰藉”。 約翰·伯格說得好:“所有的影像都是人為的?!彼€說:“影像乃是重造或復(fù)制的景觀?!碑?dāng)我們確認(rèn)姜健先生最具代表性的影像文本乃是三個并不指認(rèn)現(xiàn)實事物,而是按照紀(jì)實攝影自身的內(nèi)在邏輯重構(gòu)而成的與現(xiàn)實平行存在的視覺語言實體時,這并不是在貶低這些作品的價值與意義。相反,正是依靠著這樣一個嶄新的影像語言重構(gòu)的現(xiàn)實,使那些在我們的現(xiàn)實經(jīng)驗當(dāng)中熟視無睹的現(xiàn)實事物陌生化、可視化了。它們以一種現(xiàn)實所沒有的樣式和切近姿態(tài)直逼我們的眼前,引發(fā)我們關(guān)注的欲望。試想,我們何時注視過那些河南尋常平民人家的廳堂是個什么樣子?我們什么時候反復(fù)地打量過那些籍籍無名的平頭百姓并了解他們的身世?我們總是與日常經(jīng)驗中的“現(xiàn)實”擦肩而過。只有當(dāng)這些現(xiàn)實事物經(jīng)由影像語言的撫摩、挑剔、抽繹,按著影像語言邏輯的重新組合,才會讓我們駐足觀看仔細(xì)打量,我們才會發(fā)現(xiàn)那些平常生命的生動細(xì)節(jié)。 這正是影像語言之功。盡管我企圖從影像語言形態(tài)的視角對姜健先生的三個文本作出盡可能詳細(xì)的解讀,但其中涉及的許多問題其實仍然懸而未解。比如,有關(guān)紀(jì)實攝影的語言特征,盡管近年來有許多學(xué)者、批評家努力地作出過一些描述,但完整的富有說服力的解釋仍然付之闕如。又比如,“紀(jì)實攝影”作為一個泊來的譯詞,至今仍然是一個模糊不清的概念。如何廓清它的意涵邊界,它與“紀(jì)實性的”攝影區(qū)別何在?在這些問題尚未明晰之前,此處所作的這些討論就有某種假定的嫌疑。好在這些問題我倒有一些理解和說法,限于版面,此處不論,不妨將來找個機會再作另說。 劉樹勇 2007年8月7日于山東 |