編者按：
“新銳”、“原作”、“濕版”、“私攝影”……近兩年來(lái)，這類詞匯正逐漸成為攝影界的時(shí)髦流行字眼，以這些詞匯冠名或主打的各式影展影賽也風(fēng)生水起，加之伴隨著攝影大眾化和新媒體的大環(huán)境，使得我們的攝影圈呈現(xiàn)出一派熱鬧多元的景象。

然而，新銳作品的新銳體現(xiàn)在哪里？原作照片的界定標(biāo)準(zhǔn)是什么？媒材的更新、傳統(tǒng)的濕版技藝就是創(chuàng)新和當(dāng)代嗎？私攝影的影像有怎樣的價(jià)值？……在鼓勵(lì)和倡導(dǎo)攝影界的努力創(chuàng)新與有益探索前提下，在繁華的表象背后，這些諸多的疑問(wèn)已經(jīng)引起了業(yè)界諸多有識(shí)之士的關(guān)注。

針對(duì)當(dāng)下攝影界的種種思潮現(xiàn)象，資深評(píng)論家鮑昆先生，以其專業(yè)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)之風(fēng)，對(duì)這些熱點(diǎn)詞匯從各自的歷史起源、出處入手，在理論上學(xué)術(shù)上予以集中系統(tǒng)化梳理，并就業(yè)內(nèi)的一些誤解加以有理有據(jù)地深入剖析：

“新銳”是大眾傳媒制造的大眾流行話題，是商業(yè)的廣告語(yǔ)，非學(xué)術(shù)性詞匯；
“濕版工藝”，作為一種技術(shù)文化是需要我們掌握和繼承的，但它應(yīng)該屬于院校的教育內(nèi)容，而且意義在于讓我們的學(xué)生傳承一種文化精神；
歷史上有一段時(shí)間強(qiáng)調(diào)“媒材”，其實(shí)是現(xiàn)代主義藝術(shù)快要走投無(wú)路時(shí)的動(dòng)作；
“原作”是傳統(tǒng)手工藝藝術(shù)范疇的概念，嚴(yán)格意義上說(shuō)攝影不存在原作概念；攝影的“原作”是被人忽悠出來(lái)的概念，是地地道道的一個(gè)商業(yè)產(chǎn)物；
這幾年“私攝影”內(nèi)容主要以無(wú)厘頭的視覺碎片為主。泛濫的“私攝影”嚴(yán)重影響了正在讀書的攝影學(xué)生，導(dǎo)致他們進(jìn)一步脫離社會(huì)意識(shí)。
……

在攝影界亂象迭出、噱頭橫飛、魚龍混雜、爭(zhēng)吵嘈雜的當(dāng)下，我們亟需這樣經(jīng)驗(yàn)豐富理論深厚立場(chǎng)中肯視野寬廣的攝影批評(píng)家們，帶領(lǐng)我們穿越這表象和紛爭(zhēng)的無(wú)盡蕪雜，對(duì)當(dāng)下的攝影現(xiàn)象和攝影話題，進(jìn)行一個(gè)坐標(biāo)清晰、鞭辟入里的深入思考。

盡管這只是一家之言，但希望能拋磚引玉，以期能真正引領(lǐng)我們攝影理論的突破和促進(jìn)攝影藝術(shù)創(chuàng)新的發(fā)展。同時(shí)也歡迎廣大影友各抒已見，展開爭(zhēng)鳴與探討。

四月風(fēng)《當(dāng)代語(yǔ)境下的攝影價(jià)值》研討會(huì)——

辯析當(dāng)前攝影流行詞匯

攝影批評(píng)家 鮑昆

前年、去年是一個(gè)中國(guó)攝影圈特?zé)狒[的時(shí)期，這個(gè)時(shí)期使前些年本來(lái)沉寂的一些東西，甚至八十年代討論過(guò)的一些話題又熱起來(lái)了，如所謂的新銳、原作、本體語(yǔ)言等各種各樣的現(xiàn)象，甚囂塵上。有的甚至說(shuō)近些年中國(guó)的攝影太強(qiáng)調(diào)社會(huì)價(jià)值了，大家應(yīng)該回到藝術(shù)本體上談問(wèn)題。

而且，中國(guó)的攝影圈還長(zhǎng)期存在著另一個(gè)現(xiàn)象，即很多話題不分層次、不分領(lǐng)域，討論時(shí)把很多專業(yè)的，業(yè)余的問(wèn)題攪合起來(lái)說(shuō)，結(jié)果成了大雜燴，一鍋粥，最后越說(shuō)越亂。此外，一些非常愛發(fā)言的朋友們，對(duì)現(xiàn)代的思想學(xué)術(shù)前沿理論不了解，結(jié)果許多話題都是多年前理論學(xué)術(shù)界早就解決的，我們反兒還把它當(dāng)作新鮮話題來(lái)炒，曝露了這個(gè)領(lǐng)域許多深刻的問(wèn)題。

“新銳”是廣告語(yǔ)，而非學(xué)術(shù)性詞匯

去年“新銳”這么熱鬧，其實(shí)是一些攝影網(wǎng)站的編輯們整的詞，為了吸引眼球，創(chuàng)造點(diǎn)擊率。這是臨時(shí)抓的一個(gè)詞匯，無(wú)根無(wú)據(jù)，當(dāng)作一個(gè)大眾傳媒制造的大眾流行話題也沒什么，但沒什么學(xué)術(shù)意義。去年另一個(gè)重要現(xiàn)象就是所謂的TOP20評(píng)選。它的結(jié)果一公布，很多人都有意見，認(rèn)為多為小情小調(diào)，且多是對(duì)西方一些攝影現(xiàn)象的皮相模仿。也有很多人被弄得暈頭轉(zhuǎn)向，紛紛議論攝影的風(fēng)向是否轉(zhuǎn)向，紀(jì)實(shí)攝影不實(shí)興了，應(yīng)該拍攝那些“新銳”類型的作品。所以，我們有必要對(duì)這個(gè)現(xiàn)象做個(gè)分析。

首先應(yīng)該明確，我們熱熱鬧鬧說(shuō)的“新銳”并不是一個(gè)學(xué)術(shù)性詞匯，它只是一個(gè)對(duì)現(xiàn)象描述的形容詞匯。這個(gè)詞匯的詞義主要是外來(lái)的Aggressive，我們只是根據(jù)相似的漢語(yǔ)意思拼接出來(lái)的。它的本意是指積極進(jìn)取，努力創(chuàng)新，而且有些好斗。好斗，就必須有對(duì)象。所以這個(gè)詞匯要描述的準(zhǔn)確，還需整明白它所描述的對(duì)象的對(duì)立物是什么，那個(gè)對(duì)立物是否陳舊？也就是，如果“新銳”們反抗的是陳舊和腐朽，那么詞義使用成立。反之，就屬于亂用?！靶落J”一詞，在西方現(xiàn)代藝術(shù)史上是個(gè)老詞匯，也可以說(shuō)這個(gè)詞匯和“先鋒”、“前衛(wèi)”等詞匯貫穿整個(gè)早已結(jié)束的西方現(xiàn)代藝術(shù)史。在這個(gè)歷史中，思潮、現(xiàn)象、流派不斷，每一個(gè)新現(xiàn)象出現(xiàn)都是對(duì)既往的顛覆和革命，所以“新銳”這個(gè)詞匯帶有一定的革命意義。

但是我們應(yīng)該看到，所謂現(xiàn)代藝術(shù)史時(shí)期，一個(gè)很重要的緯度就是藝術(shù)品商業(yè)化的全面崛起時(shí)期，像常有人說(shuō)畢加索是大師，畢加索這，畢加索那，但其實(shí)畢加索現(xiàn)象在另外一種意義上也是一個(gè)大商業(yè)操作，是畫廊商人和他結(jié)合著共同做出這一現(xiàn)象。所以，在現(xiàn)代主義藝術(shù)時(shí)期的所有進(jìn)步主張后面還有一只商業(yè)黑手，許多現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)完全就是制造出來(lái)的，好多都是為了商業(yè)利益。比如說(shuō)“新銳”、“先鋒”、“前衛(wèi)”等詞匯，很多時(shí)候其實(shí)都是商業(yè)的廣告語(yǔ)。所以這種詞匯不能簡(jiǎn)單地進(jìn)入我們的學(xué)術(shù)判斷。要說(shuō)你也要說(shuō)出怎么個(gè)新銳法，從哪兒新銳？必須要有一個(gè)參照系，你的對(duì)比在哪里，是怎么回事兒，但現(xiàn)在都沒有，都是沒前提的橫空出世。要不，就把年齡當(dāng)作新，可是在任何一個(gè)領(lǐng)域，年齡從來(lái)不是行業(yè)和專業(yè)的標(biāo)準(zhǔn)。

現(xiàn)在西方傳統(tǒng)攝影圈里（相對(duì)于攝影普及的大眾），拍紀(jì)實(shí)攝影的的確很少。原因是在歐洲、美國(guó)，它的社會(huì)天衣無(wú)縫，高度秩序化，加上各種有關(guān)個(gè)人權(quán)益的法規(guī)限制，攝影師機(jī)會(huì)很少，很難進(jìn)入人家的家庭和公司。攝影師想拍工人勞苦大眾，但工人掙的工資比一般白領(lǐng)高多了?！皠诳唷币辉~，在歐美社會(huì)一般只是一個(gè)傳統(tǒng)文學(xué)留下的想象了。再加上以往能夠承載紀(jì)實(shí)攝影圖片故事的傳媒現(xiàn)在不景氣，攝影師們無(wú)法在沒收入的情況下做這樣耗時(shí)耗力的工作。相對(duì)傳媒圖片市場(chǎng)衰落造成很多攝影師失業(yè)，畫廊收藏市場(chǎng)卻又崛起和開始收藏?cái)z影，這又給了攝影師們希望。于是一些原來(lái)拍紀(jì)實(shí)類的攝影師風(fēng)格方向轉(zhuǎn)向藝術(shù)，因?yàn)檫@邊有飯吃。前幾年我們這一些人看到馬格南攝影師拍的一些照片越來(lái)越趨向藝術(shù)性，就大談紀(jì)實(shí)攝影的觀念化，其實(shí)是沒搞明白這個(gè)現(xiàn)象背后的真實(shí)原因。西方社會(huì)的這些變化，都造成了西方傳統(tǒng)攝影圈子內(nèi)攝影師拍攝范圍的窄?。o(jì)實(shí)攝影一直還在傳媒報(bào)道攝影中廣泛存在）。于是大家玩的都是所謂的身體、景觀一類藝術(shù)攝影。全是你拍我，我拍你，男的拍女的，女的拍男的，女的拍女的，男的拍男的，要不咱們大家一塊拍。這類題材的攝影在西方流行了很多年，和現(xiàn)代主義后期傳統(tǒng)價(jià)值觀崩解時(shí)，個(gè)人價(jià)值的重新尋找有關(guān)（主要是那時(shí)人們對(duì)資本主義社會(huì)的認(rèn)識(shí)還沒有現(xiàn)在這樣深刻，找不到個(gè)人價(jià)值為什么在社會(huì)中迷失的原因）。現(xiàn)在這類題材則是老生常談了，而且主要是在院校學(xué)生和發(fā)燒友之間。我們現(xiàn)在許多年輕人熱衷于模仿這些題材，結(jié)果是東施效顰。咱們的社會(huì)物質(zhì)化和消費(fèi)化才剛剛十余年，個(gè)人的迷失還不是像西方那樣由于徹底的現(xiàn)代性造成生活方式的孤獨(dú)感。如果說(shuō)我們也有個(gè)人迷失的問(wèn)題，其實(shí)質(zhì)還是社會(huì)的貧富差距，與人們被各種各樣的權(quán)勢(shì)壓迫心理不平衡的問(wèn)題。我們不去用自己的相機(jī)關(guān)注自己真正的問(wèn)題，反而去學(xué)習(xí)模仿人家那些因?yàn)闊o(wú)聊而產(chǎn)生的問(wèn)題，搞錯(cuò)了語(yǔ)境。

實(shí)際上，藝術(shù)發(fā)展到今天，它的根本價(jià)值是意義和說(shuō)法，而不是我們?cè)瓉?lái)理解的老是一種圖示的風(fēng)格，一種掛在墻上好看的畫面。美國(guó)有位叫約翰•塔克的教授認(rèn)為，“今天的藝術(shù)就是藝術(shù)家和策展人、批評(píng)家共謀制造一個(gè)話語(yǔ)主張來(lái)參與社會(huì)的進(jìn)步，這是今日社會(huì)藝術(shù)的最大價(jià)值?！边@個(gè)觀點(diǎn)非常棒。我們現(xiàn)在看到的現(xiàn)代主義時(shí)期的那些著名藝術(shù)作品和現(xiàn)在走紅的一些當(dāng)代藝術(shù)作品，很大部分都是畫廊作品，是藝術(shù)品市場(chǎng)捧出來(lái)的。其實(shí)真正先鋒前衛(wèi)的藝術(shù)，都是追求意義、追求話語(yǔ)作用的。歷史也是這樣的，被后世所認(rèn)定的藝術(shù)，絕大部分都有它在它出現(xiàn)時(shí)的具體社會(huì)歷史意義，不管是微觀的藝術(shù)史內(nèi)的邏輯還是宏觀歷史社會(huì)學(xué)的意義。但我們現(xiàn)在面臨的問(wèn)題是，現(xiàn)實(shí)中我們還有這么龐大的文化產(chǎn)業(yè)，有畫廊業(yè)的一級(jí)市場(chǎng)、二級(jí)拍賣市場(chǎng)，從業(yè)的人需要經(jīng)營(yíng)、生存；還有廣大的普通民眾，他們需要文化生活中的審美。這些是需要我們支持和保護(hù)的。因此我們有必要把大而統(tǒng)之的“藝術(shù)”這個(gè)詞匯劃清楚，比如先鋒的藝術(shù)是什么樣的，傳統(tǒng)藝術(shù)是什么樣的？它們各自都有什么不同的作用。首先，我們應(yīng)該明確，傳統(tǒng)藝術(shù)仍然有它的生命力，就是服務(wù)大眾生活愉悅，是公共空間和私人空間內(nèi)掛在墻上的擺設(shè)，甚至是一個(gè)空間的文化裝飾元素。但它不是先鋒的，因?yàn)樗臅r(shí)間性和類型性都說(shuō)明它是一種較為高雅的工藝品。這樣說(shuō)很傷人，但它是事實(shí)和現(xiàn)象的本質(zhì)。它仍然是可以討論的，但只是一個(gè)“業(yè)余”的和“專業(yè)”的問(wèn)題，并不在我們追求進(jìn)步的學(xué)術(shù)討論的范圍之內(nèi)。

“業(yè)余”和“專業(yè)”問(wèn)題是永恒的問(wèn)題，對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)，永遠(yuǎn)存在掌握一個(gè)媒介的開始ABC問(wèn)題，攝影就是那些所謂的“構(gòu)圖”、“影調(diào)”等問(wèn)題；“專業(yè)”問(wèn)題實(shí)際上是一個(gè)行業(yè)內(nèi)的師傅們的話題，告訴你怎么顯得自己很專業(yè)很職業(yè)，比如配置黑白顯影液水操作時(shí)怎么一絲不茍，以及普及一些攝影分類概念等等。如果從今日藝術(shù)已經(jīng)發(fā)展為某種人類話語(yǔ)方式和追求話語(yǔ)效果這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，以上的兩個(gè)話題都不在真正的學(xué)術(shù)之內(nèi)。專業(yè)問(wèn)題如果具有學(xué)術(shù)性，則必須是有關(guān)這個(gè)媒介的創(chuàng)新表達(dá)層面上，但是攝影的公共消費(fèi)性技術(shù)特征，留給攝影人企圖將其納入傳統(tǒng)手藝性藝術(shù)的可能實(shí)際上是非常勉強(qiáng)的。IT業(yè)的那些數(shù)碼工程師們，經(jīng)常在這個(gè)層面上嘲諷我們一些所謂的“新銳”攝影師們，它們發(fā)明的那些軟件往往比你自己的使勁折騰的效果還好。用這個(gè)要求看我們的“新銳”們，你就會(huì)看出他們沒有什么創(chuàng)造性的貢獻(xiàn)，大都是在已有技術(shù)上打轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)。

鑒于此，我們不要把業(yè)余性問(wèn)題、專業(yè)性問(wèn)題和學(xué)術(shù)問(wèn)題放在一起談，我們應(yīng)該分清楚不同話題的性質(zhì)和作用。要談就區(qū)別開來(lái)談，根據(jù)對(duì)象、場(chǎng)合、語(yǔ)境來(lái)談。但今天多數(shù)情況下，大家是把所有東西攪和在一起，大烏龍的談。實(shí)際上，從19世紀(jì)末攝影作為大眾消費(fèi)技術(shù)媒介以來(lái)，認(rèn)真攝影的人一直在努力把自己的攝影和普通大眾的消遣娛樂(lè)攝影區(qū)隔開來(lái)，一直有個(gè)“雅”和“俗”的說(shuō)法，只是到底什么是“雅”，卻隨著攝影這個(gè)技術(shù)性媒介的進(jìn)步在不斷變化。

現(xiàn)在很多現(xiàn)象的背后有很大的一個(gè)背景，就是市場(chǎng)。在分析問(wèn)題時(shí)，忘掉這個(gè)維度，許多現(xiàn)象就似是而非。實(shí)際上，一些“新銳”是奔著市場(chǎng)去的。他們大部分的作品都是畫廊風(fēng)格的作品，沒有什么學(xué)術(shù)意義，只是一種好看的表面效果。雖然一些策展辭拽文一些“疏離”、“空蒙”、“抽象”等老生常談的詞匯，但看那些迷迷糊糊語(yǔ)焉不詳?shù)挠跋?像一些老傳統(tǒng)藝術(shù)中的渲染迷蒙，充其量有些個(gè)人小心情，若說(shuō)和藝術(shù)史、哲學(xué)有什么關(guān)系，就太拽了。而且，這些年我們所謂的一些“新銳”影像現(xiàn)象，幾乎都是山寨版，都是從國(guó)外影像現(xiàn)象上抄來(lái)的，從方式和風(fēng)格，你都能找出出處?，F(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)非常方便，你鍵入Art或Photography這些關(guān)鍵詞，可以非常方便地瀏覽國(guó)際上各種攝影網(wǎng)站?？炊嗔?你就可以看出,咱們這沒有什么原創(chuàng)性的東西，無(wú)非是把人家一個(gè)方式給拿過(guò)來(lái)，換點(diǎn)中國(guó)符號(hào)。你覺得新鮮，是因?yàn)樘幱谛畔⒉粚?duì)稱的狀態(tài)，也可以說(shuō)是你懶了，你不去看。在表面效果上，那些“新銳”有什么藝術(shù)性呢？大都是一些表面效果的功夫，還真沒什么現(xiàn)代藝術(shù)理念下的創(chuàng)新精神。其實(shí)，攝影也沒有什么藝術(shù)可談的。這個(gè)媒介的嚴(yán)格定義是通用性的消費(fèi)性技術(shù)?，F(xiàn)在一些拍照軟件，只要幾個(gè)美金就能在網(wǎng)上自由購(gòu)買，裝在手機(jī)上拍照，效果比所謂攝影藝術(shù)家們多年來(lái)追求的效果還要強(qiáng)大。

前些年我們出現(xiàn)把掛歷明信片照片當(dāng)學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的奇怪現(xiàn)象，現(xiàn)在要警惕把商業(yè)化的照片當(dāng)作學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)了。這樣的現(xiàn)象和以前的現(xiàn)象有同質(zhì)性，就是好看，但缺少思想，其實(shí)是一種新沙龍攝影，都是遠(yuǎn)離生活。

關(guān)于“濕版”

前些年忽悠大畫幅是專業(yè)范兒，沒想到現(xiàn)在買大畫幅相機(jī)的人如過(guò)江之鯽，都成了發(fā)燒友的基本配置了，于是不忽悠了?，F(xiàn)在又流行所謂的濕版，使用一百多年前的技術(shù)，除了制造了一種古舊的效果，并未用這種古老的技術(shù)與現(xiàn)實(shí)生發(fā)出新的語(yǔ)義關(guān)系。一些人覺得使用了大家不太使用的冷門技術(shù)，做出了一些奇怪的效果就“當(dāng)代”了，這是非?？尚Φ恼J(rèn)識(shí)。濕版工藝，作為一種技術(shù)文化是需要我們掌握和繼承的，但它應(yīng)該屬于院校的教育內(nèi)容，而且意義在于讓我們的學(xué)生傳承一種文化精神，而不是把它作為什么唬人的竅門來(lái)忽悠。它只是一門早就定型甚至可以說(shuō)是早就死亡的技術(shù)。我們的攝影師們沒有面對(duì)生活和處理題材的能力，所以總是期望用一種技術(shù)來(lái)打造自己和別人的不同。但是，現(xiàn)在泛濫的濕版技術(shù)、PS技術(shù)，它們都是可以消費(fèi)的通用型技術(shù)，沒有任何別人無(wú)法超越的障礙。

中國(guó)人接觸攝影術(shù)是從1888年柯達(dá)公司將攝影術(shù)消費(fèi)化之后的通用性的攝影術(shù)。我們很長(zhǎng)時(shí)期對(duì)早期的攝影術(shù)根本不了解，也沒有人實(shí)踐過(guò)前攝影史的部分。中國(guó)人接觸的攝影已經(jīng)是買膠卷照相機(jī)然后拍照的時(shí)代了。前幾年我們一直在呼吁，院校是進(jìn)行攝影教育的，應(yīng)該來(lái)做一下這個(gè)事。攝影系的學(xué)生應(yīng)該不要老把攝影當(dāng)作一門簡(jiǎn)單技術(shù)來(lái)學(xué)，應(yīng)該把攝影當(dāng)作是一個(gè)文化來(lái)學(xué)。早期的攝影術(shù)需要配這個(gè)，配那個(gè)（藥液和感光材料），實(shí)際上是一種工藝文化。讓學(xué)生們理解這個(gè)文化，他會(huì)對(duì)所學(xué)的專業(yè)有更深刻的理解，而且從培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展的角度看，學(xué)生畢業(yè)后也不會(huì)只是一個(gè)簡(jiǎn)單的照相人才。那時(shí)，我利用幾次參加高校教師會(huì)議的機(jī)會(huì)，呼吁院校開展這項(xiàng)內(nèi)容，但沒有效果。直到后來(lái)，上海人民美術(shù)出版社引入了那本叫《美國(guó)攝影圖片制作工藝專業(yè)教程》的書，各大學(xué)才一哄而起都開了這門課。原來(lái)是大家誰(shuí)也不愿下力氣去研究，都在等現(xiàn)成的方法，這倒徹頭徹尾地表現(xiàn)出了咱們國(guó)人一貫取巧的文化性格。去年在平遙，西安某大學(xué)的學(xué)生讓我填他們的一份調(diào)查問(wèn)卷，里面有個(gè)問(wèn)題是“你是不是認(rèn)為濕版的工藝最具當(dāng)代性？”真是荒唐之至。

北京一個(gè)叫孫諾的年輕人，他也運(yùn)用濕版技術(shù)，自我化妝北洋時(shí)代的人物拍照，在這種過(guò)程中體驗(yàn)歷史和政治人物的內(nèi)心世界。這樣的嘗試還有些意義，能讓濕版這種古老的技術(shù)成為思想藝術(shù)創(chuàng)作的手段和元素。

“媒材”的概念太老了

聽說(shuō)最近還有人把美術(shù)界“媒材”的概念，拿來(lái)討論黑白攝影，并上升到創(chuàng)新的高度?！懊讲摹边@個(gè)詞匯是美術(shù)教育的一個(gè)基本專業(yè)詞匯。它指的是媒體材料的特性，原來(lái)主要指繪畫材料，后擴(kuò)展到雕塑和裝置。這是現(xiàn)代主義后期藝術(shù)科學(xué)化和技術(shù)化很重要的概念，其意在于強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家要對(duì)材料的可能性有認(rèn)識(shí)，并利用材料的特性來(lái)發(fā)揮自己的主張。歷史上有一段時(shí)間強(qiáng)調(diào)“媒材”，其實(shí)是現(xiàn)代主義藝術(shù)快要走投無(wú)路時(shí)的動(dòng)作?，F(xiàn)代主義主要是解決形式問(wèn)題，結(jié)果造成了思想和形式的分離，把為了目的的手段反而當(dāng)成了目的，本末倒置了。不否認(rèn)現(xiàn)今人類在手藝中還存在面對(duì)物質(zhì)和自身局限的對(duì)話需要，但攝影不是傳統(tǒng)手藝式的藝術(shù)，而是一個(gè)技術(shù)簡(jiǎn)單但符號(hào)演繹性極強(qiáng)的快速媒介。在今日，如果還用傳統(tǒng)手藝的思維方式來(lái)認(rèn)識(shí)和界定攝影這個(gè)復(fù)雜的話語(yǔ)性媒介，其實(shí)倒是很業(yè)余的，起碼說(shuō)明他對(duì)攝影這個(gè)新型的媒介還沒認(rèn)識(shí)清楚。
為什么出現(xiàn)這樣的問(wèn)題，是因?yàn)槲覀冃枰诟母镩_放以來(lái)的三十年內(nèi)，解決與西方三百多年的發(fā)展同步的問(wèn)題。在文藝復(fù)興之前，人們對(duì)整個(gè)社會(huì)的認(rèn)識(shí)是模糊的。文藝復(fù)興之后，歷史逐步進(jìn)入現(xiàn)代，一個(gè)很大的事情就要解決所謂的現(xiàn)代性的方法問(wèn)題，從思想學(xué)術(shù)理論上就是把知識(shí)分層、分類，讓人類在認(rèn)識(shí)這個(gè)世界的時(shí)候能夠精細(xì)化。

現(xiàn)代主義時(shí)期基本上是從文藝復(fù)興一直到二十世紀(jì)六十年代。這段時(shí)間，人類把很多事物進(jìn)行分層化分類化，建立學(xué)科加以研究。這樣做的好處是它讓我們?nèi)祟惛?xì)的理解這個(gè)世界。但任何一件事情都是雙刃劍，壞處就是人類在建立這些學(xué)科，在分層化，分類化的時(shí)候又產(chǎn)生了一個(gè)新問(wèn)題，即目的和手段的關(guān)系問(wèn)題。

現(xiàn)代主義為什么在上世紀(jì)六十年代走不下去了，就是現(xiàn)代主義的所有主張?jiān)絹?lái)越遠(yuǎn)離建立這個(gè)學(xué)科的本質(zhì)目的了，把手段當(dāng)成了目的。

例如，我們研究一個(gè)杯子，對(duì)這個(gè)杯子進(jìn)行研究的目的是讓它怎么能夠更好地服務(wù)于人們喝水，但一幫研究杯子的專家?guī)煾祩?，把這個(gè)杯子造型造得千奇百怪。之后，拿這些杯子又上博覽會(huì)展覽，又開研討會(huì)交流，結(jié)果，大家談?wù)摪胩煺劦氖潜拥脑煨腿绾蚊烙^，可忘了這個(gè)杯子是用來(lái)喝水的，杯子最后造得也不適合人喝水了，現(xiàn)代主義最大問(wèn)題就是在這里。藝術(shù)本身是現(xiàn)代主義時(shí)期的一個(gè)概念， “藝術(shù)”這個(gè)詞匯也是在現(xiàn)代主義時(shí)期出現(xiàn)的，之前是沒有“藝術(shù)”這個(gè)概念。出現(xiàn)了這個(gè)詞匯，就出現(xiàn)了一群圍繞著要吃“藝術(shù)”這個(gè)詞匯飯的人。

我們要藝術(shù)干嗎？我們要藝術(shù)實(shí)際是為了人類的生存和文明更合理，而不是說(shuō)我們脫離了文明，只談我們自己的意識(shí)。例如現(xiàn)在一些大型攝影節(jié)上，請(qǐng)來(lái)的一些所謂的國(guó)際攝影大家，其實(shí)都是一幫行業(yè)“師傅”。有些攝影活動(dòng)還打著國(guó)際攝影的招牌，將外國(guó)評(píng)委的比例高于中國(guó)，這是一個(gè)可笑的現(xiàn)象。我們現(xiàn)在已經(jīng)是經(jīng)濟(jì)大國(guó)，但在文化上還是侏儒。這種侏儒角色是我們自己主動(dòng)選擇的，是我們放棄了我們本來(lái)自身具有的資格和立場(chǎng)。所以這些年攝影界出現(xiàn)這些亂象的原因是現(xiàn)代主義的問(wèn)題，是對(duì)歷史和人的基本價(jià)值觀沒有認(rèn)識(shí)的問(wèn)題，全是在談那碗湯表面上的事兒。

一個(gè)人生活在世界上，會(huì)碰到各種各樣的問(wèn)題，如尊嚴(yán)問(wèn)題、基本生存問(wèn)題、精神自由問(wèn)題等等，但不管我們面對(duì)多少問(wèn)題，其實(shí)人類永遠(yuǎn)應(yīng)該采取一個(gè)正確策略，叫“兩權(quán)相害取其輕”，不要把一個(gè)細(xì)微末節(jié)的問(wèn)題來(lái)代替我們最基本的更重大的生存問(wèn)題。所以有人提倡的純藝術(shù)，提倡所謂的藝術(shù)的專業(yè)主義等等這些東西，都不應(yīng)該是今天的主要話題了。八十年代是我們思想解放的年代，那時(shí)吳冠中和幾個(gè)藝術(shù)理論家之間產(chǎn)生的一場(chǎng)巨大的爭(zhēng)論，爭(zhēng)論的就是形式主義的問(wèn)題。吳冠中提倡形式主義，得到大多數(shù)人的認(rèn)同。整個(gè)八十年代，大家都全面擁抱形式主義，為什么？因?yàn)槟莻€(gè)時(shí)候，我們剛剛從極左的文革狀態(tài)下走出來(lái)，這些主張和態(tài)度有其語(yǔ)境賦予的合理性。因文革時(shí)只允許突出政治，不許突出代表人精神自由和創(chuàng)造力的藝術(shù)性，所以造成獲得解放后大家對(duì)藝術(shù)的一種突然的狂熱，是對(duì)單純強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品的思想性的一種天然的逆反心理。

但現(xiàn)在回想起來(lái)，我們當(dāng)時(shí)沒有分辨清楚一個(gè)重要的問(wèn)題，就是我們?yōu)榱朔磳?duì)極左突出政治那一套，卻把真正的思想、正確的政治訴求當(dāng)臟水一塊潑掉了。我們今天正處于一個(gè)巨大變革的時(shí)期，從制度到文化，都是關(guān)乎我們未來(lái)的重大話題，需要作為社會(huì)主人的我們?nèi)リP(guān)注，還是想想什么是最重要的吧。

“原作”是傳統(tǒng)手工藝藝術(shù)范疇的概念，嚴(yán)格意義上說(shuō)攝影不存在原作概念

嚴(yán)格上說(shuō)，“原作”在攝影這個(gè)媒介中是個(gè)偽話題?！霸鳌钡母拍顏?lái)自傳統(tǒng)藝術(shù)，有獨(dú)一性的意思。在我們沒有進(jìn)入傳媒社會(huì)之前，藝術(shù)家創(chuàng)作的作品公眾是看不到的，因?yàn)楫?dāng)時(shí)沒有傳播手段。想看藝術(shù)家作品的人，只有和藝術(shù)家是朋友的人。某位藝術(shù)家畫了一幅非常棒的畫兒，只能口口相傳，結(jié)果就變成了一個(gè)傳說(shuō)。有些藝術(shù)家比較幸運(yùn)，被教會(huì)雇傭畫宗教畫兒，于是信眾可以在教堂中看到。所以教堂是繪畫藝術(shù)品最早的公共展示空間。后來(lái)印刷術(shù)可以印制圖像了，比如石版印刷，但效果非常有限，只是畫面的結(jié)構(gòu)，沒有色彩，色調(diào)也不完整。于是也有許多人仍用繪畫的手段對(duì)藝術(shù)家作品進(jìn)行臨摹復(fù)制，但是手藝的局限肯定會(huì)讓臨摹品和原來(lái)作品謬之千里，比如在筆法的精細(xì)度和個(gè)性化，以及油彩的薄厚等。這個(gè)時(shí)候，“原作”的概念出現(xiàn)了，出現(xiàn)的原因就是可以區(qū)別復(fù)制品，不管是手工模仿的還是印刷復(fù)制的。為了讓公眾能夠看到優(yōu)秀的繪畫藝術(shù)品，人們創(chuàng)造展覽制度來(lái)解決公眾欣賞原作的問(wèn)題，于是那時(shí)產(chǎn)生了沙龍展覽制度，就是創(chuàng)造可以展示傳播的公共空間。在這個(gè)過(guò)程中，攝影術(shù)恰恰起到的作用是進(jìn)行復(fù)制，它與印刷術(shù)本質(zhì)是一樣的，都可以機(jī)械復(fù)制。

從以上歷史看，“原作”的本質(zhì)是傳統(tǒng)藝術(shù)的一個(gè)概念，是進(jìn)行規(guī)模復(fù)制的原始對(duì)象。而攝影原來(lái)并沒有這個(gè)概念，因?yàn)閿z影從初始生產(chǎn)在技術(shù)上就是復(fù)制性的。如一個(gè)攝影師拍完后沖印一百?gòu)堈掌?，這一百?gòu)埗冀性鲉?？或者?張叫原作？第1張和第100張?jiān)趺磪^(qū)別？怎么來(lái)規(guī)定原作？這肯定與最早我們理解的這個(gè)詞匯的獨(dú)一性是沖突的。另外，“原作”的限定還有另外一個(gè)維度，就是它必須是經(jīng)過(guò)藝術(shù)家親手生產(chǎn)出來(lái)的?？墒俏覀儸F(xiàn)在耳熟能詳?shù)牟剂兴桑_爾加多等攝影家，他們自己從來(lái)不沖膠卷，從來(lái)不印照片，都由別人給他沖洗和做照片，這些照片也能夠叫做原作嗎？

藝術(shù)品市場(chǎng)化以后，為了解決傳統(tǒng)藝術(shù)中一個(gè)重要畫種版畫的商業(yè)銷售，西方畫廊市場(chǎng)想出了“限量”的概念，就是由藝術(shù)家本人對(duì)少數(shù)自己制作或監(jiān)制的作品進(jìn)行限量的簽名，以保證作品符合市場(chǎng)的稀有性原則。上世紀(jì)末的九十年代，長(zhǎng)期不被藝術(shù)品市場(chǎng)接納的攝影作品，因?yàn)榧眲U(kuò)張的藝術(shù)品市場(chǎng)需要新品種而進(jìn)入市場(chǎng)。因?yàn)閿z影和版畫的后期復(fù)制有相類似的本質(zhì)，于是市場(chǎng)套用版畫的規(guī)則來(lái)操作攝影作品。對(duì)于攝影原作的概念，西方曾有過(guò)很多的爭(zhēng)論，比如給它一個(gè)時(shí)間限制，半年之內(nèi)由這個(gè)攝影師親自制作并簽名的作品是原作等等。即使這樣，攝影作品的“原作”概念也是經(jīng)不起推敲的勉強(qiáng)說(shuō)法。所以，攝影的“原作”是被人忽悠出來(lái)的概念，是地地道道的一個(gè)商業(yè)產(chǎn)物，為了騙錢制造出來(lái)的一個(gè)說(shuō)法。攝影嚴(yán)格意義上不存在原作概念。只有在相對(duì)條件下可以使用這個(gè)概念，比如有些攝影影像一直是在印刷物中出現(xiàn)，而且經(jīng)過(guò)反復(fù)的復(fù)制效果不好，這時(shí)你發(fā)現(xiàn)從原底制作的照片，可以使用原作這一說(shuō)法。

我們現(xiàn)在一天到晚被這些假和尚，師傅們忽悠，有的是因?yàn)閷W(xué)識(shí)不夠而真誠(chéng)的忽悠，有的忽悠則是為了功利目的。我們這個(gè)社會(huì)需要把皇帝的新衣拉下來(lái)的那個(gè)小孩，越多越好。尤其是在今天資本主義，消費(fèi)主義，市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的時(shí)代，我們更應(yīng)該提倡。

泛濫的“私攝影”是舶來(lái)的流行產(chǎn)物，與缺失的教育體制有關(guān)

前幾年熱鬧的“私攝影”，也是一個(gè)舶來(lái)的概念。這種體裁的攝影，首先來(lái)自美國(guó)的南•戈?duì)柖。?986年她的《性依賴的敘事曲》開啟這種攝影類型。其實(shí)這種傾向，在更早的羅伯特•弗蘭克的攝影中也能看到影子。另一個(gè)案例，是日本這些年被美國(guó)和臺(tái)灣印刷商們捧起來(lái)的荒木經(jīng)惟，專門拍攝曝露的女性。無(wú)論南•戈?duì)柖『突哪窘?jīng)惟，都是以拍攝身體、性作為題材的。身體和性在人類文化歷史中長(zhǎng)期就是禁忌的話題，因此也是私密的場(chǎng)域。但是，南•戈?duì)柖〉臄z影還要復(fù)雜一些，有同性戀和吸毒兩個(gè)向度的內(nèi)容，這也都是美國(guó)上世紀(jì)中進(jìn)入后現(xiàn)代社會(huì)的重大文化問(wèn)題。所以南•戈?duì)柖〉臄z影在闡釋上有著解讀歐美后現(xiàn)代社會(huì)的深刻意義?；哪窘?jīng)惟的攝影則有另外的文化含義。日本獨(dú)特的島國(guó)文化和近現(xiàn)代歷史的跌宕起伏，造成日本人在生命文化心理上有許多異于其他文化民族的地方。性，就一直是日本文化的重要內(nèi)容。應(yīng)該說(shuō)，文化和荒木個(gè)人的出身生活經(jīng)歷造就了他的攝影。但是，給予荒木在世界上聲譽(yù)的卻不是他的同胞，而是日本之外的國(guó)際出版商業(yè)?；哪緮z影的情色，是男性大眾歡喜的內(nèi)容，尤其是符合歐美人一貫的對(duì)東方情色想象的口味。他的書一而再的出版、再版就說(shuō)明了這一點(diǎn)。

無(wú)論南•戈?duì)柖∵€是荒木經(jīng)緯，他們的攝影都有著一個(gè)文化現(xiàn)象的理由，也能準(zhǔn)確地映射出他們存在社會(huì)的歷史與現(xiàn)實(shí)。但是“私攝影”這個(gè)概念移植到中國(guó)來(lái)，仔細(xì)看就顯得文不對(duì)題了。我們這幾年呈現(xiàn)的“私攝影”內(nèi)容，主要以無(wú)厘頭的視覺碎片為主。在這些碎片化的影像中，你除了能讀到攝影者混亂的意識(shí)外，再也讀不出有什么更為深厚的意味?？床怀鏊麄兒瓦@個(gè)時(shí)代，和自己的文化有什么糾結(jié)，有什么沖突。稍稍有點(diǎn)意思的，是有些靈動(dòng)的小感覺，和他們似乎想從主流的影像圖式風(fēng)格中走出來(lái)的沖動(dòng)。再有一個(gè)價(jià)值，就是可以讓我們了解到社會(huì)出現(xiàn)的一種文化現(xiàn)象。對(duì)于延迭人類視覺的經(jīng)典圖示風(fēng)格教養(yǎng)和后面深層的基督教生活主張進(jìn)行反叛,這是西方視覺藝術(shù)在現(xiàn)代主義后期的一個(gè)潮流，有那個(gè)時(shí)代的進(jìn)步意義。在這段期間內(nèi)，“垮掉的一代”在各個(gè)領(lǐng)域都是這種態(tài)度。那個(gè)時(shí)候的年青一代，都希望從傳統(tǒng)的道德秩序中走出來(lái)，以適應(yīng)正在瘋狂覆蓋社會(huì)的物質(zhì)消費(fèi)主義環(huán)境，尋找和前輩不同的社會(huì)背景下的新的個(gè)人和社會(huì)的關(guān)系。本來(lái)這是一個(gè)和社會(huì)歷史政治文化經(jīng)濟(jì)有著復(fù)雜關(guān)系的現(xiàn)象，但是對(duì)這些現(xiàn)象的解讀一落實(shí)到藝術(shù)界這些師傅們手上，他們就剔除了一個(gè)根系的復(fù)雜須蔓，把其變成一根光滑的棍子，就是他們永遠(yuǎn)不變的“經(jīng)文”——藝術(shù)和藝術(shù)的流派風(fēng)格演進(jìn)。

我們的這些年輕攝影人是按著經(jīng)文的路子學(xué)的，以為這是什么藝術(shù)的新潮流，于是學(xué)習(xí)這種圖示風(fēng)格，根本不想想攝影照片和任何視覺的選擇都是各種復(fù)雜原因的集成，都有它代表的深刻的語(yǔ)境關(guān)系。簡(jiǎn)單的模仿，屬于藝術(shù)青年的階段，不努力利用攝影這個(gè)媒介積極思考社會(huì)和在與社會(huì)的互動(dòng)中完善自我的人格，只能會(huì)讓自己永遠(yuǎn)童稚化?！八綌z影”嚴(yán)重影響了正在讀書的攝影學(xué)生，導(dǎo)致他們進(jìn)一步脫離社會(huì)意識(shí)。這些學(xué)生的人生意識(shí)和社會(huì)意識(shí)還未完全發(fā)育完成。加之我們現(xiàn)在的高等藝術(shù)教育嚴(yán)重缺乏人文價(jià)值內(nèi)容，基本以技工學(xué)校的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)主導(dǎo)所謂的“教學(xué)大綱”，學(xué)生接受的都是技術(shù)教育，而且很多都是已經(jīng)過(guò)時(shí)的技術(shù)。學(xué)生的知識(shí)結(jié)構(gòu)普遍貧血和殘缺，面對(duì)現(xiàn)實(shí)世界沒有分析能力，所以只能以自己有限的感覺來(lái)攝影。經(jīng)常碰到學(xué)生反問(wèn)，我們攝影的難道不是真實(shí)的嗎？我們看到的世界就是這樣，這就是我們的真實(shí)。是的，當(dāng)然是真實(shí)的，但是這樣的真實(shí)太蒼白了。如果人們都以動(dòng)物性的物理反射式的觀看來(lái)確認(rèn)自己，那么這個(gè)世界就是一個(gè)低等動(dòng)物的蟲子世界。相信這些學(xué)生是因?yàn)闊o(wú)力進(jìn)行有思想的攝影而進(jìn)行的表白和辯護(hù)。

不能原諒的是，一些已經(jīng)離開校門很久的“新生代”們，在追求風(fēng)格和市場(chǎng)的時(shí)候，也是以這種學(xué)生的態(tài)度來(lái)宣言“私”的合法性，比如稱我們沒有責(zé)任感，我們只看自己的私生活。這些話在今日中國(guó)的語(yǔ)境下是令人震驚的。先不管這種私密是否真實(shí)，主動(dòng)切斷自己與現(xiàn)實(shí)社會(huì)的互動(dòng)關(guān)系，放棄自己的社會(huì)責(zé)任，無(wú)疑回避了現(xiàn)實(shí)中國(guó)無(wú)數(shù)令人糾結(jié)的各種困境。如果我們這個(gè)社會(huì)的所有人都持這樣一種犬儒態(tài)度，那么這個(gè)社會(huì)的發(fā)展恐怕永無(wú)指望（指精神文明）。這樣觀點(diǎn)已經(jīng)無(wú)意中起到了和各種黑惡勢(shì)力合謀的結(jié)果。這是“商女不知亡國(guó)恨”在現(xiàn)實(shí)最好的版本。

我們并不反對(duì)攝影對(duì)生活全視角化，也不會(huì)武斷地干涉每個(gè)人的私生活和私生活觀看，但是反對(duì)有一些話語(yǔ)權(quán)的人在沒有是非前提的提示下，一味的沒原則地倡導(dǎo)和美學(xué)化“私攝影”。

（本文刊登于2012年6月6日《人民攝影報(bào)》）