時(shí)尚界的傳奇攝影師Nick Knight
Nick Knight，時(shí)尚界的傳奇攝影師，“時(shí)尚影像工作室”的總監(jiān)于上周五，恰逢他的工作室10歲生日的前一天，與Business of Fashion的Imran Amed在倫敦只限會(huì)員進(jìn)入的Hospital Club進(jìn)行了一次珍貴的即興訪談。在BoF的“Fashion Pioneers”訪談系列的第三部分，Knight講述了他如何從一個(gè)醫(yī)學(xué)預(yù)科學(xué)校的后進(jìn)生成長為一個(gè)獨(dú)辟蹊徑的時(shí)尚攝影師并執(zhí)著于顛覆整個(gè)媒介。
時(shí)尚音樂電影史上一個(gè)最重要的時(shí)刻，是SHOWstudio與Alexander McQueen合作拍攝的“Plato's Atlantis,”它竟然成為了 McQueen最后的一場秀，這是在對(duì)現(xiàn)場直播最后一個(gè)部分關(guān)于Lady Gaga的新單曲發(fā)布會(huì)而感到興奮之后的極大打擊。Knight回憶到“這是我生命中感覺最差的一天，就像是被困在最后一排眼睜睜看著工作室里的機(jī)械融化一樣。”但是時(shí)尚事業(yè)將會(huì)記錄這一切。Suzy Menkes把它稱作“數(shù)碼革命。”SHOWstudio的成員Hilary Alexander說“這是個(gè)最復(fù)雜的兵器庫，它被由電腦控制的各種時(shí)尚界能夠見到的工具填滿，”Gucci集團(tuán)的CEORobert Polet說：“這是最大最勇敢的變革，我們都十分擁護(hù)并且期待體驗(yàn)，它將涉及到我們商業(yè)運(yùn)作的各個(gè)方面�！�
Nick Knight的攝影作品
你是如何確定已經(jīng)找到了自己的職業(yè)道路的呢？
Nick Knight：其實(shí)我并沒有那種靈光一閃的時(shí)刻。我想，我真的對(duì)此毫無意識(shí)，但是我知道我是否將上帝給予的每個(gè)小時(shí)都用來工作，它變成一種癮，我知道我無法停止。它是一種詛咒，一種娛樂，像所有的癮一樣。我不會(huì)像對(duì)需求的渴望那樣去追求頭腦中形成的畫面。那感覺像是一種你想要的，之前從未得到、看過或者做過的事物。然后你開始想去尋找最合適的工作伙伴，徹底地學(xué)習(xí)并盡可能通過他們的視角去體察生活，這些都是激起我欲望和需求的導(dǎo)火線。
什么是時(shí)尚攝影中的技術(shù)效果？
Nick Knight：從開始到現(xiàn)在我就一直試圖在這方面進(jìn)行改變。在80年代你在學(xué)校里他們所教給你的所有內(nèi)容都不具備實(shí)際作用了。媒體的變革就發(fā)生在我腳下，而在90年代它是沒有確定的定義的。它就像是首次步入糖果店的客人，你不知道從哪里開始。攝影總是把自己消滅在它的自命不凡，倒退的趨勢和拒絕改變的狀態(tài)中。
Nick Knight的攝影作品
SHOWstudio的起源是什么？
Nick Knight：我在80年代開始拍攝一些初期的作品。我們最初的計(jì)劃是每個(gè)月制作一張錄影帶，還好這不是真的。首先在我看來，服裝是為了動(dòng)態(tài)的穿著而設(shè)計(jì)的。其次，很少有人能夠感受到它背后難以置信的創(chuàng)意過程。我不希望通過拍攝使這種神秘感消失。事實(shí)上媒體對(duì)時(shí)尚的幫助很小，它既不平凡也沒那么驚人。我所知道的這個(gè)世界是非常令人興奮的藝術(shù)。投入最多的內(nèi)容之一是拍攝路徑。人們總是傾向于使用好萊塢電影般的拍攝手法，使用大量的照明設(shè)備，好萊塢導(dǎo)演和演員。我為J'adore拍攝大片時(shí)一個(gè)工作組里有70個(gè)工作人員。我需要兩個(gè)助手，一臺(tái)相機(jī)，一個(gè)模特和一組燈光。你需要一臺(tái)廣角相機(jī)來將所有內(nèi)容都集中在畫面內(nèi)，我想只要一臺(tái)Canon 5D就夠了。最后，你需要跟模特之間有良好的互動(dòng)和溝通。
技術(shù)給予了人們更多創(chuàng)造的可能嗎？還是說更少？
Nick Knight：都沒有。假如你在開始的時(shí)候沒有任何想法，無論多少技術(shù)和工具都是無濟(jì)于事的。你需要把時(shí)尚看做一種娛樂。僅僅是開關(guān)相機(jī)電源然后對(duì)模特說你站到這里來是不夠的。擁有3千個(gè)和3百萬觀看者的概念是完全不同的。同時(shí)還要密切關(guān)注時(shí)尚的所有變動(dòng)，周期和分布都處于不斷的變化之中，當(dāng)一個(gè)買手在香港觀看秀場發(fā)布并且立即買下發(fā)布會(huì)上的款式的時(shí)候，媒體已經(jīng)沒有存在的必要，設(shè)計(jì)師成為他們此刻拍攝的焦點(diǎn)。
一部好的時(shí)裝大片是怎樣的？
Nick Knight：它必須讓某些東西給人感覺是渴求和值得擁有的。一部時(shí)尚大片，諸如攝影，應(yīng)該是非敘事的。你會(huì)想要這件衣服或者是成為大片里的那個(gè)女孩，但是你從來不知道她來自哪里。不論這是誰的系列，Galliano、Yamamoto或者其他人，故事是滲透在服裝之中的。也只有很少的一部分人能夠拍攝出這么優(yōu)秀的時(shí)裝攝影佳作。在Vogue的第一個(gè)十年里出現(xiàn)了兩位這樣的大師，Steichen，一位藝術(shù)攝影師以及Baron Adolf de Meyer，他是一名社會(huì)攝影師。所以在我看來，沒有更多的人能夠拍攝出好的時(shí)裝大片是一個(gè)很正常的現(xiàn)象。它與普通的影片不同，正如時(shí)裝攝影并不等同與時(shí)裝一樣。
